Выпуск № 8 (381) | 1970 - страница 37

было там написано; возможно, он боялся, что я слишком возгоржусь и поэтому скрывал от меня. Комиссия поставила мне высший балл “5 с плюсом”, а Чайковский прибавил три знака плюс — сверху, снизу и сбоку. Было решено, что осенью я должен поступить в класс контрапункта Танеева, на первый год обучения, и таким образом моя судьба как композитора была официально решена»¹.

По всей вероятности, здесь идет речь о четырех фортепианных пьесах (Романс, Прелюд, Мелодия и Гавот), сохранившихся. в виде чистового автографа с обозначением «ор. 1»². Опубликованы они были лишь посмертно, войдя в первый том Полного собрания сочинений Рахманинова для фортепиано (М.–Л., 1948). В этом издании они датированы 1887 годом, согласно пометке, сделанной на автографе неустановленным лицом, но при сопоставлении их с имеющимися в нашем распоряжении рукописными набросками того же времени, гораздо более элементарными по материалу и фактуре, возникает сомнение в правильности такой датировки.

Надо полагать, что эти пьесы были написаны в конце 1888 или начале 1889 года, когда Рахманинов занимался по гармонии в классе Аренского. В этом классе им были, по-видимому, написаны две части из квартета — Романс и Скерцо, впоследствии переработанные для струнного оркестра³. Первая из них была исполнена в ученическом концерте консерватории 24 февраля 1891 года под управлением В. Сафонова и вызвала положительные отклики в печати, хотя общий тон этих отзывов довольно сдержанный и осторожный. Так, например, рецензент «Московских ведомостей», отмечая, что «Andante для струнного оркестра ученика Рахманинова... прелестно звучало в исполнении ученического оркестра» и «очень понравилось публике», вместе с тем отдавал предпочтение исполненным в том же концерте произведениям двух других молодых композиторов — А. Корещенко и Л. Конюса, не занявших затем значительного места в русской музыке⁴. Более проницательным в своих оценках оказался С. Кругликов. По его словам, сочинения этих авторов «написаны со знанием дела... г. Конюс при этом гармонически интереснее г-на Корещенко, но оба они по таланту уступают г. Рахманинову». «...Там есть вкус, чувство, свежесть тематического материала, — писал критик, касаясь рахманиновской пьесы, — и это нас заставляет забывать об отсутствии самостоятельности, которой в сущности от ученика и ожидать нельзя»⁵.

Следует заметить, что для самого композитора это произведение ко времени его исполнения в ученическом концерте было уже пройденным этапом. Месяц спустя он сообщал в письме об окончании двух частей Первого фортепианного концерта⁶, в котором, несмотря на известную неровность материала и не вполне еще преодоленные влияния, можно уже безошибочно узнать подлинного Рахманинова с его «лица необщим выраженьем». Первая часть концерта была сыграна автором в сопровождении оркестра в консерваторском концерте 17 марта 1892 года. Критика и на этот раз отнеслась к Рахманинову благожелательно. В печати отмечалось, что сочинение «свидетельствует о несомненной и многообещающей талантливости его автора»⁷. «В исполняемой первой части концерта, — писал другой рецензент, — конечно, еще нет самостоятельности, но есть вкус, нервность, молодая искренность и несомненные знания; а это уже задатки»⁸.

Таким образом, имя Рахманинова было уже до некоторой степени известно

_________

¹ Rachmaninov Sergei Vassilievich. Recollections. Told by Oscar von Riesemann. London, 1934, pp. 60–61. У Танеева в классе контрапункта Рахманинов занимался один год, а затем проходил канон и фугу под руководством Аренского.

² ГЦММК, ф. 18, №№ 75–78. Позже Рахманинов обозначил тем же опусом Первый фортепианный концерт.

³ ГЦММК, ф. 18, № 62.

⁴ Заметка без подписи в отделе «Театральные и музыкальные известия». «Московские ведомости», 1891, 28 февраля.

⁵ Allegro. Ученический концерт Московской консерватории. «Новости дня», 1891, 26 февраля.

⁶ См. письмо к Н. Д. Скалон от 26 марта 1891 года. В сб.: «С. В. Рахманинов. Письма». Ред., вступ. статья и коммент. З. Апетянц. М., 1955, стр. 42.

⁷ Заметка без подписи в отделе «Театральные и музыкальные известия». «Московские ведомости». 1892, 21 марта.

⁸ А. Н. С. Ученические концерты консерватории 17 марта. «Дневник «Артиста», 1892, № 1.

московской публике до окончания им консерватории. В последний год своего обучения композитор неоднократно выступал публично, исполняя собственные произведения. Так, 17 ноября 1891 года он вместе с юным учеником Сафонова И. Левиным сыграл свою «Русскую рапсодию» для двух фортепиано. В письме к Н. Скалон от 18 февраля 1892 года Рахманинов сообщает, что с начала этою года был «очень занят игранием и участием в концертах. Участвовал шесть раз в концерте и в довершение ко всему давал свой концерт»⁹.

Первый самостоятельный концерт, упоминаемый в этом письме, состоялся с участием скрипача Д. Крейна и виолончелиста А. Брандукова 30 января 1892 года. В нем было исполнено одночастное «Элегическое трио» соль минор¹⁰.

Однако упомянутые выступления проходили в небольших частных залах, собирая сравнительно немногочисленную аудиторию, и не получали освещения в печати. Единственным источником, позволяющим восстановить их точные даты и исполнявшийся репертуар, служат писанные от руки программы (печатные программы и публикации в газетах были слишком дорогой роскошью для устроителей концертов), да и те сохранились далеко не во всех случаях. Косвенный отклик на выступление 30 января 1892 года мы находим в статье известного певца и вокального педагога Ф. Комиссаржевского «Зилоти и Брандуков». О Рахманинове автор статьи пишет только попутно, как об ученике А. Зилоти по фортепиано, отмечая, что молодой пианист «стоит на пути правильного музыкального развития», хотя и с оговоркой: «но какова его будущность... предсказывать не беремся»¹¹.

Сам композитор, видимо, очень скоро разочаровывался в своих ранних произведениях и не стремился их пропагандировать. Некоторые из них — в том числе и наиболее крупные и серьезные по замыслу — ни разу не были исполнены при его жизни. Так, например, симфоническая поэма «Князь Ростислав» по стихотворению А. Толстого, уже предвещающая некоторые черты зрелого рахманиновского стиля, впервые прозвучала только через пятьдесят с лишним лет, в концерте оркестра Московской филармонии под управлением Н. Аносова 2 ноября 1945 года.

Если первые творческие опыты Рахманинова были связаны преимущественно с инструментальными жанрами, то в 1890–1891 годах он много работал и в области вокальной музыки, создал группу романсов, частично вошедших затем в опубликованный в 1893 году цикл ор. 4, и оперные наброски.

Теперь, когда благодаря трудам ряда советских исследователей все эти юношеские сочинения стали доступны для ознакомления¹², создание молодым композитором такой оперы, как «Алеко», за необычайно короткий срок — около трех недель — уже не кажется столь поразительным. Но для современников это было неожиданным открытием нового, большого и сильного дарования.

С Рахманиновым соревновались при окончании консерватории Л. Конюс и Н. Морозов, представившие оперы на тот же сюжет. Как сообщал в печати Н. Кашкин, экзаменационная комиссия «одобрила все три работы, но сделала особое отличие сочинению г. С. Рахманинова, представлявшему действительно замечательную законченность и обнаруживавшему большой талант в молодом композиторе»¹³. Рахманинову была присуждена Большая золотая медаль — высшее отличие, которого до него удостоились только двое из окончивших Московскую консерваторию за весь двадцатишестилетний период ее существования. Нотоиздатель Гутхейль тогда же опубликовал клавир «Алеко», и опера была включена в репертуар Большого театра.

Композитор с понятным волнением ожидал премьеры, которая состоялась 27 апреля 1893 года. Не рассчитывая на успех, он писал еще предыдущим летом, когда был решен вопрос о постановке: «Постановка «Алеко» мне и приятна и

_________

⁹ «С. В. Рахманинов. Письма». Указ изд., стр. 62.

¹⁰ В отличие от более позднего рахманиновского произведения под тем же названием, это трио принято называть «Юношеским».

¹¹ Ф. Комиссаржевский. Зилоти и Брандуков. «Московский листок», 1892, 16 февраля.

¹² Особенно следует отметить заслуги в этой области П. Ламма и Г. Киркора.

¹³ Н. Кашкин. Музыкальное обозрение. «Русское обозрение», 1892, июнь.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание