Выпуск № 6 (379) | 1970 - страница 16

здравствующих мастеров — Е. Брусиловского, Л. Хамиди, но также и ушедших. В заключительном концерте пленума прозвучали Третья симфония В. Великанова, Ариозо матери из оперы А. Жубанова «Курмангазы», симфоническая картина «Той» М. Тулебаева.

В результате отчетливо выявились и достигнутый сегодня уровень, и актуальные проблемы, которые предстоит сообща решать композиторам Казахстана.

Что же мы узнали о состоянии и развитии их творчества?

На этот раз вперед вырвались симфонический и кантатно-ораториальный жанры. Факт поучительный и показательный.

Напомню: на прошлой встрече (более года назад мне довелось принять участие в работе съезда композиторов республики) национальные композиторы среднего и младшего поколений еще не могли показать симфонию, которая достойно представляла бы этот сложнейший жанр профессионального музыкального творчества. Тогда прозвучали одночастная Первая симфония М. Мангитаева, Вторая — К. Мусина и некоторые другие; иные из них, во многом еще ученические, по сути далекие от подлинного симфонизма.

Разумеется, на казахской земле и ранее создавались развернутые симфонические циклы. Только Е. Брусиловский — один из старейших деятелей советской музыкальной культуры, признанный учитель многих национальных композиторов — написал семь симфоний. Последняя еще не исполнялась, а шестая, «Курмангазы», прозвучавшая и на прошлом съезде, и на последнем пленуме, удостоена Государственной премии республики. В ней, как и во многих других своих сочинениях, композитор удачно претворил казахский мелос, в частности некоторые известные сочинения популярнейшего народного музыканта Курмангазы — его автобиографичный кюй «Бегство из тюрьмы», лирически интерпретированный (в оригинале — мрачно-суровый) кюй «Акбай» и напористо динамичный «Сары-арка» («Золотая степь»). Используя разнохарактерные кюи, воплощающие эпизоды из жизни народа и самого певца, Брусиловский стремился воссоздать целостный музыкальный образ-портрет замечательного сына казахского народа, передать его психологию, его специфические национальные черты.

Ряд симфонических произведений был создан долго работавшим в республике В. Великановым и другими авторами.

Нынешний пленум ознаменовался рождением национальной многочастной симфонии. Ее написал С. Мухамеджанов. Эта симфония — «Буря» — программна. Три ее части — «Мечты народа», «Скорбь» и «Буря» — повествуют о зарождении и нарастании революционного настроения, революционных событий в Казахстане. От начала до конца сочинение пронизано подлинно национальным по складу и духу мелосом. Причем, за исключением народной песни «Мечта», положенной в основу побочной партии первой части, и интонаций песни «О цветок», использованных в финале, весь тематический материал оригинален. Темы распевны, образно выпуклы и получают большое мелодическое развитие на протяжении цикла.

В симфонии противопоставляются две группы образов. Первая олицетворяет силы гнета, принуждения (с ней связана одна из тем вступления, изложенная тяжелыми, неподвижными аккордами оркестрового tutti, и все ее последующие преобразования). Другая группа тем олицетворяет страдания и чаяния народа, его мечтания, вечно живущую в нем неистребимую силу противления злу.

Обе образные сферы, взаимодействуя, вступая в столкновение, постепенно развертываются все полнее и разностороннее. Сам «взрыв» не показан. Композитор раскрывает важную тему изнутри, подробно характеризуя конфликтные силы, их взаимоотношения.

В ходе развития музыкальные темы образно переосмысливаются, они проходят через разные части сочинения, обусловливая его единство.

Само собой разумеется, нельзя применять к первому многочастному циклу национального автора высшие критерии, достигнутые в современном мировом симфонизме. В «Буре» Мухамеджанова нетрудно отыскать несовершенства; думается, они естественны для данного этапа становления казахского симфонизма. Так, композитор порой излишне увлекается секвенциями; в процессе развития дробление тем, вычленение отдельных фраз и мотивов пока преобладает над синтезом, обобщением материала; не хватает более активных и разнообразных тональных сдвигов, сопоставлений; вооб-

ще изложение нередко растянуто (особенно во второй части) и т. п.

Однако «Буре» присущи такие достоинства, которые с лихвой перекрывают эти недостатки и дают основание для безусловно положительной оценки сочинения в целом. Оно стало событием не только в творческой жизни автора, но и в развитии казахского национального симфонизма. Достигнут новый уровень художественных решений в этом жанре. Вот почему Союз композиторов и Министерство культуры республики выдвинули сочинение на соискание Государственной премии СССР 1970 года.

Другим произведением, вызвавшим наибольший интерес музыкальной общественности и широкой публики Алма-Аты, оказалась оратория Г. Жубановой «Ленин» на слова К. Мырзалиева. Прежде всего она выделилась своей масштабностью, до сего дня еще не виданной в вокально-симфонических жанрах казахской музыки.

Оратория шестичастна, написана для солистов, чтеца, смешанного хора, органа и большого симфонического оркестра. В ней немало интересных находок. Например, сильно воздействует вступление органа solo в начале третьей части, «Скорбь истории», повествующей о смерти Ильича. Его сдержанно-мрачное, траурное звучание с последующим выразительным речитативом виолончелей в низком регистре воссоздает необходимую эмоциональную атмосферу. Совершенно иное мироощущение — светлую устремленность в будущее — передает вторая часть («Пробужденный край») и особенно пятая («Песня юных ленинцев»). В ясном и беззаботном напеве походной песенки, сопровождаемом трубами и барабанами, привлекает непосредственность высказывания, нестандартность музыкальной структуры. Интересна попытка автора выразить большую идею — в четвертой части («С именем Ленина») средствами задушевной лирической песни (solo сопрано и оркестр).

Ценно также, что в сочинении отчетливо ощущается стремление воплотить национальные образы, используя некоторые острые приемы, характерные для современного европейского симфонизма. В партии хора встречается, например, серия, отнюдь не лишающая музыку специфического колорита и эмоциональной выразительности. Правда, не всегда автору удается подняться до синтеза достаточно органичного. Шести частям оратории вообще не хватает стилистического единства. Не так-то легко обнаружить в сочинении и единый драматургический стержень. Хотелось бы также большей протяженности, развернутости некоторых эпизодов. Музыкальное развитие порой излишне дробно. Кроме того, хор нередко звучит чрезвычайно напряженно (долго в высоком регистре); в туттийных местах партия органа неслышна и утрачивает свою индивидуальность.

Быть может, автору следовало бы дать своему сочинению более скромное название. По существу, оратории, в том числе ее первой части («Гений»), недостает действенности, мужественности, активного революционного начала, то есть черт, наиболее характерных для воплощаемого образа. Вероятно, в силу этой причины финал не становится убедительным итогом всей концепции.

На пленуме было исполнено еще одно крупное сочинение, посвященное Ленину, — вокально-симфоническая поэма-оратория «Великий зодчий» М. Иванова-Сокольского. Композитор включил в свою ораторию популярнейшие революционные песни «Интернационал», «Слушай», «Отречемся от старого мира», «Смело, товарищи, в ногу», «Варшавянку», «Вы жертвою пали» и другие. Целиком или в отрывках они звучат у хора и оркестра.

Вероятно, если бы автор поставил перед собой скромную задачу — написать попурри или рапсодию на темы этих песен, отобрать, расположить и объединить их в единое музыкальное целое, — могло бы возникнуть сочинение, которое заняло бы свое место в репертуаре, охотно исполнялось и слушалось.

Но Иванов-Сокольский пошел по другому пути. Он взял известные песни и написал между ними не связки, а эпизоды-«вставки» собственной музыки, чаще всего речитативного, а порой напевного характера, претендующие на самостоятельность. Между тем ни по своему идейному содержанию, ни по художественному уровню они не сливаются с образным строем песен революционных лет. В результате партитура получилась крайне неровной, мозаичной и, так сказать, разномасштабной.

Трем упомянутым произведениям при-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание