За рубежом

Чехословакия

В. Ражева

ГЛАВНАЯ ТЕМА — НАРОД

Эуген Сухонь¹ принадлежит к тому типу деятелей искусства, которые подолгу (иногда по нескольку лет) вынашивают свои замыслы, тщательно продумывая все детали, каждый стилистический штрих, прием, и лишь после этого берутся за перо. Тем не менее к своему шестидесятилетию он пришел с внушительным творческим багажом. Им написано большое количество сочинений в разных жанрах, начиная от опер и кончая циклами пьес для детей и юношества.

Творческая деятельность композитора в мировой прессе оценивалась по-разному. Сухоня считали продолжателем романтических традиций и последователем Л. Яначека, в его музыке находили элементы экспрессионизма Б. Бартока, воздействие З. Кодая и Б. Бриттена. Однако он не только сумел вобрать в себя предыдущие и современные влияния, но и нашел свой путь в музыке, отмеченной глубоким проникновением в народное искусство родной страны.

Да, Э. Сухонь — первый в Словакии национальный композитор мирового масштаба, автор первой словацкой оперы, первой кантаты. Именно в его произведениях впервые главным героем стал словацкий народ. Можно сказать, что творчество композитора дало начало новой своеобразной национальной музыкальной культуре, ярко заявившей о себе лишь в середине XX века.

Как известно, музыкальная жизнь Словакии, начиная с первых ее шагов, формировалась в трудных условиях. Некогда глухая провинция Австро-Венгерской габсбургской монархии, эта маленькая страна вследствие сильнейшего национального, экономического и культурного давления своих патронов и соседей не могла развиваться столь же свободно и интенсивно, как некоторые иные страны, где условия социального и культурного развития были более благоприятными.

_________

¹ Э. Сухонь родился 25 сентября 1908 года в местечке Пезинок, недалеко от Братиславы. Музыкальное образование получил вначале дома (мать Э. Сухоня была первоклассной пианисткой), позднее занимался в классе композиции у Ф. Кафенды в Братиславской музыкальной и драматической академии (1927‒1931) и в классе В. Новака в школе композиторского мастерства при Пражской консерватории (1931‒1933). Творчество Э. Сухоня отмечено несколькими государственными премиями Чехословакии. Одним из первых в 1958 году он получил почетное звтнне народного артиста ЧССР.

Если еще в XVIII веке в Словакии существовала оригинальная и сильная школа органного творчества и исполнительства, то в начале XIX века наступил всеобщий упадок, связанный, главным образом, с переменами в общественной структуре.

В первые годы нашего столетия, в сравнении с соседними Чехией, Австрией или Германией, уровень музыкальной жизни Словакии был значительно более низким (по свидетельству словацкого музыковеда доктора Э. Заварского). В то время когда создавались «Ее падчерица» Л. Яначека, симфонические поэмы Р. Штрауса, произведения новой французской школы (К. Дебюсси, М. Равеля), когда появились сочинения чешских композиторов (В. Новака, С. Сука), здесь все еще самым примитивным способом обрабатывались народные песни для любительских хоров.

Лишь после первой мировой войны намечается определенное оживление музыкальной жизни Словакии. В Братиславе создается оперный коллектив, во многих городах страны возникают оркестры, центры музыкального образования и воспитания. Словацкие композиторские силы этих лет представлены именами Я. Л. Беллы, М. Шнейдер-Трнавского, Ф. Кафенды, В. Фигуша-Быстрого и других. В эти годы была поставлена опера Я. Л. Беллы «Кузнец Виланд». Однако она не стала первой подлинно национальной оперой, ибо, по сути дела, в то время в словацком искусстве лишь начался процесс освоения классических и романтических традиций западноевропейской музыки.

В этой обстановке бурного роста словацкойкультуры и начал работать Э. Сухонь.

*

Окончательное формирование композиторской личности Э. Сухоня следует, пожалуй, отнести к концу 20-х годов, хотя к тому времени молодой автор уже написал ряд крупных произведений — балет «Ангелика», оперетту «Он и его сестра», несколько оперных сцен, массу фортепианных и оркестровых сочинений. Но то были, по существу, все же «пробы», поиски отправной точки. Важным этапом для дальнейшего развития творчества Сухоня стал 1929 год, когда двадцатилетний автор принялся за обработку народных песен. За «Бачовскими напевами»² последовали другие произведения: «Словацкие народные песни» для хора, солиста и малого симфонического оркестра (1930), «Шесть словацких народных песен» для женского хора (1930‒1936), «Песни с гор» (1938‒1941), «Спеванки» (1950), «Терховские напевы»³ (1953). Во всех этих сочинениях Сухонь стремился сохранить подлинный облик народных мелодий, хотя здесь мы находим характерные для творческого почерка композитора черты в метрическом дроблении, распеве отдельных слогов, в почти незаметных интонационных, синтаксических и агогических сдвигах. От обработки к обработке все более точно вырисовывается интонационная сущность каждого напева: в голосах появляются лидийские, миксолидийские и дорийские обороты, типичные для словацких песен. Впоследствии на этой основе композитор выработал своеобразные гармонические комплексы, придающие четкий национальный колорит музыке, а еще позднее они стали основой гармонической системы зрелого Сухоня.

Этот опыт «вживания» в народную песню композитор использовал и в произведениях, которые, казалось, не имели ничего общего с обработками фольклора.

_________

² Бача — пастух-овцевод. «Бачовские напевы» — цикл песен для хора a cappella.

³ Терхова — один из этнографических районов Словакии, где сохранилась своеобразная народная песенная культура.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

За рубежом

Чехословакия

В. Ражева

ГЛАВНАЯ ТЕМА — НАРОД

*

Содержание