звуками. Причем каждый раз голос должен вступать с ноты си, образующей малую секунду со звучанием флейты. Если еще учесть, что протяженность этого произведения достаточно велика, то становится понятным, какие трудности встали перед участниками конкурса, которые были обязаны в две недели помимо очередных прослушиваний и репетиций не только выучить незнакомую музыку на незнакомом язьже, но и художественно совершенно исполнить ее. Для того чтобы работа певца была абсолютно самостоятельной, ни он, ни его концертмейстер не имели права присутствовать на прослушивании третьего тура до тех пор, пока сам певец не исполнит всю программу, чтобы исключить всякую возможность «поучительного» сравнения интерпретаций. Если обратиться к составу участников конкурса, то можно с полным основанием сказать, что это было действительно «соревнование сильнейших». Из шестнадцати стран мира съехались 37 претендентов, оспаривающих звание лауреата. От Советского Союза выступали: Ю. Мазурок, В. Атлантов и Г. Ковалева, и все трое одержали победу — Юрий Мазурок занял первое место, разделив по условиям конкурса денежную премию с румынской певицей Мариной Крылович, занявшей второе место. Владимир Атлантов занял четвертое место, Галина Ковалева — седьмое. Ю. Мазурок в третий раз представляет нашу страну на международных конкурсах (он лауреат конкурса «Пражская весна» и лауреат конкурса имени Энеску в Бухаресте). Его выступления в Монреале сопровождались огромным успехом. Красивый, ровный во всех регистрах голос, тонкое чувство стиля в исполнении очень трудной и разнообразной программы, тщательная отделка каждой детали, выразительная интонация слова помогли ему одержать победу. Его программа включала: две кантаты Баха (205 и 159), цикл Малера «Песни странствующего подмастерья», цикл М. Чулаки на слова Уитмэна «Изобилие», арии и романсы Чайковского, Римского-Корсакова, Рахманинова, Прокофьева, КосАнатольского, Верди, Гуно, Шумана, Шуберта, Моцарта, Гайдна, Онеггера, Хенце. Ю. Мазурок продемонстрировал большое мастерство исполнения как оперного репертуара, так и камерного. Марина Крылович, три года назад, еще будучи студенткой Бухарестской консерватории, завоевавшая первую премию на конкурсе в Тулузе, пожалуй, более всего тяготеет к оперному репертуару. Безусловно, это очень яркая певица с красивым голосом (лирико-драматическое со
прано) и очень артистичная. Программа ее была тщательно подготовлена и продумана, в ней большое место занимали произведения французских мастеров — Массне, Дебюсси, Равеля, Шоссона, Дюпарка. Третью премию жюри конкурса присудило американской певице Гвендолин Киллебрев. Она уверенно владеет своим голосом, полным, красивого тембра меццо-сопрано. Манера пения — выдержанная, строгая, очень хорошо соответствующая исполнению классики — Баха, Глюка, Моцарта... В программе певицы, исполненной на конкурсе, было много произведений композиторов XX века — Равеля, Бриттена, Стравинского, Берга, Барбера... Владимир Атлантов тяготеет к сильным драматическим образам оперной литературы, таким, например, как Герман в «Пиковой даме», вердиевский Отелло, Канио а «Паяцах» Леонкавалло. Арии из этих опер были включены в его конкурсную программу. Кроме того, певец исполнил произведения русских и советских композиторов — Чайковского, Рахманинова, Свиридова... Такое же почетное место занимали великие русские и советские мастера в программе Галины Ковалевой, занявшей седьмое место. В заключительном концерте победителей конкурса выступили Ю. Мазурок, М. Крылович, Г. Киллебрев и В. Атлантов, которых с энтузиазмом приветствовали слушатели (по правилам конкурса на первом и втором туре аплодисменты были запрещены, и только на третьем туре и заключительном концерте слушатели могли выразить свои симпатии). Остается еще добавить, что конкурс был организован Канадским институтом музыки, но субсидировался в основном частными организациями и отдельными меценатами. Только две первые премии оплачиваются Министерством культуры Канады. В Канаде мы встретили людей, которые очень тепло и дружески отнеслись к нам, и тем более странно было слышать вопрос одного корреспондента, заданный Ю. Мазурку: — А Вы уже решили, что будете делать с деньгами, которые получили на конкурсе? Но, пожалуй, более всего был удивлен сам корреспондент, когда услышал в ответ, что советский певец особенно счастлив от сознания, что оправдал надежды своей страны и что высшую оценку жюри получила советская вокальная школа, представителем которой он является.
Литературная запись В. Осиповой
Е. Андреева
ДВЕ НЕДЕЛИ БЛИЗ ЭКВАТОРА
В этом небольшом наброске не будет научных изысканий в области музыкального искус
ства — всего лишь впечатления от двухнедель
ной туристической поездки по странам Экваториальной Африки. Чад, Центрально-Африканская Республика, Конго (Браззавиль) — молодые государства, несколько лет назад обретшие национальную независимость и сохранившие еще многие черты колониализма. Преобладание натурального хозяйства, почти поголовная неграмотность коренного населения, отсутствие письменности у многих племен — все это сказывается на культурном уровне стран. В целом их искусство носит чисто этнографический характер. Оно полно своеобразия, неповторимого обаяния и сохраняется в том же состоянии, в каком существовало десятки и сотни лет назад. Разумеемся, это не умаляет его ценности, однако, как всякое искусство, оно нуждается в развитии. Неразрывно связанное с бытом и народными обычаями, обрядами, искусство Африки составляет неотъемлемую, весьма существенную часть жизни народа и особенно хорошо сохранилось в деревне. В городе же услышать народные песни, увидеть танцы почти невозможно, за исключением, пожалуй, больших праздников: тогда на площадях, стадионах, в больших помещениях в течение многих часов пляшут и поют африканцы, пришедшие из далеких селений, нарядившиеся в самые лучшие одежды. В Африке день начинается до восхода солнца. Пока еще не жарко, крестьяне начинают обрабатывать свои клочки земли. Хищные силуэты остроносых пирог, управляемых длинным шестом, уже снуют по реке: рыбаки вышли на промысел. По пыльным дорогам через бесконечные саванны неторопливо идут мужчины и женщины, неся на голове тяжелую кладь, у некоторых женщин за спиной мирно дремлют малыши. Они направляются в соседнюю деревню, а чаще в большой город, на базар, где, продав свое скудное добро, купят кусочек мыла, немного сахара или соли. Многим африканцам из-за отсутствия регулярного транспорта и шоссейных дорог приходится проделывать по 200 — 400 километров в один конец. Но когда наступает сезон дождей, и этот вид сообщения прерывается на несколько месяцев (дороги превращаются в месиво а затем зарастают травой, и тогда их прорубают снова).
120
Африка
Ранним утром оживает базар. Торговки раскладывают свой товар: маниок, бананы, ананасы, батат, сорго, множество овощей, фруктов... Здесь продают не только пищу. Длинные ряды ярких материй, блестящих украшений, завезенных из Европы. Можно приобрести живую обезьянку. И среди всего этого разнообразия,
всей необычайной сутолоки и пестроты неожиданно встречается музыкальный инструмент. Так, в Браззавиле старый африканец вместе с прочими мелочами продавал самодельный балафон. Грубо сваренные из железа два продолговатой формы с небольшим раструбом колокола, соединенные общим стержнем, настроенные в малую терцию. К инструменту полагается кусок лианы, которым ударяют по колоколам, извлекая приятного тембра звук. Старик запросил 1500 африканских франков. Как обычно, цена назначается вдвое больше той, которую следует получить и за которую балафон и был продан. Другой инструмент — санси — купили по пути в деревню Кинкала в придорожной мастерской. где изготовлялись и продавались самые различные изделия, преимущественно из красного дерева. Небольшой деревянный корпус-резонатор с двумя отверстиями, на котором укреплены тонкие, очень узкие железные пластинки. Санси зажимают меж ладоней, в то время как большими пальцами щиплют пластинки. В результате образуется нежный звук. Сама дека — деревянная часть корпуса — используется также в качестве ударного инструмента. Мастер виртуозно исполнял на санси сложные и очень красивые мелодии, иногда даже с элементами джазовой импровизации, а шофер, с которым мы совершали поездку, увидев у меня санси, улыбнулся и научил меня играть популярную мелодию:
На одном из базаров продавалась огромная и очень тяжелая арфа. Ее деревянный корпус венчало изображение человеческой головы. Арфа издавала глуховатый звук — струны были сделаны из жил. Наиболее и повсеместно распространенный инструмент — тамтам. Вы встретите самые необычайные его разновидности — от крохотного сувенира с ярко раскрашенными боками до солидного, настоящего барабана с глухим звуком, часто украшенного инкрустациями или разрисованного изображениями различных идолов и чудовищ. Каждый вечер с заходом солнца в селениях Африки загораются костры. Каждый вечер с наступлением прохлады оживают тамтамы, вызывая к жизни танцы и пение. Обычно в них, не утихающих далеко за полночь, участвует все се
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Социалистическое международное музыкальное сотрудничество 4
- В преддверии великого праздника 6
- У порога зрелости 10
- Дружеские шаржи 13
- В Москве юбилейной 19
- Молодость древней культуры 21
- Чуткость к современности 25
- Большое событие 29
- Сценический дебют композитора 32
- Романтическая эпопея 36
- Физики - тоже лирики 39
- Дарование интересное, многообещающее 40
- Новые коллективы. Третий симфонический 44
- Звучит армянская песня 45
- Песни в горах 46
- Город дал ему имя 48
- Певцы. Аршавир Карапетян. Ваан Миракян. Анжела Арутюнян 48
- Артисты балета. Преданный театру 54
- Секция молодых 56
- Скрипачи. Акоп Вартанян. Рубен Агаронян 57
- Студенческий камерный 58
- Новые очаги культуры. Там, где творил Спендиаров. Ереван, проспект Саят-Новы, 10. Республиканская музыкальная. 60
- Скрипачи. Рубен Агаронян 62
- Поднимаясь к вершинам 64
- Воспевший родину 71
- «Мильон терзаний...» 75
- Педагогические размышления 80
- Как писать для детей? 85
- Прокофьев сначала! 88
- «Филармония школьника» в поиске 94
- Открытое письмо в редакцию журнала «Советская музыка» 97
- Три песни для детей: Чик-чирик, Дождинки, Ленивый мышонок 99
- Из цикла В. Блока «Игрушки» 104
- В пути... 107
- Умное, красивое искусство 108
- Слушая Александра Черепнина 109
- Встреча с Зандерлингом 110
- «Коронация Поппеи» Монтеверди 111
- Взаимосвязи, взаимодействия, ассимиляция 113
- Советская музыка и музыканты на эстрадах и сценах мира 120
- Победитель - советский певец 124
- Две недели близ экватора 126
- «Скорбь о Миле Попорданове» 130
- Интервью с Игорем Маркевичем. Интервью с Жаном Фурне 131
- У нас в гостях 136
- Книга о Метнере 137
- К спору о Дилецком 143
- Песенные богатства Псковщины 152
- Н. Тифтикиди. Сборник диктантов на материале музыки советских композиторов, вып. 1, С. С. Прокофьев 154
- Н. Голубовская. Искусство педализации 156
- Смотр музыкантов России 157
- Над чем вы работаете? 159
- Дети поют Хиндемита 159
- В тесноте... и в обиде 161
- В. В. Барсовой - семьдесят пять! 162
- Премьеры 164
- Памяти ушедших. А. Ф. Титов, А. Г. Шапошников 165