Т. ГАЙДАМОВИЧ

Искать и творить

«...Что я думал об искусстве, это то, что ни в чем так не вредит консерватизм, как в искусстве... В каждый данный момент оно должно быть современно, — искусство нашего времени. Только надо знать, где оно (не в декадентах музыки, поэзии, романа); но искать его надо не в прошедшем, а в настоящем. Люди, желающие себя показать знатоками искусства и для этого восхваляющие прошедшее искусство классическое и бранящие современное, этим только показывают, что они не чутки к искусству» ¹.

Эти полные глубокого значения слова Льва Толстого не следует ли отнести и к исполнительскому искусству? Ведь понятие «современности», ставшее одним из решающих в дискуссиях о нашей живописи, литературе, музыке, все еще занимает весьма неопределенное место, когда речь идет об исполнителях. Из оценки выступления даже самого яркого музыканта можно узнать, как «звучало» то или иное произведение, «правильны» ли (надо читать: «привычны» ли) были темпы, какие штрихи или аппликатура использованы. И все это — гораздо чаще, чем споры о раскрытии авторского замысла, о проникновении в его сущность с позиций сегодняшнего дня, а не давних академических канонов, как бы они превосходны ни были.

Советское исполнительское искусство не отрицает классические традиции. Более того, оно опирается на эти традиции, исходит из них, но в то же время дает им новую жизнь, обладает только ему присущими чертами.

Талантливый, мыслящий музыкант в поисках своих новых средств выражения никогда не останется за «барьером времени». Играя произведения лучших современных композиторов, ои услышит в их творчестве взволнованный рассказ о наших днях и передаст его слушателям. Он не стремится лишь к тому, чтобы музыка давно минувших эпох прозвучала в «первозданном» виде, а раскрывает то главное, что позволит нам через прошлое яснее увидеть настоящее. Подлинный художник-исполнитель всегда обогащает творение композитора, подчеркивает в нем наиболее значительное и нужное нашей аудитории. Незабываем афоризм Антона Рубинштейна: «Великий артист делает музыку близкой современнику, [он] знает его волнения» ¹.

Но для этого недостаточно быть только профессионалом-мастером. Надо стоять на переднем крае жизни Родины, почувствовать ход времени, страстно откликаться на грандиозные события, происходящие в нашей стране и во всем мире, на достижения науки, искусства. Талант, трудолюбие и горячее желание увидеть, познать, осмыслить, пережить — вот что должно определять в большой степени облик молодого советского исполнителя.

Учебные программы консерваторий, высококвалифицированные педагоги, тщательный (в общем, хотя порой, может быть, и недостаточно строгий) отбор учащихся — все это призвано обеспечить воспитание не только отличных профессионалов, но и людей большой культуры, которым предстоит, пусть в разных масштабах, развивать наше музыкальное искусство и сказать в нем свое слово.

Однако наряду с ярчайшими достижениями советской исполнительской школы, по праву снискавшей себе мировую славу, мы видим, что не все молодые артисты стремятся к поискам своего пути в искусстве. Окончив консерваторию и аспирантуру (весь учебный круг), они и на концертной эстраде остаются все теми же «первыми учениками», в чьей игре гораздо легче угадать элементы воспитавшей их школы, чем то «свое», что молодой музыкант нашел сам, что определяет его собственный исполнительский почерк...

За последние годы среди учащихся консерваторий как-то излишне уверенно чувствует себя студент добросовестный, но... равнодушный. Он сдает сессию вовремя, не опаздывает на лекции, не совершает «проступков», не заставляет бурно «обсуждать» его на кафедре или на комсомольском бюро, в меру читает, в меру участвует в общественной работе, в меру ходит на концерты... Выступив в открытом концерте, он удовлетворен тем, что все у него «получилось», указания педагога выполнены, оценка — «отлично». Но вряд ли он задумается, доставило

_________

¹ Дневник Льва Николаевича Толстого, т. I, 1895–1899. Москва, 1916, стр. 19–20.

¹ См. статью Л. Баренбойма «Рубинштейновские традиции и наша современность». «Советская музыка», 1961, № 12.

ли кому-нибудь радость его исполнение, сумел ли он сказать что-то свое; вряд ли он заволнуется, когда услышит, что его товарищ сыграл какую-то пьесу по-новому, в непривычной для него манере. Иногда он даже не пойдет на интересный концерт... Его не охватит беспокойство, заставляющее слушать все новое: «А может быть, именно сегодня, сейчас, я смогу узнать для себя то самое нужное, главное, чте поможет мне в работе и над чем я давно уже думаю?».

Совсем недавно на мой вопрос, почему так мало было консерваторской молодежи на трех концертах М. Ростроповича (исключительно интересных не только по исполнению, но и по программе), одна студентка с удивлением ответила: «...Ну что же вы хотите, концерты совпали с праздниками (2, 5, 7 ноября) — все отдыхали». Отдыхали от чего? От музыки? От дела, которое должно быть радостью и целью их жизни?

Вполне понятно желание студентов отдохнуть и повеселиться. Но не слишком ли большое место занимает в их душе мысль о «праве на отдых»? И не потворствует ли этому некоторая успокоенность студенческой общественности, с такой горячностью устраивающей всевозможные «вечера отдыха» и значительно прохладнее относящейся к творческим диспутам и конференциям, к обсуждению концертов и конкурсов?

Не страшно, когда иные студенты, наивно бравируя, просят заменить в плане сонату Моцарта сонатой Пуленка. Пройдет время, и все займет должное место в их сознании. Гораздо хуже, если молодой музыкант спрашивает, не что он будет играть, а сколько надо сыграть в году произведений, чтобы получить зачет.

Равнодушный аккуратно посещает лекции. Для него это не основа знаний, которые он сам должен осмыслить, расширить и объединить в единый комплекс, позволяющий с каждым годом смелее и шире смотреть на мир. Нет, это всего лишь ряд барьеров, стоящих на пути к диплому — заветной цели. Быстро выученные к сессии предметы, не затрагивая глубин сознания, столь же быстро и улетучиваются. Как часто на вопрос: «Неужели вы это не знаете?» — в ответ раздается: «Мы это проходили уже давно». Порой даже авторские указания темпа или характера исполнения не привлекают внимания, не будят желания узнать, что они обозначают. Равнодушный предпочитает дождаться, пока о них расскажет педагог. Одна студентка, играя произведения Шумана, где все ремарки сделаны на немецком языке, на вопрос, что означает указание «bewegter», бодро ответила: «Мы учим английский»...

Поговорим о заседаниях Научного студенческого общества (НСО). Вот чудесное место для проявления инициативы студентов. Не стесненные педагогами и рамками программ, они могут спорить, отстаивать свои взгляды.

Однако заседания НСО (организаторами которых часто бывают опять-таки педагоги) нередко проходят при малом стечении народа. Не без удовольствия прослушав новые интересные записи или какое-то «сообщение», равнодушный остается в привычном состоянии: посидел и хватит, можно отдохнуть. Подумать, поспорить об услышанном не обязательно; если это и встретится на практике, то педагог снова расскажет, напомнит, разъяснит... Но ведь задачи НСО, как и всей учебной работы, — не только преподносить готовые знания, а прежде всего натолкнуть на самостоятельные, углубленные поиски новых, более глубоких и широких.

В библиотеках много превосходных нот, много книг, журналов по исполнительскому искусству, знакомство с которыми обогатило бы будущих артистов. Но равнодушный безучастно относится и к такой возможности, отговариваясь большой загруженностью, недостатком времени. Правда, студенты очень заняты. И все же можно найти 2–3 часа в неделю, чтобы собраться вместе и без всякого «мероприятия» или «плана» помузицировать, почитать. Как не вспомнить Бородина! Учась в Военно-медицинской академии, работая в лаборатории, он не упускал случая, чтобы «поиграть трио или квартет где бы то ни было и с кем бы то ни было». Один из его партнеров рассказывает: «Ни непогода, ни дождь, ни слякоть — ничто нас не удерживало; и я, с скрипкой под мышкой, а Бородин с виолончелью в байковом мешке на спине делали иногда громадные концы пешком, например с Выборгской в Коломну, так как денег у нас не было ни гроша» ¹.

Было бы крайне несправедливо объяснять пассивность некоторых студентов лишь какими-то их личными качествами. Конечно, случается, что на вступительных экзаменах хорошо выученный или «натасканный» абитуриент может ввести в заблуждение приемную комиссию и поступить в консерваторию без достаточного на то права. Но это редкое исключение не оправдывает изрядного количества тех учащихся, о которых идет речь.

_________

¹ С. А. Дианин. Бородин. Музгиз, М., 1955, стр. 34.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Т. ГАЙДАМОВИЧ

Искать и творить

Содержание