Выпуск № 9 (346) | 1967 - страница 25

ему признание и слушателей, и композиторов, создавших ряд сочинений специально для Месиаяна.

Правительство Армении присвоило талантливому музыканту звание заслуженного артиста республики.

Однако вскоре, казалось бы, столь налаженная судьба его получила несколько иной поворот. Началось все с приезда в Ереван Мичиганского духового оркестра. Великолепное искусство этого коллектива возродило в ереванцах в известной мере утраченный за последние годы интерес к духовой оркестровой музыке, вызвало в них здоровую зависть. Почему бы и Еревану не иметь такой оркестр! Дело, конечно, не только в местном патриотизме. С организацией оркестра в парках и садах должна была зазвучать настоящая, большая музыка. Идею эту горячо поддержали в Горсовете. По инициативе его председателя, большого энтузиаста Григория Асратяна, исполком вынес решение об организации общегородского духового оркестра. (Интересно отметить, что такого рода гражданский профессиональный коллектив существует еще только в Литве.) Город дал ему свое имя — «Ереван». Его художественным руководителем и главным дирижером стал Месиаян, поступивший для усовершенствования в Ереванскую консерваторию, в дирижерский класс профессора М. Малунцяна.

Сейчас оркестр существует уже третий год. Много труда, упорства, энергии потратил его руководитель на то, чтобы преодолеть неизбежные трудности роста. В этом ему очень помогали и сами музыканты, большей частью молодые, пришедшие в оркестр после строгого отборочного конкурса.

Все чаще и чаще «Ереван» отваживался выйти на большую эстраду. А в 1965 году, в связи с 25-летием Советской Эстонии, пришло приглашение выступить в братской республике. Первая далекая поездка оказалась очень успешной. За отличное обслуживание трудящихся Эстонии оркестр был награжден Почетной грамотой Верховного Совета Эстонской ССР.

«Ереван» приобретал популярность, число его постоянных поклонников в городских парках и концертных залах неуклонно росло, на афишах появлялись новые имена солистов. В Большом зале филармонии с ним выступали пианист В. Саркисян, певцы Г. Галачян, А. Карапетян. К достижениям коллектива надо отнести и очень интересный концерт с участием педагогов Московской консерватории Б. Афанасьева (валторна) и В. Баташова (тромбон). Очень показателен репертуар оркестра, свидетельствующий о принципиально взятом им курсе на серьезную музыку, о его постоянном стремлении к совершенству. Вот неполный список сыгранных им сочинений: Симфония № 40 Моцарта, первая и вторая части из Пятой симфонии Бетховена и его же увертюры «Эгмонт» и «Кориолан», увертюры к операм «Тангейзер» и «Риенци», вступление к третьему акту оперы «Лоэнгрин» Вагнера, фортепианный концерт Грига, произведения Берлиоза, Листа, Дворжака, Глинки, Чайковского, Римского-Корсакова, Бородина; из советских авторов — С. Прокофьева, Д. Шостаковича, Р. Глиэра, Н. Ракова, А. Хачатуряна, Л. Ходжа-Эйнатова, А. Бабаджаняна, А. Арутюняна, Э. Мирзояна и других.

Думается, что наличие у нас подобного профессионального коллектива будет стимулировать армянских композиторов на создание специальной литературы в одном из наиболее демократичных жанров музыки.

Хочется верить, что не за горами тот день, когда с искусством армянского духового оркестра «Ереван» смогут познакомиться любители музыки Москвы и других городов нашей Родины.

В. Бальян

(«Фауст»), Роберт («Иоланта»), Пролог и Сильвио («Паяцы»).

Ведущий певец театра всегда должен быть в форме. Для Карапетяна «быть в форме» не значит заботиться только о том, чтобы звучал голос (ведь немало певцов довольствуется лишь этим: звучит, и слава богу!). Нет, для Аршавира это — стремление к художественному совершенствованию. Но он ни на минуту не забывает о развитии певческого аппарата, улучшает способы звукоизвлечения и опору дыхания; постепенно голос становится мощнее, полнозвучнее, появляется то благородное звучание, которое говорит, что певец овладел истинной кантиленой, обрел свою тембровую палитру. В каждой следующей партии Аршавир закрепляет достигнутое. В результате буквально на глазах, ощутимо, творческий облик Карапетяна становится многограннее, открывая свои новые черты.

В оперной практике не редкость, когда артист, шлифуя грани своего мастерства, долго не получает такую партию, где могло бы раскрыться и выявиться крупным планом все найденное им в предыдущих работах. От своевременного получения такой партии зависит дальнейшее развитие артиста, новый, более высокий, этап его творческого становления.

В этом отношении Аршавиру повезло. Ему, на наш взгляд, вовремя поручили одну из труднейших партий баритонального репертуара — партию Ренато из «Бала-маскарада» Верди. Здесь есть все для комплексного проявления мастерства оперного артиста. И это убедительно про-

демонстрировал Аршавир Карапетян. Все переживания преданного друга, а затем убийцы короля Ричарда отразились в богатейших оттенках голоса певца. Сколько ласковой лирики, искреннего трепета в теплом, мягком звучании первой арии Ренато!

Во второй, перед портретом Ричарда, проникнутой горечью разочарования и жаждой мести, выявились новые характерные особенности образа и совсем иные краски голоса Карапетяна. Эту арию он поет драматически насыщенно. Соответственно состоянию Ренато голос певца звучит то мрачно и сурово, то с металлическим блеском и решительностью.

Если до исполнения этой роли про Карапетяна можно было говорить как о хорошем вокалисте-музыканте, то теперь к этой оценке добавилось: хороший актер.

После Ренато новая партия: Аршавир создает образ Григора, большевика-подпольщика из оперы советского композитора Аро Степаняна «Лусабацин»(«На рассвете»).

Следующая роль — Жермон. Здесь Карапетян достигает новой высоты вокального и актерского мастерства. Присущие ему эмоциональная сдержанность, корректность рисунка сценического поведения нашли в этой партии удачное воплощение. Особенно впечатляет мягкое, благородное звучание его голоса в сцене у Виолетты. Во время дуэта голос едва заметно теплеет, появляется оттенок сердечности, чуть притушенный холод-

Лусинэ Закарян в сопровождении оркестра исполняет старинные песнопения

Арно Бабаджанян блистательно интерпретирует свою музыку

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Лусинэ Закарян в сопровождении оркестра исполняет старинные песнопения

Арно Бабаджанян блистательно интерпретирует свою музыку

Содержание