На сцене Кишиневского оперного театра поставлена вторая редакция оперы A. Стырчи «Героическая баллада». Режиссер Е. Платон, дирижер И. Альтерман, хормейстер Г. Стрезов. В главных ролях выступили М. Биешу, Т. Алешина, Ф. Кузьминов и B. Васильев.

Девушка — Т. Русова, Юноша — В. Диденко.
«Крик»

Новая работа Харьковского театра имени Лысенко — опера Б. Яровинского «Лейтенант Шмидт» (либретто В. Сокола). Постановка В. Скляренко, музыкальный руководитель и дирижер Е. Дущенко, художник Л. Братченко. В спектакле выступают Н. Манойло, А. Гроза, Б. Жайворонок (Шмидт), Л. Попова, Н. Суржина (Зина), B. Арканова, Л. Цуркан (Катя).

Башкирский театр оперы и балета познакомил зрителей с опереттой Зуппе «Донья Жуанита». Режиссер-постановщик М. Юфа, дирижирует Н. Сабитов, художник В. Плекунов. Роли исполняют Н. Абдеев, Д. Бакиров (Жуан), Н. Аллаярова, Ж. Рахматуллина (Жуанита), C. Русинов, М. Хисматуллин (дон Помпонио), Л. Белова, Н. Бызина, 3. Фархутдинова (Кармела), В. Голубев, И. Ивашков (Роман), М. Галеев, Л. Морозов (сэр Дуглас) и другие артисты.

Соня — Н. Лебедева, Фрося — Т. Синявская, Семен — В. Петров.
«Семен Котко»

Дон Помпонио — С. Русинов, Олимпия — 3. Шагизиганова, Адмирал — Л. Морозов.
«Донья Жуанита»

Памяти Розы Тамаркиной

В этот вечер друзья, соученики и товарищи выдающейся советской пианистки Розы Тамаркиной пришли в московскую среднюю школу № 195, чтобы рассказать юным слушателям о ее творчески яркой, но, к сожалению, очень короткой жизни. 23 марта Розе Тамаркиной исполнилось бы пятьдесят лет. Но в памяти людей, знавших ее, она осталась молодой, и естественно, что теплые и задушевные рассказы о ней Е. Гольденвейзер, Я. Флиера, Б. Гольдштейна, А. Каплана, сестры Розы — М. Тамаркиной нашли живой отклик в сердцах школьников старших классов.

Зимой 1931–1932 годов Розу привезли из Киева и показали профессору А. Б. Гольденвейзеру. Он сразу обратил внимание на незаурядное дарование девочки. Роза стала заниматься в Особой детской группе при Московской консерватории (из этой группы впоследствии, как известно, образовалась Центральная музыкальная школа, воспитавшая немало выдающихся музыкантов).

А. Каплан рассказал о занятиях А. Б. Гольденвейзера с Розой: «Александр Борисович, замечательный музыкант, требовательный и строгий, — и удивительно талантливая, чуткая и отзывчивая ученица... Она справлялась со всеми задачами, которые предлагал ей профессор». Великолепный талант пианистки развивался удивительно гармонично. В статье, напечатанной вскоре после конкурса Шопена в Варшаве (1937), на котором Роза получила вторую премию, А. Б. Гольденвейзер писал: «В настоящее время, если не считать произведений, требующих чрезмерно большой физической нагрузки, ей доступен весь репертуар современного пианиста... Какие качества наиболее характерны для дарования Розы Тамаркиной? Прежде всего подлинный артистический темперамент и замечательное чувство художественной меры. Гармоничное сочетание артистического темперамента и чувства меры в одном исполнителе встречается крайне редко. Роза Тамаркина принадлежит к этому редкому типу исполнителей. И потому ее искусство доходит в равной мере и до широких слушателей, и до взыскательных специалистов» (газета «Музыка», 1937, 6 сентября).

Выступления шестнадцатилетней пианистки на шопеновском конкурсе получили международное

Художник, учитель, друг

Это заседание Московского молодежного музыкального клуба было посвящено памяти Н. Я. Мясковского. На сцене большой портрет композитора, окруженный цветами, рядом сидят его близкие и друзья. Атмосфера вечера немного необычна для завсегдатаев клуба: нет привычных споров, неожиданных реплик с мест, бурной реакции на них зала... Однако сказывается, может быть, важнейшее качество, свойственное участникам клубных заседаний — глубокая заинтересованность темой. То, что происходит на сцене, сидящим в зале непременно и интересно, и важно. Как этого добиваются организаторы — их секрет.

...Охарактеризовав Н. Я. Мясковского — художника в самом полном смысле этого понятия, ведущий Г. Фрид предоставил слово тем, кто хорошо и с разных сторон знал выдающегося музыканта, педагога и человека.

О педагогической стороне деятельности композитора так или иначе упоминали все выступавшие, ибо, как сказал А. Хачатурян, все советские композиторы — или его ученики, или ученики его учеников. Развивая эту мысль, А. Хачатурян добавил, что считает Мясковского основателем советского симфонизма.

По давней клубной традиции, беседа чередуется с музыкой. Пианистка А. Казакова исполняет несколько пьес из фортепианного цикла «Причуды». Своими воспоминаниями об учителе делится композитор С. Разоренов. Он отмечает стремление Николая Яковлевича к максимальной объективности суждений, мудрое понимание им психологии ученика, тот особый стиль обучения, при котором ученик сам должен находить правильное решение, а педагог остается как бы в стороне, отнюдь не навязывая ему своего авторитетного мнения. Дирижер Е. Светланов — страстный почитатель и пропагандист музыки Мясковского — на сей раз предстал перед слушателями как пианист (он аккомпанировал певице Л. Авдеевой, исполнившей два романса на стихи Лермонтова) и вдохновенный оратор: он произнес взволнованную речь, полную преклонения перед личностью Мясковского и его творчеством — «симфонической летописью нашего времени». Интересное выступление Д. Кабалевского со-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Девушка — Т. Русова, Юноша — В. Диденко.«Крик»

Соня — Н. Лебедева, Фрося — Т. Синявская, Семен — В. Петров.«Семен Котко»

Дон Помпонио — С. Русинов, Олимпия — 3. Шагизиганова, Адмирал — Л. Морозов.«Донья Жуанита»

Памяти Розы Тамаркиной

Художник, учитель, друг

Содержание

Девушка — Т. Русова, Юноша — В. Диденко.
«Крик»

Соня — Н. Лебедева, Фрося — Т. Синявская, Семен — В. Петров.
«Семен Котко»

Дон Помпонио — С. Русинов, Олимпия — 3. Шагизиганова, Адмирал — Л. Морозов.
«Донья Жуанита»