Выпуск № 6 (379) | 1970 - страница 57

самого Козицкого по истории камерной музыки (Бетховен, Шуберт, Бородин, Чайковский).

В юноше постепенно крепнет решение целиком посвятить себя музыке. Правда, выполняя волю отца, он поступил в число слушателей Духовной академии, но одновременно стал студентом только что созданной Киевской консерватории, где слушал курсы специальной гармонии, анализа форм и оркестровки у Р. Глиэра, а полифонию изучал у Б. Яворского.

Великая Октябрьская социалистическая революция внесла много нового в консерваторскую жизнь. В частности, был организован студенческий совет. В его состав избрали наиболее активных студентов, в том числе и Козицкого.

В 1918 году молодого композитора пригласили читать лекции по истории украинской музыки на дирижерском факультете Музыкально-драматического института имени Н. В. Лысенко. Там он сблизился с Н. Леонтовичем, творческий метод которого в обработке народной песни всецело захватил воображение Козицкого.

На основе первоисточника Леонтович создавал подлинные хоровые поэмы, варьируя народную мелодию в зависимости от содержания каждой строфы текста, обогащая ее подголосками, соединяя приемы народного многоголосия с полифонической техникой классической школы.

Один из самых интересных опытов Козицкого, продолживший традиции Леонтовича, — «Не сте-

лися, зелений кудрявчик» из цикла «Восемь украинских народных новелл».

Обращаясь к старинному фольклору, композитор подчеркивал социальную тему, например в хорах «Ой, поïхав пан Лебеденко» (о расправе крестьян с угнетателем-помещиком) и «Як у строк же я шла» (о тяжкой женской доле).

Вот уже полвека неизменным успехом в профессиональных и в самодеятельных коллективах пользуются шутливые песни-скороговорки «Ой, дуб-дуба» и «Ой, коляда-колядниця» в обработке Козицкого. В основу их положен лаконичный остинатный мотив из четырех звуков, который периодически повторяется в окружении «своих» подголосков, усиливающих комизм этих веселых, жизнерадостных песен.

Развивая метод Леонтовича, Козицкий создал ряд оригинальных вокальных произведений на современную советскую тему: «Крестьянский интернационал», «Песня незаможника», «Юношеский марш». В последнем композитор словно бы запечатлел задор и энергию молодежи — строителей Днепрогэса, Магнитки, Комсомольска-на-Амуре. Большим успехом у комсомольцев Украины пользовались его массовые песни, в частности «Наша спiлка молода».

Одно из лучших сочинений Козицкого, составивших эпоху в украинской хоровой литературе, — диптих «Дивный флот» на слова П. Тычины, посвященный советским летчикам. В этом произведении композитор показал виртуозное владение многообразными средствами хорового письма. До сих пор звучат песни Козицкого для детей («Веснянка», «Мы звоночки лесные»), а также изумительная по красоте Вариация для струнного квартета на тему народной купальской песни.

Как многие советские люди, Козицкий с большим вниманием следит за международными событиями. В конце тридцатых годов, когда явственно возросла военная опасность, оборонная тематика заняла значительное место в его творчестве. Он пишет кантату для солиста, хора и симфонического оркестра «Привет Красной Армии», на основе музыки к кинофильму «Дочь партизана» создает симфоническую сюиту. Значительным произведением этого периода стал монолог для баса и фортепиано «Присяга». Позднее, в дни войны, Московское радио часто транслировало его.

В Уфе, куда была эвакуирована группа украинских композиторов в военные годы, Козицкий остался таким же неутомимым деятелем советской культуры. Увлекшись башкирскими национальными мелодиями, он пишет исследование «Вокальная музыка башкирского народа»; на основе башкирского фольклора создает Сюиту на башкирскую народную тему, «Играй, курай» и «Башкирскую походную» для струнного квартета.

За тысячу верст от Украины композитор работает над статьями «Шевченко и музыка», «Украинская музыкальная культура». В Уфе было торжественно отмечено 100-летие со дня рождения Н. В. Лысенко. К этой дате Козицкий совместно с М. Вериковским написал кантату на слова М. Рыльского «Певцу слава!».

В Уфе была показана и его одноактная опера «За Родину!», созданная им еще в 1941 году, — о первом дне войны, о сплоченности народов СССР. Это сочинение прозвучало потом в концертном исполнении и на Украине. Одна из лучших лирических песен Козицкого на слова М. Рыльского — «Колыбельная» также была сочинена в Уфе.

В 1948–1949 годах Козицкий создает трехчастную кантату «Памяти большевика» — произведение о гордой и чистой душе коммуниста.

Перу композитора принадлежит около 250 хоровых песен и романсов на слова Т. Шевченко, П. Тычины, В. Сосюры, Р. Тагора и других поэтов, ряд произведений для симфонического оркестра, для квартета и фортепиано; он — автор музыки к драматическим спектаклям и кинофильмам.

Но о Козицком нельзя говорить только как о композиторе. Необходимо хотя бы напомнить еще о двух сторонах его деятельности.

...В начале двадцатых годов Козицкий проводит большую организационную работу по объединению музыкантов Украины. Он был одним из инициаторов создания Всеукраинского музыкального общества имени Н. Д. Леонтовича. В 1924 году композитора приглашают на пост председателя Высшего музыкального комитета Наркомпроса Украины. По разработанным им проектам организовываются симфонические оркестры, камерные ансамбли, создаются филармонии. В 1925 году при его участии был открыт первый украинский национальный оперный театр в Харькове. В предвоенные годы Козицкий — художественный руководитель Киевской филармонии. А во время войны, как только была освобождена Украина, его назначили заместителем председателя Комитета по делам искусств УССР.

Он сразу же приступил к восстановлению музыкальных учебных заведений и созданию новых.

В 1952 году Филипп Емельянович был избран председателем Союза композиторов Украины. С его приходом на этот пост деятельность Союза заметно оживилась. За активную работу в Союзе, за достижения в творчестве он в 1958 году награждается орденом Ленина.

Член пленума обкома КПУ, секретарь парторганизации Союза композиторов УССР, предсе-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание