С. Баласанян

КАК БУДЕТ ПРОХОДИТЬ ТРИБУНА?

Этот вопрос корреспондент журнала задал С. Баласаняну, известному советскому композитору, знатоку восточных музыкальных культур, активному участнику предстоящего форума.

Трибуна Азии проводится, как известно, в третий раз. Предыдущие собрания (Париж, 1969, и Венеция, 1971) носили достаточно камерный характер. Ныне, когда местом проведения этого форума восточных музыкантов стала сама Азия, открываются большие возможности для воссоздания широкой панорамы творчества ее народов.

Впервые активное участие в Трибуне примут представители советских республик Средней Азии и Закавказья.

По инициативе СССР, Трибуна-73 проводится по новой модели. Целью Трибуны Азии, как и известной Трибуны композиторов, является отбор произведений, рекомендуемых затем для пропаганды радиовещанию стран — участниц ЮНЕСКО. Поэтому образцы демонстрируются в магнитной записи. Но если раньше на Трибуне были представлены только два пласта музыкального творчества Азии — фольклор и традиционное классическое искусство, то ныне прослушивание будет идти по четырем каналам:

а) фольклор;
б) классические жанры;
в) новые произведения, созданные в русле традиционных форм;
г) произведения представителей азиатских культур, ассимилирующие композиционную технику инонациональных школ.

Эта многоканальность Трибуны позволит составить целостное представление о характере современной музыкальной жизни в странах Азии.

Параллельно с прослушиваниями записей состоится ряд концертов, на которых участники и гости форума смогут воочию познакомиться с искусством художников советских республик. Два концерта будет посвящено творчеству оркестров народных инструментов, два — симфоническим жанрам. Зрители увидят также оперный спектакль «Биржан и Сара» М. Тулебаева, опирающийся на традиции казахских народных театрализованных представлений. Заключением праздника явится большой интернациональный гала-концерт.

Еще одно новшество Алма-атинской Трибуны. После трех дней прослушивания будет проведен теоретический коллоквиум по проблемам азиатских музыкальных культур. После ознакомления с рефератами развернется свободная дискуссия.

Проблемы, которые хотели бы вынести на широкое обсуждение советские музыканты, неразрывно связаны с опытом послереволюционного развития среднеазиатских и закавказских культур. Мы надеемся, что знание этого опыта окажет действенную помощь нашим зарубежным коллегам, сталкивающимся сейчас со сложными вопросами взаимоотношений национальных и инонациональных традиций, прошлого и современности.

Разумеется, проблематика коллоквиума во многом соприкасается с темами, обсуждавшимися на Московском конгрессе ММС (особенно в процессе работы его четвертой секции — «Эволюция национальных традиций и опыт советских республик»). Перечислю основные из них:

1. Освоение монодическими культурами принципов многоголосия. (Все мы помним, какую горячую дискуссию вызвал этот вопрос.)

2. Современность и традиции. Эту проблему, безусловно, следует обсуждать в связи с конкретным музыкальным материалом, ибо развитие культур в азиатских странах происходит неравномерно. Например, в Японии существует сильная профессиональная школа, во многом опирающаяся на европейские стилистические нормы. В Индии, Индонезии, Бирме возникают новые формы интерпретации классических традиций, например par. Оба этих явления отражают современную жизнь национальных культур, но, конечно, совершенно по-разному.

3. Использование традиционных форм в профессиональном композиторском творчестве.

4. Формирование музыкального театра. Перерастание традиционных и фольклорных форм музыкального представления в жанры оперы и балета.

5. Судьбы оркестров народных инструментов. Возможность обогащения их состава путем создания семейств тех или иных инструментов.

И, наконец, последнее нововведение. По решению ММС, жюри Трибуны в Алма-Ате должно определить «абсолютного чемпиона» — одно лучшее произведение любой жанровой категории.

Отар Тактакишвили

Министр культуры
Грузинской ССР

УСПЕХОВ ФОРУМУ!

Международный форум, намечаемый в Алма-Ате, — знаменательное событие музыкальной жизни в мировом масштабе. Он демонстрирует интерес широкой общественности к одной из основных проблем искусства XX века — проблеме развития внеевропейских национальных культур. Перед участниками форума стоит благородная задача: способствовать популяризации древнего и современного творчества азиатских стран, несущего в себе глубокие художественные достоинства.

Мы надеемся, что нынешняя Трибуна Азии закрепит успехи, достигнутые на Московском конгрессе ММС. Это прежде всего расширение взаимной информации, установление дружеских творческих контактов между деятелями искусства различных стран. Трибуна Азии может и должна явиться новым шагом к достижению взаимопонимания между людьми, на которых возложена высокая миссия охраны, пропаганды и развития народных художественных традиций.

Современное человечество, пережившее ужас фашизма и ядерных взрывов, готово раскрыть свое сердце искусству, воспевающему добро, красоту, мир. Море музыки стран Востока необъятно. Хочется пожелать флагманскому кораблю музыкантов планеты открыть в нем новые, удивительные земли, богатства которых станут радостью для всех народов.

Мы, советские художники, будем рады поделиться с нашими азиатскими коллегами своим опытом строительства национальных культур. Мы убеждены, что творческое освоение инонациональных достижений является естественным принципом развития каждой культуры, каждого мастера, стремящегося воплотить в своем творчестве многогранный духовный мир человека наших дней. И это, как доказывает практика, отнюдь не противоречит бережному отношению к основополагающей сущности вековых традиций, созданных и поддерживаемых народом.

Желаю форуму больших успехов.

Мехрубон Назаров

Министр культуры
Таджикской ССР

СОЦИАЛИЗМ СЕГОДНЯ — ВЕЛИКАЯ ПРИТЯГАТЕЛЬНАЯ СИЛА

Деятели музыкальной культуры Таджикистана приветствуют столь важное событие в культурной жизни народов Азии, каковым несомненно станет предстоящий форум. Вопросы, которые будут подняты на этом форуме, актуальны для искусства всего нашего континента. Хотя музыкальная культура азиатских народов набрала — особенно за последнее время — ощутимую высоту, существует (наряду со специфическими задачами) ряд общих проблем, которые пришла пора обсудить в обстановке дружеской и деловой.

На примере становления музыки Таджикистана мы намерены показать закономерности развития данного рода искусства, характерные для народов социалистического Востока. Здесь важно одно обстоятельство. Как известно, нашей музыке в прошлом были свойственны в основном унисонные формы. У нас не имели представления ни о симфонии, ни об опере или балете, ни о хоровых сочинениях. Советская власть открыла дорогу новым культурным достижениям.

Разумеется, и это тоже известно, обновление происходило непросто. Находились упорные противники всяких изменений. «Оставим нашу музыку такой, какая она была при дедах и прадедах, — говорили они. — Внедрение чужеземных форм и приемов разрушит сам фундамент культуры, приведет к исчезновению национальной мелодики, национального инструментария. Эти новые формы чужды народу, он их не поймет, не примет».

Другая крайность заключалась в том, что некоторые молодые горячие головы пытались форсировать развитие непривычных жанров и выразительных средств. Они видели единственно правильный путь в возможно быстрейшем выходе за рамки национальных традиций и переходе на «европейские рельсы».

Жизнь, практика культурного строительства опровергла обе эти крайности и доказала, что единственно верный путь развития заключается в максимальном использовании великого национального наследия и обогащении его всем лучшим, прогрессивным, что достигнуто мировым искусством. Особо следует

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка