Выпуск № 3 | 1967 (340)

АРТИСТИЧЕСКИЕ УДАЧИ

Ю. Гуляев — Папагено

Когда в спектакле Киевского оперного театра «Волшебная флейта» Моцарта на сцену выходит Папагено — Юрий Гуляев, зритель сразу проникается к нему особой симпатией. Сколько искренности, сколько пленительного лукавства во всем его облике! Вот уж истинное дитя природы! Но чем дальше развертывается действие, тем больше мы убеждаемся, что гуляевский Папагено совсем не так прост.

Непосредственность уживается в нем с добродушной хитроватостью, а бескорыстие — с явным стремлением уйти от жизненных трудностей, найти для себя путь легкий и беззаботный. Мастерски воплощает артист интересный, живой сценический рисунок роли, столь чуждый обычным оперным штампам, раскрывая отнюдь не ординарный характер своего героя и в разговорных диалогах, и в мимике, и в жестах. Движется Ю. Гуляев легко и свободно, при этом движения нисколько не мешают ему петь (не говоря уже о том, что певец «не привязан» к дирижерской палочке). И это удается прежде всего потому, что в Гуляеве — Папагено артист и певец слились воедино.

Голос Гуляева известен не только киевским слушателям. Он не раз звучал по радио, в телепередачах, в концертах. Поет Гуляев свободно.

Прекрасно владея голосовым аппаратом, он «соизмеряет» его силу, пользуется самыми разнообразными вокальными красками, в зависимости от драматической ситуации, от психологического подтекста роли. Так, в первой арии мы забываем, что поет оперный артист: арию-песню Папагено Гуляев исполняет как народный напев. При этом, естественно, вполне сохраняется академическая манера. Совсем иначе звучит его голос в сцене с Паминой: в нем больше сочности, «оперности».

В ансамблях Гуляев ведет свою партию тонко, гибко, внимательно слушая одновременно и партнеров, и оркестр. Словно на одном дыхании звучат его сцены с Паминой и очаровательный дуэт с Папагеной (Н. Куделя). Безукоризненное интонирование, умение регулировать динамику звука, остро акцентировать — все эти качества певец ярко демонстрирует в ансамблевых эпизодах спектакля.

— Петь Моцарта очень трудно, — говорит Юрий Александрович — Его мелодия не всегда кантиленна в обычном понимании. Такую музыку надо спеть и не легато, и не стаккато, а легко... по-моцартовски. Лишь после многих спектаклей я почувствовал, что постепенно вживаюсь в своего Папагено. Еще много работы предстоит и над партией, и над ролью...

Л. Бас

И. Чалаева

ПРОВОЗВЕСТНИЦА ПОБЕДЫ

Двадцать пять лет назад, 5-го марта 1942 года, в городе Куйбышеве, куда эвакуировался Большой театр, была впервые исполнена Седьмая симфония Д. Шостаковича. Отсюда и началось победное шествие произведения по всему миру.

...Процесс создания Седьмой необычен. Не только тем, что создавалась она в «грозные, темные ночи Ленинграда, под грохот разрывов»1. Не только тем, что написана она была очень быстро — автор «начал над ней работать в конце июля 1941 года и в декабре уже закончил»2. Примечательно, что о новой симфонии стало известно задолго до ее окончания, и вся страна с волнением следила за осуществлением великого и благородного замысла. Так, уже в октябре 1941 года газеты «Вечерняя Москва» и «Советское искусство» писали о том, что Шостакович показал две части из неоконченной Седьмой симфонии группе московских композиторов и музыковедов. А в декабре куйбышевская газета «Волжская коммуна» опубликовала сообщение: на первой «музыкальной среде» в отделении Союза композиторов прозвучала Седьмая симфония Шостаковича в исполнении автора на рояле. В январе 1942 года симфония была показана в Комитете по делам искусств, а в феврале оркестр Большого театра под управлением С. Самосуда приступил к репетициям.

Работа оркестра над сочинением, «рожденным в бурю», как вскоре назвали Ленинградскую симфонию, тоже широко освещалась прессой. Подумать только! В те трудные дни, когда, казалось бы, все мысли народа сосредоточены на вестях с фронта, газеты систематически сообщают о том, что ведется подготовка к премьере, что во многих городах страны с нетерпением ждут партитуру симфонии, что к сочинению огромный интерес проявляют прогрессивные музыканты Запада. Публикуются краткое содержание Седьмой симфонии и даже музыковедческие исследования, посвященные ей. Среди музыковедов первыми из раскрывших слушателям и читателям образный мир симфонии были москвичи Д. Рабинович и С. Шлифштейн, А. Шавердян (в Ереване), написавший к ее исполнению специальную брошюру.

16 февраля «Правда» публикует статью А. Толстого «На репетиции Седьмой симфонии Шостаковича», где замечательный советский писатель дает глубоко образную характеристику произведения, «возникшего из совести русского народа». Самобытная фантазия Толстого создала яркое сравнение знаменитой темы фашистского нашествия с «простенькой и жутковатой пляской», с «приплясыванием ученых крыс под дудку крысолова». Рассказ о глубоком смысле симфонии завершается словами: «Гитлеру не удалось взять Ленинград и Москву. Проклятый крысолов, кривляясь, напрасно приплясывал со своими крысами по шею в крови, ему не удалось повернуть русский народ на обглоданные кости пещерного жития, Красная Армия

У МУЗЫКАНТОВ УРАЛА

В конце истекшего года в Свердловске состоялся Второй пленум Уральского отделения Союза композиторов РСФСР. Участники и гости пленума побывали на симфоническом и двух камерных концертах, на вечерах песни и детской музыки.

Редакция попросила секретаря Правления СК РСФСР А. Холодилина поделиться впечатлениями о пленуме. Вот что он рассказал:

— Прежде всего необходимо подчеркнуть, что это был по существу первый показ творчества членов Уральского Союза, созданного всего год назад (в 1966 году в Свердловскую организацию влились композиторы Тюмени, Перми, Оренбурга, Челябинска и других областей). На пленуме исполнялись только новые их сочинения.

Среди крупных произведений запомнились Лирическая поэма для симфонического оркестра О. Моралева, кантата «Песнь о могучем крае» Г. Топоркова (он же показал превосходную песню «Тополек», прозвучавшую в программе Уральского хора), Поэма для симфонического оркестра недавнего выпускника Уральской консерватории О. Штелманиса, цикл хоровых поэм Б. Гибалина «Вечный огонь» на стихи А. Прокофьева, сю-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет