очень неприятна. Приятна потому, что это для меня очень хороший урок увидеть свою оперу на сцене и увидеть свои сценические ошибки. Неприятна, потому что эта опера провалится наверно. Говорю это вполне чистосердечно. Это в порядке вещей. Все первые оперы молодых композиторов проваливались...»14.
В этих словах можно услышать отзвуки той неудачи, которая постигла оперу рахманиновского соученика А. Корещенко «Последний день Бельсассура» («Пир Валтасара»), поставленную в Большом театре за год до «Алеко». Критика отнеслась к ней холодно, если не сказать больше. По словам С. Кругликова, «г. Корещенко своим “Бельсассуром” доказал, что был внимательным и способным учеником г. Аренского, не проявив сколько-нибудь заметных признаков творческой оригинальности». В рецензии указывалось на «поспешность консерваторских судей, присудивших ему за “Бельсассура” Большую золотую медаль»15.
По сравнению с этим отзывом особенно показательна та единодушная высокая оценка, которую получил «Алеко» в печати. Наиболее обстоятельный критический разбор оперы принадлежал тому же Кругликову, который остался верен своим симпатиям к молодому композитору, высказанным еще в 1891 году, в связи с исполнением Andante для струнного оркестра в консерваторском концерте16.
Статья Кругликова, напечатанная в журнале «Дневник «Артиста», содержит ряд оговорок относительно недостатков, связанных с незрелостью и неопытностью начинающего автора: «свое», присущее только ему одному, у Рахманинова, как утверждает этот критик, «пока еще под спудом». Тем не менее общая оценка Кругликова носит безусловно положительный характер. Отмечая в музыке оперы черты, родственные Чайковскому, Римскому-Корсакову, Кюи, Бородину, он вместе с тем указывав и на особые признаки музыкального языка Рахманинова. У автора «Алеко», по словам Кругликова, «ясно выражены задатки оперного композитора, более во всяком случае, чем у г. Корещенко в его “Последнем дне Бельсассура”»17.
Перейдя затем к последовательному рассмотрению оперы по номерам, Кругликов прежде всего выделил ее симфонические эпизоды: бурную, драматическую интродукцию и поэтическое интермеццо. О последнем он писал: «Мы его ставим по достоинству рядом с введением к опере, даже выше. Это действительно тонкая, поэтическая музыкальная картинка; в ней есть вдохновение, и выписана она с любовью, с большим запасом художественно развитого вкуса... Интермеццо — место в “Алеко”, наиболее удавшееся автору по инструментовке».
Далее мы читаем: «В рассказе Старика есть ширина, цельность... Любовное дуэттино Земфиры и Молодого цыгана очаровательно с начала до конца... Много увлечения и правды вложено автором в сцену, где Земфира поет при Алеко “Старый муж, грозный муж”; эта сцена положительно производит впечатление... Романс Молодого цыгана за сценой — непритязательно певуч, мелодически благороден, гармонически прост... Финал построен с талантом человека, чуящего сцену».
Резюмируя все сказанное, Кругликов утверждал: «Рахманинов — талантливый человек с хорошими знаниями и отличным вкусом. Он может быть хорошим оперным композитором, потому что чувствует сцену, имеет почти уже верное понятие о человеческом голосе и наделен счастливым даром мелодиста... Ни один из наших лучших композиторов не дебютировал в его годы оперой равной по достоинствам “Алеко”».
Ободряющими по тону были и другие отзывы. Кашкин, воздерживавшийся от печатной оценки произведений Рахманинова пока тот был учеником консервато-
_________
14 «С. В. Рахманинов. Письма». Указ. изд., стр. 69.
15 Allegro. «Последний день Бельсассура». «Новости дня», 1892, 1 мая.
16 А. Оссовскому, вообще очень точному в своих сообщениях, явно изменяет память, когда он утверждает, что «к первым композиторским выступлениям Рахманинова Кругликов отнесся предвзято и несправедливо» и что будто бы он «ни одним словом не обмолвился о постановке... в Большом театре оперы «Алеко». (См.: А. В. Оссовский. С. В. Рахманинов. В сб.: «Воспоминания о Рахманинове». Изд. 3. Сост., ред., прим. к предисл. З. Апетян. В 2-х т. Т. 1. М., 1967, стр. 374.)
17 С. Кругликов. Большой театр. — «Алеко» Рахманинова. — Конец сезона. «Дневник «Артиста», 1893, № 6.
рии, теперь присоединил свой голос к общим похвалам. Как и Кругликов, он подчеркивал не только выдающуюся творческую одаренность Рахманинова вообще, но и свойственный ему особый дар оперного композитора. В качестве примера Кашкин ссылался на первый из вокальных номеров оперы — рассказ Старика: «Уже по этому номеру видно, что молодой, едва ли не юный композитор обладает несомненным дарованием для драматической музыки... Недостатки; конечно, есть, — замечает далее Кашкин,— но достоинства далеко их перевешивают и заставляют ждать от молодого композитора много в будущем»18.
Газета «Новости дня», констатируя безусловный большой успех «Алеко», признавала «"самым красивым номером оперы" финальный хор “Мы дики, нет у нас законов“»19. «Московский листок», поместивший лишь краткую информацию о премьере, высказывал мнение, что «“Алеко“ можно счесть хорошим приобретением для русской оперной сцены»20. После окончания спектакля, как сообщает та же газета, «автор был дружно вызван несколько раз». Некоторые номера бисировались.
Такой же успех сопровождал исполнение оперы и во второй раз, 29 апреля. По свидетельству Кашкина, «в обоих представлениях опера имела большой успех и на долю молодого композитора выпало немало вызовов и рукоплесканий»21.
Одним из самых восторженных слушателей был находившийся в зрительном зале Чайковский. «По окончании оперы, — вспоминал Рахманинов, — Чайковский, высунувшись из ложи, аплодировал изо всех сил по своей доброте, он понимал, как это должно было помочь начинающему композитору»22. Что это не было только сознательной демонстрацией с целью поддержки молодого автора, свидетельствуют собственные признания Чайковского о впечатлении, какое произвела на него опера Рахманинова. Спустя несколько дней после спектакля он писал А. Зилоти: «Последнюю апрельскую неделю провел в Москве. Слышал... Сережину оперу, она прелестна»23.
На премьеру «Алеко» приехал из Петербурга директор императорских театров И. Всеволожский. Из письма Рахманинова к брату Чайковского Модесту Ильичу мы узнаем о беседе с Всеволожским относительно либретто для новой оперы24. По-видимому, композитор мог надеяться на то, что успех «Алеко» откроет ему доступ на казенную сцену и в дальнейшем.
Что касается исполнительского уровня спектакля Большого театра, то имеющиеся на этот счет свидетельства противоречивы. А. Оссовский в своем мемуарном очерке о Рахманинове, написанном более шестидесяти лет спустя после премьеры, отмечает глубокую правдивость и драматическую выразительность замечательной певицы и актрисы М. Дейша-Сионицкой (Земфира) и С. Власова (Старик-цыган), но резко критически отзывается об исполнителе заглавной партии Б. Корсове: «С первого выхода Алеко перед зрителями предстал кипящий звериной ревностью и местью злодей, не знающий других человеческих чувств. Каждая фраза пелась с нажимом, каждый жест был ходулен, в условной манере сценической игры итальянских оперных певцов прошлого века. Ядро всей партии, концентрат всего образа Алеко — известная каватина (ария) была загублена той же “злодейской” концепцией, покрывшей эту прекраснейшую музыку однообразным, сгушенно-мрачным колоритом, лишенным человеческого тепла»25.
Артист старой романтической школы, Корсов интерпретировал партию Алеко в привычной для него условно-театральной манере, не отвечавшей ни реалистической глубине и сложности пушкинско-
________
18 — ИН. «Алеко». «Московские ведомости», 1893, 29 апреля.
19 Fa - Mi. В операх. «Новости дня», 1893, 29 апреля.
20 Заметка без подписи в отделе «По театрам». «Московский листок», 1893, 29 апреля.
21 Н. К-ин. «Алеко». «Русские ведомости», 1893, 5 мая.
22 Цит. по фрагментам книги: Rachmaninov Sergei Vassilievich. Recollections. Told by Oscar von Riesemann, опуликованным в пререводе М. С. Неменовой-Лунц в журнале «Огонек» (1943, № 12–13)
23 «А. И. Зилоти. Воспоминания и письма. Сост., предисл. и прим. Л. М. Кутателадзе. Под ред. Л. Н. Раабена. Л., 1963, стр. 146.
24 «С. В. Рахманинов. Письма». Указ. изд., стр. 92–93.
25 «Воспоминания о Рахманинове», т. 1. Указ. зд., стр. 377.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- «Ленин в сердце народном» 4
- Основная тема — народ 8
- Встречи с камерной музыкой 12
- Письмо из редакции 17
- Ясность творческих перспектив 21
- Заметки с пленума уральцев 24
- Шел солдат с фронта 29
- Героическая национальная драма 40
- Призвать на помощь науку 43
- Дирижер и спектакль 45
- О камерной опере 47
- Слушая хоры 50
- Пропагандисты народного искусства 53
- Новая программа краснознаменцев 55
- Успех новосибирских музыкантов 57
- Примечательные вечера 58
- Дорогой труда и исканий 60
- Письма из городов 61
- Нам сообщают 68
- Поздравляем лауреатов республиканских премий! 69
- Оперный дебют Рахманинова 72
- О ладообразующей роли песенной формы 85
- Еще раз о концепции М. Марутаева 95
- Памяти Николая Сергеевича Жиляева 101
- Поющая душа народа 108
- Коротко о книгах и нотах 112
- Два краковских ансамбля 117
- Классик нашей музыки 119
- Три месяца в Лиме 122
- Путь большого художника 128
- «Salud Casals» 130
- «Любой человек в любом деле — политик...» 132
- Музыкант из Швеции 133
- «Культурная революция» в музыке 135
- «Протест, в котором завелись черви» 145
- Наш вестник 147
- В честь ленинского юбилея 149
- С песней борется Вьетнам 150
- В Союзах композиторов 150
- Марки рассказывают 152
- Квартет Союза композиторов СССР 154
- Слово о земляке 155
- Щедрое искусство 156
- Внимание - опера! 157
- Премьеры 157
- Они будут танцевать! 158
- Поздравляем с юбилеем! 159
- Гость из Grand Opera 160
- Живое наследие 160
- Театральная афиша 162
- По страницам газет 163
- Памяти ушедших 165