листов. Уже в 1933 году этот театр познакомил со своим творчеством советских людей, приняв участие в Международной олимпиаде революционных театров в Москве. А затем были созданы и первый музыкальный театр (1942), и первый симфонический оркестр (1945).

В творчестве композиторов Монголии основной темой стала тема революции, тема преобразования и обновления действительности, тема созидания. Классическим примером может служить творчество Дамдинсурена, лауреата премии Чойбалсана. Он — автор первых монгольских опер — «Среди печальных гор», повествующей о страданиях монгольского народа в прошлом, «Борьба», рассказывающей о первых революционных годах, и «Путь к счастью» — на сюжет из времен Великой Отечественной войны.

И подобно тому, как в Советской стране с песней отправлялись на фронт добровольцы, с песней шли строить города и заводы комсомольцы 20-х годов, так и в Монголии верным помощником молодой республики стала массовая песня. В этом жанре работают почти все композиторы Монголии. Огромной популярностью пользуются песни Лусеншараба, Чемидоржа, Сухэбатора, Чейтокала...

В Монголии постоянно проводятся праздники песен. Так, один из последних состоялся в Баян-Ульгийском аймеке Западной Монголии. В нем приняли участие ведущие профессиональные силы и художественная самодеятельность Монголии, Советской Тувы, Бурятии, Казахстана.

А 7 июля, в дни V Международного кинофестиваля, в кинотеатре «Москва» состоялась премьера монгольского художественного фильма «Наводнение» с музыкой крупнейшего композитора Монголии Мордоржа.

Еще в прошлом году Союз композиторов Монголии совместно с Союзом писателей объявил конкурс песен на тему о дружбе между советским и монгольским народами. В адрес конкурсной комиссии поступило 1000 текстов и 200 песен. Музыкальное издательство готовит уже такой сборник, куда войдут и песни советских композиторов. Композитор Гончиксумла пишет оперу «Сунжидма» и вторую симфонию «Октябрь», посвященные юбилею Советского государства. Композитор Дарамзагд работает над ораторией «Ленин». Столичный музыкальный театр ставит оперу В. Мурадели «Октябрь».

Я бесконечно счастлива, что мой приезд в вашу прекрасную страну позволил мне своими глазами увидеть великие преобразования, совершенные советскими людьми в строительстве коммунизма.

Мы, деятели культуры Монголии, с чувством радости отмечаем, что музыкальная культура Советского Союза — самая передовая в мире. И мы от всей души желаем самого наилучшего советским деятелям искусства, бескорыстно помогающим нашей стране в деле развития ее музыкальной культуры.

На съездах и пленумах юбилейного года

Ю. Корев

У порога зрелости

Бывает так: следишь за новинками, не пропускаешь концертов, прослушиваний, и складывается в сознании некое общее, по-своему стройное и ясное представление о творческом облике того или иного автора, о характере развития национальной культуры. И вдруг какое-то одно художественное событие — очередная премьера, или пленум, или смотр, фестиваль — и все смещается: то, что мыслилось «этапным», становится «проходным»; иначе видятся люди; сложившиеся нормы национального, традиционного, современного приобретают новые очертания, вплоть до полной неузнаваемости. Словом, надо уточнять для себя упомянутые сложившиеся представления, а иной раз и менять их после соответствующей «рекогносцировки на местности».

Нечто подобное случилось на состоявшемся в этом году III съезде композиторов Молдавии. Более десяти лет не доводилось мне бывать в этой благодатной братской республике. Но ехал я, казалось, к добрым знакомым. И это естественно. Ведь молдавские композиторы неоднократно посещали за истекшие годы столицу; их музыка периодически звучала у нас на концертной эстраде и театральных подмостках, по радио. Периодически знакомились с новыми сочинениями и в Комиссии музыки народов СССР Союза композиторов. Все это как будто позволяло любому, кто того хотел, быть «в курсе...».

И все-таки почти каждое утро и почти каждый вечер съезда приносили открытия. Релятивные, разного масштаба, но — открытия. То есть наши добрые знакомые оказались «знакомыми незнакомцами» (у них обнаружились черты ранее неведомые, иногда — совершенно неожиданные); с иными фактически приходилось знакомиться словно бы заново...

Не правда ли, вдвойне интересно, оказавшись в такой почти сказочной ситуации, попытаться осмыслить — что же произошло? В какую сторону пошел процесс? Вдвойне интересно, но и вдвойне трудно, ибо речь должна идти в отдельных случаях о качественных сдвигах в художественной культуре Молдавии. Ограничусь поэтому на первый раз далеко ие полным обзором съездовских впечатлений — единственным, что можно сделать после «столь долгого отсутствия»в республике и однократного прослушивания примерно четырех десятков сочинений крупной и малой формы.

*

Зимой 1964 года секретариат Союза композиторов СССР, московский творческий актив собрались, чтобы заслушать отчет молдавской организации. И, обычно очень доброжелательные и гостеприимные, хозяева неожиданно подвергли исполнявшиеся сочинения суровой критике. Не все фамилии были тогда названы, но, когда, кое-кто из выступающих (помнится — Г. Свиридов, Р. Щедрин) сетовал на национальную обезличенность «некоторых» инструментальных сочинений молдавских авторов, ясно было, что в числе таких «некоторых» имелись в виду, к сожалению, и фортепианные пьесы
В. Загорского¹. К сожалению, ибо в целом дарование его всегда вызывало живую симпатию.

Привлекала прежде всего высокая требовательность к себе, питавшаяся стремлением решать ответственные художественные задачи и при этом, фигурально говоря, «не давать себе пощады»². Так, особенно склонный к созерцательно-раздум-

_________

¹ Аналогичные упреки адресовались тогда же симфонии П. Ривилиса, сонате А. Стырчи, фрагментам из оперы «Аурелия» Д. Гершфельда.

² Напомню: Загорский особенно активно работает над воплощением тем современности, историко-революционного прошлого (балет «Рассвет», кантаты «Под знаменем побед» и «Революция продолжается», «Песня о партии»).

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

На съездах и пленумах юбилейного года

Ю. Корев

У порога зрелости

*

Содержание