*
...Ознакомившись с работами будущих графиков и скульпторов, побывав на уроке у маленьких балерин и послушав концерт юных музыкантов, Файосси сочувственно спросил:
— Так вам, по сути дела, приходится руководить тремя учебными заведениями?
Мог ли я в нескольких словах объяснить то, что составляет одну из важнейших проблем «трех школ под одной крышей»?
Художники вначале не проявляли никакого интереса к выступлениям сверстников-музыкантов; те в свою очередь платили им полным равнодушием к выставкам работ художественного отделения. У танцоров можно было услышать высокомерные рассуждения о «своем пути в искусстве». Дать укорениться таким настроениям было бы непростительной ошибкой. Идея создания «царства муз» (ее с огромной энергией и заражающей убежденностью отстаивала покойная Л. Кежелите, первый директор школы) предполагала полное использование всех возможностей, которое открывает перед умным и деятельным педагогом не просто соседство, а тесное взаимодействие трех отделений.
В учебный план художественного отделения включены уроки музыки. Музыканты знакомятся с историей изобразительного искусства. Все они получают общее представление об истории балета. Будущие танцоры посещают уроки музыкальной литературы и истории искусств, проходят курс общего фортепиано.
Но ограничиться «обязательными» занятиями значило бы выполнить только формальную сторону дела. Поэтому, отказавшись от административного нажима, мы взялись за разработку системы бесед с учащимися разных специальностей. Мы твердо верили, что наши воспитанники не останутся безразличными к любым проявлениям прекрасного. Меньше всего теоретизируя, преподаватели с помощью тщательно продуманных иллюстраций и примеров разъясняли ребятам, что в произведениях живописи могут звучать целые гаммы цветов и оттенков, что в музыке можно услышать переливы чудесных красок. Многим учащимся хореографического отделения эти беседы помогли осознать, что без глубокого понимания музыки нельзя стать настоящими танцорами, что живопись и скульптура открывают перед ними неисчерпаемое богатство самых совершенных форм и движений. Главное в этой работе, требовавшей большого терпения и кропотливой подготовки, было заинтересовать детей другими искусствами.
В тренировочном классе
Мы далеки от самоуспокоенности и отлично сознаем, что нам предстоит еще очень многое сделать. Но уже и теперь можно часто наблюдать в школе, как будущие танцоры, художники внимательно слушают и критикуют выступления учащихся музыкального отделения. Музыканты рецензируют выставки работ своих сверстников с художественного отделения. Художники часто избирают темой свободных композиций моменты из жизни и работы музыкантов и танцоров. Давно уже не «обособляются» в школе и будущие артисты балета.
Любопытен и такой факт: два выпускника хореографического и музыкального отделений сдали экзамены на аттестат зрелости и без особых трудностей выдержали вступительные экзамены в... художественный институт! Теперь они успешно готовятся стать художниками-профессионалами. И эта неожиданность, я думаю, результат большой и серьезной работы наших педагогов, приобщающих ребят ко всему многообразию мира прекрасного!
Было бы наивно думать, что все у нас делается беспрепятственно и безошибочно, что все уже решено и остается лишь продолжать начатое, радоваться достигнутому. Есть еще серьезные недостатки в работе каждого отделения, далеко не до конца продуман процесс обучения. Но наш педагогический коллектив, молодой и энергичный, понимая, что впереди непочатый край работы, отдает любимому делу много сил.
В большой и сложной работе школы возникают большие и сложные вопросы. Как сделать, чтобы дети, проходя полную программу общеобразовательной школы, серьезно занимаясь «специальностью» и получая много сведений в области иных искусств, все же не переутомлялись, не были заняты от зари до зари? Как организовать преподавание, чтобы можно было почти полностью отказаться от домашних заданий по общим предметам? Как решать хозяйственные вопросы в соответствии с требованиями эстетики? Как побудить композиторов к созданию сценических произведений, постановку которых можно было бы осуществить школьными силами, так, чтобы вокальные и танцевальные, хоровые и оркестровые партии соответствовали возможностям наших учащихся, чтобы их руками были сделаны декорации, костюмы, грим?
А вот заботы иного характера. Родителям одного ученика (между прочим, они работники искусства) очень трудно втолковать, что без строгой дисциплины, которой так не хватает их способному сынишке, нельзя стать хорошим танцором. С юным художником другая беда: он рисует с утра до вечера, также и в те часы, когда надо готовить уроки, читать, спать... Как поступить с девочкой-второклассницей: она, оказывается, поет трудные арии из репертуара колоратурного сопрано, а учиться пению ей положено только через несколько лет?.. Как реагировать на поведение скрипача-третьеклассника: ни словом не обмолвившись педагогу, он самостоятельно разучил и хорошо исполнил на новогодней елке пьесу, которая доступна не каждому шестикласснику? Как развивать талант десятилетней девочки — она сочиняет музыку, довольно интересные, содержательные произведения? Ответов на эти вопросы не сыщешь ни в одной программе, ни в одной инструкции. А решать их надо немедленно, и решать только правильно: ведь от этого, пожалуй, зависит будущее талантливого ребенка.
*
...Когда гости из молодых независимых стран Африки покидали нашу школу, то на лестнице, ведущей с улицы к центральному входу, они встретили группу учащихся, направлявшихся на занятия. Глядя вслед ребятам в черных бархатных фуражках, Файосси сказал:
— Школа эта словно лестница, ведущая в большое искусство. Вот маленькие мальчики и девочки, придя в школу, вступили на первую ступеньку. Из года в год поднимаясь по этой лестнице, они станут прекрасными артистами и художниками!..
Да, нам очень хочется, чтобы наша школа действительно служила лестницей, дорогой в искусство для одаренных детей, которых так много в народе, о которых так заботится наше государство.
Образы Литвы
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Праздник песни 5
- О путях развития языка современной музыки 8
- Этапы большого пути 23
- Поговорим откровенно 29
- Музыкальная весна 34
- Рисунок 35
- Дорогой дерзаний 36
- Становление жанра 42
- Бюрократ и смерть 46
- Младшая сестра 48
- На пороге искусства 51
- Встреча с народным искусством 57
- Литовский камерный 60
- Талант и воля 61
- «Ажуолюкас» 62
- О сыгранном 64
- В оперном театре 66
- Всегда в поисках 67
- Ведущий хор республики 67
- Им помогает библиотека 68
- О жанрах, формах и творческом поиске 69
- Встречи с Глазуновым 72
- Моцарт живет во всех нас 87
- Из автобиографии 89
- Сатира в опере 96
- Спустя восемнадцать лет 100
- Гордость художника 104
- В концертных залах 110
- Новая музыка в эфире 120
- Фильм о балерине 121
- В Узбекистане 126
- У композиторов Туркмении 134
- Любомир Пипков 137
- Живое творчество или таинство «эксперимента» 142
- Город живых традиций 146
- На музыкальной орбите 153
- Хроника 159