Выпуск № 9 (346) | 1967 - страница 36

Здание, где помещаются филармония и оперный театр

Константин Соломонович убежденно сказал: «Нет, конечно, я неправ. Вы моложе поколением, следовательно, вам виднее». Обескураженные таким поворотом спора, его неожиданным завершением, мы совершенно не ощутили сладости нашей правоты...

Во второй половине 30-х годов профессиональное творчество, мало-помалу освободившись от крайностей переломного периода, черпает силы в богатых традициях национальной музыки, в европейском наследии. Обращение к народному творчеству становится характерным для всех сторон музыкальной жизни. Широкое распространение получают труды Комитаса. В 1931 году в Ереване был издан этнографический сборник, содержавший 257 народных песен, записанных Комитасом и сохраненных его учеником С. Меликяном, — наиболее фундаментальный свод трудовых, эпических, обрядовых и лирических народных мелодий. Они составляют основу концертного репертуара различных исполнительских коллективов Армянской филармонии (организована в 1932 году). Это — ансамбль народной песни и пляски (создатель и бессменный руководитель Т. Алтунян), оркестр народных инструментов, руководимый Г. Мирзояном, Квартет имени Комитаса (включивший в свои программы мастерские обработки песен Комитаса, выполненные С. Асламазяном), Ансамбль армянской ашугской песни (руководитель Ш. Тальян), Государственный джаз-оркестр под руководством А. Айвазяна. С целью систематического изучения народной музыки при Ереван

ской консерватории был основан научно-исследовательский кабинет (1934). И произведения тех лет, и выступления в прессе выявляют тягу музыкантов к идейнохудожественному осмыслению новой эпохи. «Поступательное развитие возможно не тогда, когда прошлому подражают, а когда его изучают, — утверждает А. Степанян '. — Исходя из опыта прошлого, диалектически усваивая его, исходя из нового содержания, мы должны искать новые формы, новые методы и пути... для создания нового жизненного качества». Претворение современных общественных импульсов наиболее полно и ярко сказалось в творчестве А. Хачатуряна, которому предстояло впервые решить многие художественные задачи, жанрово и тематически обогатить национальную музыку. Творчество это стало «возбудителем воображения» армянских композиторов, стимулировало их активные поиски в различных жанрах (особенно в области инструментальной и симфонической музыки). Оно знаменовало собой начало нового периода в истории музыкальной культуры Советской Армении, периода обретения ею зрелости.

‘А. Степанян. Раздумья о некоторых вопросах музыки. Журн. «Хорурдаин арвест», 1936, № 13—14.

Г. Тигранов

С именем Аро Левоновича Степаняна связаны многие значительные достижения музыкальной культуры Советской Армении. Он прожил большую и очень содержательную жизнь, которая была полностью посвящена высокому служению народу. По-настоящему одаренный композитор с пытливым умом и отзывчивой душой, Степанян — яркий художник, многообразное искусство которого проникнуто чувством современности. Своим творчеством, высокопрофессиональным и разносторонним как по идейным замыслам, так и по их жанровому воплощению, он вписал важные страницы в летопись музыкальной жизни своей родины, щедро обогатил ее духовный мир. Аро Степанян родился в 1897 году в небольшом старинном городе Закавказья Гяндже

ВОСПЕВШИЙ РОДИНУ

(ныне Кировабад), где провел детство и юность. Население этого утопающего в фруктовых садах живописного городка состояло в основном из армян и азербайджанцев. Культурные традиции города 1 и семьи благоприятствовали гармоничному развитию способностей одаренного, впечатлительного и вдумчивого мальчика. С ранних лет он стал заниматься музыкой, увлекался поэзией, литературой, живописью. Уже тогда Аро постоянно вслушивался в народную музыку. «Я полюбил армянскую народную музыку так, как можно любить мать, друга, любимую девушку. В ней я слышал голос сердца и души родной страны, отголоски исторических бурь, горестей, радостей, надежд, гнева и мечтаний моего народа. Именно такое отношение к ней как к живому существу сохранилось у меня на всю жизнь» 2 . Когда Аро исполнилось семнадцать лет, разразилась первая мировая война. Размеренный, уютный распорядок жизни семьи нарушился: в армию ушли старшие братья: по окончании гимназии записался добровольцем и Аро. Он попал на турецкий фронт, не раз смотрел смерти в глаза, видел разоренные города, села, толпы беженцев, неисчислимые людские страдания. Сразу же после революции Степанян работает в только что созданных органах Советской власти на Северном Кавказе. Далее — Тифлис, кратковременные занятия в Тифлисской консерватории и, наконец, Армения, где к тому времени была установлена Советская власть (1920). Здесь он учительствует сначала в горном селении Санаин, а затем в Ленинакане. Наконец сбылась давняя мечта Аро: возникает возможность поехать в Москву и Ленинград для продолжения своего музыкального образования. Он поступает в Музыкальное училище имени Гнесиных в класс композиции М. Ф. Гнесина, а затем становится студентом Ленинградской консерватории по классу композиции В. Щербачева. Высокая художественная культура Москвы и Ленинграда, общение с передовыми музыкантами-педагогами этих городов — М. Гнесиным, В. Щербачевым, X. Кушнаревым, Ю. Тюлиным, П. Рязано

1 Напомним, что родом из Гянджи были великий азербайджанским поэт Низами, известный армянский историк XII века Киракос Гандзакеци, баснописец того же века Вардан, автор первого армянского судебника Мхитар Гош, первый армянский пролетарский поэт Акоп Акопян. С начала XIX века в городе было немало русской интеллигенции. 2 Из беседы с автором настоящей статьи.

вым — формировали творческую личность молодого композитора, его профессиональное мастерство. С детства воспитанный на традициях армянской культуры, он, живя в Москве и Ленинграде, с неистощимой энергией стремился обогатить свой жизненный и музыкальный опыт. «Великий северный город — Ленинград... и древняя страна Востока — Армения! Какой разительный контраст! Но как по-своему прекрасны они, как дороги моему сердцу!» — говорил Степанян.

По окончании консерватории Степанян возвратился в Армению и с воодушевлением включился в строительство музыкальной культуры молодой республики. Это был период «бури и натиска» в музыкальной жизни Армении, пора исканий, созидания, смелых планов. Предстояло организовать и развить разностороннюю музыкальную жизнь страны... И Степанян смело бросается в водоворот жизни; он преподает в Ереванской консерватории, принимает участие в деятельности Государственного театра оперы и балета, филармонии, издательства. Он живет интересами своей страны, создает множество сочинений различных жанров.

1938 — 1948 годы. Степанян — председатель Союза композиторов Армении. Особенно интенсивно работал он на этом посту в годы Великой Отечественной войны, когда Союз композиторов стал в подлинном смысле слова центром и штабом музыкальной жизни республики.

Не раз выезжал Степанян с авторскими концертами в Москву, Ленинград, бывал за рубежом. В непрерывном творческом горении, до последних дней своей жизни, он создавал все новые и новые произведения — вдохновенные, глубокие и оригинальные по мысли, ярко самобытные по языку.

Талантливый композитор — гражданин, человек большого обаяния, разносторонней образованности, отличный рассказчик, обладавший замечательным чувством юмора, Аро Степанян пользовался всеобщей любовью, уважением, авторитетом.

Творческое наследие Аро Степаняна очень обширно и разнообразно. Он создал более 150 песен и романсов, множество фортепианных, скрипичных пьес, сонаты, концерты, камерноинструментальные ансамбли, произведения кантатно-ораториального жанра, театральную и киномузыку; он является автором трех сим

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание