Выпуск № 8 (381) | 1970 - страница 14

тами молодых. Концерт студентов Уральской консерватории, несомненно, оставил яркое впечатление.

Среди студентов младших курсов обратил на себя внимание А. Нестеров. Его вокальные и фортепианные миниатюры, примечательные тщательно выписанной фактурой, полны сдержанного лиризма. В музыке одаренного А. Нименских порой ощущалась излишняя усложненность звуковых конструкций. В то же время его Вариации для кларнета и фортепиано, цикл «Контрасты» привлекают мелодической самобытностью. Студенты старших курсов показали произведения крупной формы — квартет и три квинтета. Национальная самобытность Квинтета А. Андреева (он хорошо знает родной бурятский фольклор), свежесть его мелодики сочетаются с технической непринужденностью; вместе со своим товарищем Г. Дашипыловым Андреев участвовал и в симфоническом вечере. Вполне профессиональным, хотя не очень самостоятельным по стилю, предстал Квартет С. Сиротина.

Концерт молодых еще раз показал, что небольшое композиторское отделение Уральской консерватории в течение уже многих лет успешно растит творчески одаренную молодежь Урала и Сибири. Фактически все члены местного отделения Союза композиторов, за исключением нескольких представителей старшего поколения, воспитаны этой консерваторией. Ведущие авторы являются одновременно и ведущими педагогами кафедр.

Особый колорит «молодежному вечеру» придал состав исполнителей: все солисты, камерные коллективы и концертмейстеры также были студентами консерватории. И нужно отметить, что они отнеслись очень ответственно к этому важному и значительному событию в творческой жизни своих товарищей, во многом способствуя успеху их сочинений.

Вообще учащиеся консерватории и музыкальной школы-десятилетки много поработали в дни пленума. В концертах выступили хоровые коллективы школы (руководитель М. Глаголева) и дирижерско-хорового отделения консерватории (руководитель Г. Рогожникова), студенческие оркестры — симфонический и народных инструментов (под управлением М. Павермана и А. Удахлы). Отличными хормейстерами показали себя дипломники вуза Н. Левитская и В. Рашев, под управлением которых прозвучал цикл Б. Гибалина «Места священные навек», и студенты А. Павкин, Т. Некрылова, Т. Нестерова, Б. Завадский.

Вообще оба коллектива — музыкальной школы и консерватории — постоянно фигурируют на концертных афишах города. Они неизменные участники всех пленумов и творческих смотров, без них не обходятся торжественные вечера и исполнение крупных вокально-симфонических произведений в филармонии. Но разве могут они восполнить отсутствие хоровой капеллы в Свердловске — городе с богатыми музыкальными традициями и достаточно интенсивной концертной жизнью, городе, в котором в течение многих лет действует профессионально крепкая композиторская организация и создаются интересные хоровые произведения? Думается, создание при Свердловской филармонии такой капеллы — давно назревшая задача.

И не только капелла нужна Свердловску. В течение последних лет кафедра народных инструментов консерватории воспитала достаточное число отличных исполнителей, которые могут объединиться в оркестр. И так же, как деятельность квартета имени Мясковского вызвала к жизни — одно за другим — несколько интересных камерных сочинений, так и оркестр с капеллой, несомненно, в еще большей мере стимулировали бы композиторское творчество...

До сих пор речь шла главным образом о положительных впечатлениях от состоявшегося пленума, но это не значит, что они — единственные. Некоторые произведения не оставили заметного следа в сознании слушателей. Причины здесь разные. В одних случаях авторы не сумели воплотить свой замысел с необходимой эмоциональной силой, в других — не сумели достаточно четко отобрать нужные выразительные средства. Эти упреки можно адресовать иным сочинениям Л. Никольской, О. Головиной, кантате Г. Белоглазова. Недостаточная органичность использования новых приемов и — как следствие — образная расплывчатость ощущались, например, в Фортепианной сонате О. Штелманиса, Сонате для альта и фортепиано М. Смирнова.

Серьезными просчетами страдает инструментовка симфонических пьес молодых авторов — А Андреева и Г. Дашипылова.

И даже в партитуре опытного Г. Топоркова заметна перегруженность фактуры, особенно в финале симфонии. Неуравновешенность формы, некоторая растянутость и многословие снизили впечатление от кантаты В. Горячих «Мир грядущему». Эти бегло перечисленные недостатки в конечном итоге также связаны с вопросами мастерства.

Коль скоро речь зашла о теневых сторонах пленума, упомянем и некоторые организационные изъяны. Главное — это недостаточная реклама, вернее пропаганда, концертов пленума. Очевидно, мало одних афиш; необходимо было какими-то иными путями привлечь внимание любителей музыки, особенно учащейся молодежи. Не помешали бы и печатные аннотации, если не ко всем, то хотя бы к наиболее значительным, крупным сочинениям. Произведения для смотра в целом отбирались весьма тщательно — за исключением, пожалуй, программы концерта песни и эстрадной музыки, где прозвучало далеко не самое лучшее из того, что создано.

На творческом заседании, посвященном итогам пленума, выступали многие и говорили много хорошего. И все же осталось чувство неудовлетворенности: дискуссия фактически не состоялась, хотя материала было более чем достаточно. И в этом можно отчасти упрекнуть также представителей секретариата СК РСФСР: ведь каждый художник нуждается не только в поощрении, но и в доброжелательной, объективной критике.

Несколько поколений композиторов участвовали в Третьем пленуме Уральского Союза: учителя, ученики и ученики учеников. И почти все они выпускники Уральской консерватории, что позволяет говорить об определенной преемственности, а может быть, и о становлении композиторской школы. Любовь и интерес к народной музыке, профессионализм и требовательность к себе — вот те качества, которые отличали творческую и педагогическую деятельность старейших уральских композиторов — В. Трамбицкого и М. Фролова. Их опыт унаследовали многочисленные преемники: Б. Гибалин, Н. Пузей, Г. Топорков, М. Кесарева, В. Биберган и другие. Будем надеяться, что состоявшийся смотр — значительный этап в их непрерывном поступательном творческом движении.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание