НА СОВЕЩАНИИ В МИНИСТЕРСТВЕ КУЛЬТУРЫ СССР

Работать по-новому

Как участвуют наши филармонии в борьбе за эстетическое воспитание человека нового типа, отвечает ли их работа требованиям жизни? Такова была общая тема совещания, организованного Министерством культуры СССР, с участием директоров филармоний, руководителей отделов и управлений искусств (докладчик — начальник отдела музыкальных учреждений 3. Вартанян). Это был серьезный разговор, прежде всего о том, что...

Новому времени нужны новые формы работы

Сегодня овладеть музыкальной культурой хотят не десятки и сотни, а миллионы людей. Массовый интерес народа к искусству вызывает необходимость по-новому строить филармоническую работу. Кое-что здесь уже найдено. Так, концертная практика последних лет приобретает массовый размах. Всем памятен превосходный почин Горьковской филармонии, первой в стране организовавшей у себя в городе фестиваль современной музыки. Выступавший на совещании директор этой филармонии Г. Никитин сказал, что горьковчане решили сделать такие фестивали традиционными. В этом году очередной показ современной музыки они предполагают посвятить юбилейным датам трех композиторов: Прокофьеву, Хачатуряну, Хренникову.

Совсем новое дело — связь филармоний с народными коллективами. Известно, что при некоторых концертных организациях существуют так называемые «спутники», Организованы методические и консультационные центры в помощь самодеятельности.

В том же Горьком, например, филармония и местное хоровое общество создали на общественных началах хоровую капеллу-студию. От обычных хоровых коллективов она отличается тем, что ее участники изучают теоретические дисциплины по разработанной специально для них трехгодичной учебной программе. На втором курсе часть наиболее способных студийцев будет заниматься хоровым дирижированием. Выпускники получат диплом и право руководить самодеятельными коллективами. В дальнейшем горьковчане думают организовать такую же студию для самодеятельных артистов эстрады.

Наиболее инициативные организаторы концертного дела, не дожидаясь, пока работники просвещения наладят, наконец, музыкальное воспитание школьников, сами идут в школы. «Мы должны уже сейчас подумать о тех, кто составит нашу аудиторию через 10 лет», — заметил директор Ялтинской филармонии В. Коростин, рассказавший о музыкальных часах, которые они

проводят в некоторых городских и сельских школах.

Ряд филармоний стал шире использовать возможности летнего периода, считавшегося ранее «не сезонным». «Если несколько лет назад летом мы обслуживали только курорты на взморье, — сказал директор Рижской филармонии Ф. Швейник, — то в этом году, например, нам удалось в летние месяцы провести 150 концертов в других городах республики, где выступил, в частности, Ленинградский симфонический оркестр с программой, подготовленной для поездки в США».

К сожалению, поиски нового беспокоят далеко не всех руководителей концертных организаций. «Признаться откровенно, — сказал в своем докладе 3. Вартанян, — многое в нашей концертной деятельности устарело и заштамповалось. А мы все так же упрямо продолжаем жить и работать по старинке».

Конечно, условия у разных филармоний различные и единых рецептов быть не может. Но ясно одно: в любых условиях руководить концертным делом сегодня могут только люди инициативные, умеющие и желающие идти в ногу со временем.

Однако успех работы определяет не только ее форма, но еще в большей степени ее содержание. По этому поводу на совещании было выдвинуто требование:

Советской музыке — зеленую улицу

Требование более чем своевременное. В докладе отмечалось, что сейчас во всех республиках накоплено значительное число сочинений, достойных пропаганды во всесоюзном масштабе. Между тем концертные организации даже в пределах своей республики все еще слабо пропагандируют советскую музыку. В программах постоянно звучат одни и те же сочинения сравнительно небольшого круга авторов. Вполне справедливо упрекали многих исполнителей, не проявляющих подлинного интереса к советской музыке. Говорят, что она не привлекает людей. Неправда! Там, где руководители филармоний не на словах, а на деле продвигают ее в массы, там залы ломятся от публики. И не только в Горьком. Директор Красноярской филармонии П. Берзак рассказывал, что произведения Прокофьева, Шостаковича, Свиридова превосходно слушают не только в Красноярске, но и в отдаленных совхозах.

Пропаганда советского репертуара самым тесным образом связана с решением еще одной важнейшей задачи, стоящей перед филармониями:

Помогать сближению музыкальных культур
разных народов

Это значит наладить постоянный планомерный обмен музыкальными ценностями между республиками. Сейчас в этом направлении делается многое. Подлинными праздниками дружбы народов стали выездные национальные «декады» и «недели». Обменялись визитами эстонцы и украинцы; украинских артистов тепло принимали в Коми АССР. Неделя татарского искусства прошла в Казахстане, а в Татарии и Чувашии состоялся показ русской музыки и т. д.

Все это очень хорошо, но, во-первых, необходимо, чтобы подобный обмен проходил не самотеком, а в рамках всесоюзного концертно-гастрольного плана, а, во-вторых, задача филармонии не только принимать у себя гостей из других республик, но и пропагандировать их творчество, причем систематически. Надо ежегодно включать в филармонические абонементы, в учебные планы университетов культуры и лекториев концерты и лекции о музыке народов СССР. И то и другое осуществить можно лишь в том случае, если репертуар исполнителей и коллективов будет постоянно пополняться произведениями композиторов других республик. Увы, до сих пор обмен новинками национальной музыки по-настоящему не налажен, хотя путей для этого много. Республиканские филармонии могли бы обмениваться взаимной информацией. Наконец, можно же снабжать республики магнитофонными записями лучших произведений, создать фонотеку из новинок современного репертуара. Словом, повторяем, путей много, были бы инициатива и действительное желание ознакомиться с творчеством хотя бы ближайших соседей.

При организации обменных гастролей частенько бывает так: артисты из других республик выступают в столице, в лучшем случае в областных центрах, а до районов не доезжают, не говоря уже о сельских местностях. Между тем там люди тоже не меньше интересуются искусством. Но это уже разговор на следующую тему, которую можно сформулировать так:

Филармония и сельский слушатель

За последние годы этот слушатель очень переменился. А между тем отношение к нему у многих руководителей концертных организаций осталось прежним. До сих пор считается, что сельские жители могут обойтись одной эстрадой, да и то не первосортной. Сама жизнь вносит серьезные коррективы в эти отсталые представления. В одном из совхозов, расположенном в 60 километрах от Красноярска, скрипач П. Соболевский, певица Т. Петрова и баянист Ю. Казаков трижды бисировали «Ave Maria» Шуберта.

В другом далеком совхозе той же области жители с трепетным вниманием слушали квартет им. Бородина, игравший Анданте кантабиле Чайковского.

А начальник Гастрольного объединения ВГКО О. Зимина рассказала собравшимся, как на Алтае, в одном из глубинных колхозов, подошла к ней старушка и сказала: «Что ж ты скрипку не привезла, она ведь как человек поет».

Да, сегодня уже нельзя делить слушателей на городских и сельских. Вот почему в красноярских совхозах и колхозах, даже самых отдаленных, можно услышать и квартет, и инструменталистов, и вокалистов с камерной программой.

Правы руководители Горьковской и Ялтинской филармоний, проявляющие особую заботу о сельских местностях. Горьковчане, например, весьма

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

НА СОВЕЩАНИИ В МИНИСТЕРСТВЕ КУЛЬТУРЫ СССР

Работать по-новому

Содержание