ПРЕМЬЕРЫ
В Новосибирском театре оперы и балета состоялась премьера комической оперы Т. Хренникова «Безродный зять» (новая редакция «Фрола Скобеева»). Постановщики спектакля — Э. Пасынков и Т. Смирнова, дирижер — М. Бухбиндер, художники — А. Морозов и А. Крюков.
Ленинградский Малый оперный театр впервые в СССР поставил балет «Деревянный принц» на музыку Б. Бартока. Либретто Б. Балажа. Балетмейстер — Н. Боярчиков, дирижер — Ю. Богданов, художники — С. Дмитриева и А. Таубер.
*
Две новые работы театра «Эстония» — опера Дж. Гершвина «Порги и Бесс» (режиссер — У. Вяльяотс) и балет Э. Тубина «Кратть» — «Домовой» (балетмейстер — Н. Суве). Спектакли оформлены художниками Л. Рооза и М. -Л. Кюла. Дирижеры Н. Ярви, Э. Класс, К. Раудсепп.
«Безродный зять». Фрол Скобеев — Н. Дмитриенко

«Деревянный принц». Принцесса — Г. Полюх, Деревянный принц — В. Долгалло
«Порги и Бесс». Порги — Г. Отс, Бесс — Х. Саммельсельг
«Кратть». Домовой — Ю. Лехисте, Хозяин — Э. Керге
ПАМЯТИ УШЕДШИХ
М. А. Музафаров
Татарская музыкальная культура понесла большую утрату: 20 ноября 1966 года умер народный артист и заслуженный деятель искусств ТАССР, лауреат республиканской премии им. Тукая, композитор Мансур Ахметович Музафаров.
Более пятидесяти лет назад начал он свою профессиональную деятельность, успешно завершив учебу в Казанском музыкальном училище, а затем в Московской консерватории (1930 год).
Его перу принадлежат замечательные лирические песни, а также романсы, инструментальные произведения. В годы социалистического строительства он вслед за С. Сайдашевым выступил творцом новых актуальных по тематике массовых песен.
В последние годы Музафаров успешно работал и в симфоническом жанре. Созданные им симфонические поэмы памяти выдающихся сынов татарского народа Г. Тукая и М. Вахитова, а также симфониетта и два концерта для скрипки с оркестром — серьезный вклад в национальную музыкальную культуру.
Творческие заслуги композитора, а также долголетняя плодотворная педагогическая работа на посту заведующего кафедрой теории и композиции, преподавателя теоретических дисциплин Казанской государственной консерватории получила высокую оценку. Он был награжден орденами Трудового Красного Знамени, «Знак почета» и медалями.
П. В. Носач
20 октября 1966 года скончался народный певец, кобзарь Павел Варламович Носач.
П. Носач родился 10 сентября 1890 года в селе Бовкуны, на Киевщине. Рано осиротев, он все свое детство и юношеские годы батрачил. В годы первой империалистической войны тяжелое ранение сделало его слепым. Вот тогда он научился игре на кобзе и скоро стал профессиональным кобзарем, одним из самых популярных народных певцов.
В созданных им многочисленных песнях, обогативших советский фольклор, отражена героика боевых и трудовых подвигов советского народа, многие выдающиеся события в нашей стране.
Его песни знают и исполняют по всей стране.
Когда во время Великой Отечественной войны гитлеровцы временно оккупировали его родной Таращанский район, Носач, рискуя жизнью, переходил из села в село и в своих песнях призывал народ на борьбу с фашизмом.
Ушел от нас один из корифеев украинского народного искусства, вся жизнь которого была отдана народу.
Ю. А. Хайт
7 декабря 1966 года на 70-м году жизни скончался композитор Юлий Абрамович Хайт, один из старейших творцов советской массовой песни.
Хайт начал писать музыку еще будучи студентом юридического факультета Киевского университета. Его первые песни появились в 20-х гг.
Особую популярность получили марши Хайта для духового оркестра (их написано свыше двадцати) — «Красные моряки», «Праздник Октября», «Боевые знамена», «Краснофлотский марш», «Советский герой», «Морская гвардия», «Гвардейские знамена», «Привет победителям» и другие.
Но есть в наследии Юлия Абрамовича Хайта песня, которую вот уже много лет поет весь народ: «Авиамарш» («Все выше и выше, и выше...») на слова Павла Германа. Созданная в 1921 году, песня эта была объявлена в 1933 году официальным маршем Военно-Воздушных Сил СССР, прочно вошла в музыкальный быт страны. С честью выдержал «Авиамарш» более чем 40-летнюю проверку временем. До последних своих дней. А. Хайт выполнял большую общественную работу. Память о нем навсегда сохранится в истории советской музыки.
ПОПРАВКА
В журнале «Советская музыка» № 1 за 1967 год в подписи под портретом А. В. Луначарского между страницами 64–65 следует читать: Художник Н. А. Андреев
Художественный редактор Э. Ракузина
Технический редактор В. Малышева
Адрес редакции: Москва, К-9, ул. Огарева, 13. Тел. Б 9-81-66
Подписано в печ. 18/II 1967 г.
Уч.-изд. л. 17,05+2 вклейки.
Формат бумаги 84х108(1/15)
Тираж 18 000 экз.
Печ. л. 10 (усл. 16,8 л.)
А 03740. Заказ 19
Набрано в Московской типографии № 13 Главполиграфпрома Комитета по печати при Совете Министров СССР
Отпечатано на Чеховском полиграфкомбинате, г. Чехов Московской области. Зак. 201
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- С думой о будущем 5
- Становление художника 9
- «Бэрзэни» 14
- Дежурство по ноябрю 15
- Пути пролагающий… 23
- Ученики — учителю 27
- Из высказываний... 29
- Музыкальной критике — конец?! 30
- Выводы и пожелания 36
- Смотр профессионализма 41
- Говорят лауреаты 43
- Актуальная тема 47
- «Затрубила трубушка рано по заре…» 51
- Успех обязывает к работе 52
- Из дневника концертной жизни 54
- Искусство друзей 55
- Праздник музыки 56
- По странам мира 57
- По странам мира 59
- Встреча с Вилкомирской 60
- За пультом Луис Эррера 61
- Этих дней не смолкнет слава… 63
- Заботясь о талантах… 71
- Воспоминания о Луначарском 74
- Музыка межвоенного двадцатилетия 77
- Из малеровских времен 91
- Песни южной России 102
- Только ли диатоника? 106
- Знакомясь с партитурой «Турангалилы» 109
- Художник-демократ 118
- Живое прошлое 120
- Два фрагмента из опер Е. Фомина. «Новгородский богатырь Боеславич». «Золотое яблоко» 129
- Хоровой международный 131
- Столица оперная 134
- На музыкальной орбите 137
- Памяти Гаспаро Кассадо 142
- Глазами публициста и глазами историка 143
- Размышления большого музыканта 145
- Коротко о книгах 147
- Поздравляем с международным женским днем! 149
- Хроника 151
