Выпуск № 9 (346) | 1967 - страница 42

жима, понимая, что нужно ждать и что плоды придут со временем. Вот эту незаметную с поверхностного взгляда работу ценить не умеют, ибо кое-кто из тех, кто руководит учебными заведениями, не всегда сам умеет хорошо делать педагогическое дело и размышлять, а судить по цифре легче и проще. Разве не прав был С. Образцов, который некоторое время тому назад писал: «Общим стилем и общей бедой (педагогической работы. — Л. Б.) является погоня за всякими цифровыми показателями. В спорте это приводит к чемпиономании, а в других областях, и особенно в эстетическом воспитании, — к лауреатомании»¹. И в результате один «лауреатенмейстер» (как иронически стали называть в последнее время учителя, умеющего броско работать) в глазах иных деятелей стоит десятков скромных педагогов-тружеников, без суеты, спешки и саморекламы отлично воспитывающих и обучающих! Нормально ли это?

Совсем недавно я получил письмо от двух молодых педагогов периферийного музыкального училища, несколько лет тому назад окончивших фортепианный факультет Ленинградской консерватории. В годы обучения девушки эти увлекались музыкальной педагогикой, инициативно и с увлечением занимались со своими питомцами. Вот что они теперь пишут (цитирую отрывок письма дословно): «...От нас требуют продукции, немедленной продукции, показов и подготовки к очередному соревнованию... К тому же у каждого из нас огромная нагрузка — чуть ли не 50 часов в неделю... У нас нет возможности обучать как надо, как нам хочется, как нас учили. Не бросить ли нам педагогическую работу и напроситься в аккомпаниаторы? Совесть по крайней мере будет чиста. Как нам быть?..»

Милые вы мои молодые коллеги! Творческая работа требует мужества и бесстрашия, а ведь истинный педагогический труд — творчество. Нужно мужество, чтобы не торопить время и терпеливо ждать, пока посеянное вами даст всходы. Нужно мужество, чтобы признаться себе и другим в своих неудачах и искать другие педагогические пути. Нужно мужество не принимать к сердцу несправедливые укоры и вместе с тем учиться хорошему и у тех, кто вас осуждает, И, наконец, самое главное: нужно мужество, чтобы смело противопоставить свой голос мнению других, иной раз даже ваших старших товарищей и руководителей. Конечно, здесь нужен такт, выдержка... Знаю, мы все виноваты перед вами — в педагогических учебных заведениях (а значит и в консерваториях) мужество надо прививать, а мы, видимо, не сумели это сделать. И все же кому, как не вам, молодым педагогам, разрушать обветшалые суждения, пробивать пути новому и прогрессивному в музыкальной педагогике и вернуть свежесть лучшим традициям, слагавшимся уже в советское время. Да, для всего этого нужно мужество! Где взять силы? Только в одном: быть уверенным в своей правоте...

*

«Спешащая педагогика» вызвана к жизни кроме всего прочего «конкурсоманией» и конкурсной атмосферой в музыкальных учебных учреждениях всех ступеней — от кружка в общеобразовательной школе до консерватории.

Со второй половины прошлого десятилетия, то есть с того времени, когда конкурсы стали играть все большую роль в музыкальной жизни ряда стран, мне довелось неоднократно выступать в печати и с докладами, анализируя положительные и отрицательные стороны музыкально-исполнительских состязаний. Это позволяет мне в данных заметках сказать об этом с предельным лаконизмом.

Конечно, такого типа внушительные творческие соревнования, как конкурсы имени Чайковского и еще два-три международных конкурса, становятся праздничными событиями большого, а иной раз и огромного значения. Недооценивать их положительной роли в жизни страны, в которой они проводятся, и в международной музыкальной жизни было бы ошибкой. Однако массовое распространение конкурсов как стимулирующего метода в музыкальной педагогике и слишком широкое участие молодежи в сонме всяких соревнований таят в себе большую опасность: «шумиха-мишуриха» (словечко Д. Б. Пристли) в связи и вокруг конкурсов и преждевременная «слава» победителей районных, городских, областных и прочих музыкальных турниров самым пагубным образом сказывается на личности обучающихся музыке и молодых артистов: вольно или невольно детям и юношам прививается тщеславие, внушается уважение к «спортивным» достижениям в искусстве, к стандартному конкурсному репертуару и к некоей стандартной «безупречности» исполнения, а не воспитывается любовь к самой музыке в ее бесконечном разнообразии и — если дело идет о профессионале — к благородной просветительской миссии артиста...¹

_________

¹ С. Образцов. От проспекта до стадиона. «Литературная газета», 1965, 23 декабря.

¹ Меня обрадовал тот факт, что аналогичную точку зрения высказал деятель театрального искусства, и вместо дальнейшего пересказа своих

В этой конкурсной атмосфере педагоги бывают нередко вынуждены меньше внимания, чем следовало бы, уделять «неконкурсабельным» (словечко-то какое придумали!) детям и юношам, то есть тем, кто станет в последующие годы, скажем, музыкальным воспитателем, педагогом, концертмейстером, оркестрантом или просто слушателем и от которого будет зависеть музыкальная культура страны. Впрочем, «спешащая педагогика» не любит заглядывать в дали дальние, и занята она сиюминутными делами.

И наконец, еще одно обстоятельство, влекущее за собой педагогическую спешку и торопливость. Педагоги порой непомерно загружены: чересчур большим числом учеников и учебных часов, подготовкой к занятиям, разными нужными, а подчас и ненужными методическими «мероприятиями», всякого рода совещаниями и заседаниями (часто плохо подготовленными и поэтому чрезмерно продолжительными); если же речь идет о консерваториях — то еще научной, концертной, рецензентской работой. Где же тут, в этом беге и суете, взять время, чтобы оглядеться и поразмыслить над тем, нужно ли идти по протоптанному пути, по которому вели когда-то самого педагога? Всякая творческая работа (а сюда надо отнести также воспитание и обучение, хотя эта деятельность и не дает осязаемой, материальной продукции) настоятельно требует досуга. Речь, конечно, идет не о «лени вдохновенной», не о dolce far niente и не о праздном отдыхе, а совсем о другом: о творческом досуге — о времени, когда педагог в тишине остается наедине с самим собой, со своими думами и сомнениями; когда никто его не теребит и не мешает окинуть мысленным взором путь, по которому он идет; когда он сам безо всяких понуканий размышляет, ищет новое. Меня упрекнут, вероятно, в наивности, но я все же выскажу то, во что твердо верю: педагог, любящий, умеющий размышлять над своим трудом, не пойдет без оглядки по проторенной тропе «спешащей» музыкальной педагогики.

О педагоге-догматике и о «сомневающемся» педагоге

Если воспитатель никогда не сомневается в разумности своих действий — какой же он воспитатель?

А. Шаров. «Януш Корчах и наши дети»

Педагога-музыканта подстерегает на его жизненном пути ряд «опасностей». Одна из них — самая страшная — обусловлена самой спецификой его деятельности. Передавая из поколения в поколение общеэстетические и музыкальные традиции, которые педагог вобрал в себя в период собственного формирования, легко проглядеть, что именно в этих традициях потеряло жизненную силу, поблекло, начало отмирать; можно пройти мимо тех перемен в окружающем мире, которые требуют иного содержания, формы и методов музыкально-педагогической работы. Не потому ли Чехов для своего «человека в футляре» избрал именно педагога? Впрочем, это только присказка...

Нет, пожалуй, другой профессии, которая в такой степени отражалась бы на личности человека, как профессия педагога, и при том сказывалась бы у разных людей столь резко по-разному. Быть может, у музыкантов-педагогов это дает себя знать с особой рельефностью.

Одних учителей музыки — тех, что изо дня в день и из года в год разучивают со своими питомцами одни и те же песни или пьесы из своего «педагогического репертуара» и проповедуют одни и те же бесспорные истины, — педагогическая работа, я не побоюсь резкого слова, «оглупляет». Со временем такие учителя, сами того не замечая, становятся самоуверенными догматиками, убежденными в том, что им доподлинно все известно: известно, как сыграть «согласно с авторской волей» Моцарта «по-моцартовски», а Шуберта «по-шубертовски»; известно, как исполнить то или другое артикуляционное или динамическое предписание; известен тот «единственный» путь, который приводит к развитию слуха ученика, или тот «единственный» метод, который позволяет поставить голос или развить технику; известен... Словом, они обо всем досконально осведомлены и нередко ссылаются при этом на авторитеты: так-то говорили Есипова, Блуменфельд, Ауэр, Нейгауз, Штриммер... Если эти педагоги-всезнайки, выдающие свои суждения за нечто объективное, обладают даром

_________

статей приведу слова С. Образцова: «Поощрять занятия детей искусством с помощью всяких конкурсов на лучший рисунок, лучшее чтение стихов, лучшее исполнение танца, с моей точки зрения, очень опасно. Даже взрослый писатель, пишущий роман о скромности советского человека в расчете на получение государственной премии, напишет фальшивку... Писать натюрморт на межрайонный конкурс изокружков — это значит любить не цвет, не форму, не кусок солнца на скатерти, а грамоту Горсовета. Я уже вижу, какой художник вырастет из этого мальчика и какую картину предложит он жюри для выставки в Манежа...» (С. Образцов. Цит. выше статья).

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

О педагоге-догматике и о «сомневающемся» педагоге

Содержание