Пьесы Бражинскаса написаны в свободной манере, вполне уместной для такого жанра. Это сказывается и на их метроритмической структуре (иногда композитор метр вообще не указывает), и на форме, в которой можно найти лишь намек на репризность (кроме «Жертв моды», где встречаем настоящую трехчастную схему).
Скажем, в басне «Седой осел» три «действующих лица» дали повод создать три самостоятельных фрагмента с завершающим финальным речитативом (послесловие автора). Рассказ об одной из героинь — кокетливой даме, стремящейся во что бы то ни стало загореть, — развертывается на фоне томного пародийного танго. А ироничные речитативные реплики-«вставки» нового материала в партии солиста хорошо дополняют эту забавную бытовую зарисовку («Жертвы моды»).
Басни Бражинскаса — и как цикл, и в качестве отдельных концертных номеров — прочно вошли в репертуар наших исполнителей. Цикл Рекашюса «Мои краски» — маленькие песенки для голоса с фортепиано, написанные на тексты детских стихов К. Кубилинскаса. Названия частей соответствуют определенному цвету — «Синий», «Желтый», «Коричневый», «Зеленый», «Красный», «Белый», «Черный». И это вполне оправдано: ведь у детей каждый цвет вызывает множество самых различных ассоциаций. Например, коричневый связывается с обликом белочки, черный — вороны, белый напоминает о зиме.
Ряд остроумных музыкальных находок дает право произведению Рекашюса перешагнуть рамки только детской музыки. Оно может заинтересовать и «взрослого» слушателя.
Из других репертуарных вокальных циклов упомяну сочинения В. Кловы «На земле сыщу я твои черты», Ю. Каросаса «Огненные капли» (оба на слова Я. Дегутите); наряду с темами большого гражданского звучания — циклы «Вставай, земля родная» В. Кайрюкштиса (слова Э. Межелайтиса) или «Мать» В. Будрявичюса (слова И. Якштаса) — наших авторов вдохновляют образы природы: «Эскизы Дайнавы» В. Юргутиса (слова А. Матутиса) или «Осенние акварели» Т. Макачинаса (слова В. Миколайтиса-Путинаса). К сожалению, в этих кратких заметках у меня нет возможности остановиться на каждом из них, хотя они того и заслуживают.
Как видно, литовские композиторы стремятся заполнить белое пятно на карте своей камерной музыки. Разумеется, не все сочинения в одинаковой степени удались, немало и таких, которые не выдержали испытание концертной практикой. Их авторам не хватает оригинальности в трактовке темы, интонационной и ритмической изобретательности, творческого отношения к композиции произведений, к самой специфике жанра песни-романса.
Однако успехи литовской вокальной музыки в целом очевидны. Они позволяют считать, что она занимает все более прочное место в национальном искусстве.
Образы Литвы
Бюрократ и смерть
Слова С. Михалкова
Музыка А. Бражинскаса
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Праздник песни 5
- О путях развития языка современной музыки 8
- Этапы большого пути 23
- Поговорим откровенно 29
- Музыкальная весна 34
- Рисунок 35
- Дорогой дерзаний 36
- Становление жанра 42
- Бюрократ и смерть 46
- Младшая сестра 48
- На пороге искусства 51
- Встреча с народным искусством 57
- Литовский камерный 60
- Талант и воля 61
- «Ажуолюкас» 62
- О сыгранном 64
- В оперном театре 66
- Всегда в поисках 67
- Ведущий хор республики 67
- Им помогает библиотека 68
- О жанрах, формах и творческом поиске 69
- Встречи с Глазуновым 72
- Моцарт живет во всех нас 87
- Из автобиографии 89
- Сатира в опере 96
- Спустя восемнадцать лет 100
- Гордость художника 104
- В концертных залах 110
- Новая музыка в эфире 120
- Фильм о балерине 121
- В Узбекистане 126
- У композиторов Туркмении 134
- Любомир Пипков 137
- Живое творчество или таинство «эксперимента» 142
- Город живых традиций 146
- На музыкальной орбите 153
- Хроника 159