Выпуск № 2 (279) | 1962 - страница 30

и уходи из дому к другому? Разве не дурной пример эта опера подает молодежи?», и т. д.

Есть в Киргизии страшная пословица, оставшаяся в наследство от феодально-родового быта: «Где камень упал, там он и должен лежать». В этом изречении запечатлена мораль мрачного старого Востока, реакционного мусульманства, мораль, призывающая к слепому подчинению, к отказу от борьбы. Девушка обязана выйти замуж за того, кого выбрали ей родители, кто выплатил за нее калым. Она может не любить мужа, но должна всю жизнь до гроба служить ему, быть его рабой: «Где камень упал, там он и должен лежать»... Эти страшные традиции навсегда уничтожены советской властью. Свободная женщина Востока полностью уравнена в правах с мужчиной, но порой и сейчас еще встречаются в быту пережитки прошлого, и долг деятелей искусства — в ярких образах обличить темные обычаи, противодействующие движению вперед, утвердить новую, коммунистическую мораль, новые взаимоотношения в семье. И повесть, и опера «Джамиля» укрепляют современные взгляды на любовь, на брак, на положение женщины в советском обществе, показывают новые черты в национальном характере киргизов. В этом — огромное общественно-воспитательное значение произведения.

Театр добросовестно поработал над сценическим воплощением «Джамили». В первую очередь следует отметить работу дирижера А. Джумакматова. Молодой музыкант, воспитанник Московской консерватории, недавно ставший главным дирижером Киргизского театра оперы и балета, в этом спектакле показал зрелость своего искусства, хороший темперамент. Оркестр звучит слаженно, интонационно чисто, почти нигде не заглушая певцов, что не так-то легко, если вспомнить, что он до сих пор укомплектован неравномерно.

Снова и снова приходится говорить о недопустимом соотношении: на полный тройной состав духовой группы приходится три с половиной пульта первых скрипок, три виолончели и т. д. Так же малочислен хор; его звучание не может ответить требованиям партитуры даже самой камерной оперы. А ведь в театре идут «Борис Годунов», «Аида», и театр зовется Академическим.

В опере «Джамиля» отлично звучат ансамбли солистов. Все партии разучены достаточно твердо, но, к сожалению, это не освободило певцов от некоторой скованности в сценическом поведении. Почти ни одно вступление артиста не обошлось без оглядки на дирижера. Это досадно.

На премьере Джамилю пела Г. Сатаева (к сожалению, нам не удалось увидеть в этой интересной и трудной роли других исполнительниц — отличных артисток С. Бекмуратову и И. Деркимбаеву). Г. Сатаева, очень молодая певица с хорошим, еще не совсем окрепшим голосом, приложила максимум усилий, чтобы донести до слушателя сложный образ Джамили.

Радостно видеть, как растет и мужает талант артиста А. Мырзабаева. Он безупречно овладел вокальными трудностями партии и создал правдивый, верный портрет своего Данияра.

Сочными, убедительными красками нарисовал артист С. Шералиев образ грубого, наглого Садыка. В очень трудном положении оказался талантливый артист С. Токтоналиев, исполняющий роль наивного, восторженного Сеита. Токтоналиев преодолел все «возрастные» трудности, заставив верить в своего юного героя. Партию Батмаджан, матери, приятно исполняет Г. Иманкулова.

Джамиля — Г. Сатаева, Сеит — С. Токтоналиев

Сцена из первой картины

Роль Керимкан не дает возможности талантливой артистке М. Махмутовой раскрыть полностью свои отличные вокальные и артистические данные.

Для постановки оперы «Джамиля» из Москвы был приглашен опытный режиссер Р. Тихомиров. Привлечение нового, «свежего» для киргизского театра постановщика факт безусловно положительный. К сожалению, трудно было добиться полноценного результата в тот короткий срок, в какой обычно вынужден «уложиться» режиссер-гастролер. Тихомирову пришлось иметь дело со специфическим, мало ему знакомым национальным материалом. Правда, ранее Р. Тихомиров поставил киргизский кинофильм «Чолион», но это была экранизация балета, к тому же на сказочный сюжет. Все это, конечно, не могло не отразиться на спектакле. Некоторые образы оказались лишь схематично очерченными, не развитыми. Финал (уход Джамили и Дани яра), как я уже говорил, выглядит скомканным и приземленным, лишенным большого символического звучания, возвышенной романтики.

В самом начале оперы на фоне хора народа введена кинопроекция со стремительными кадрами скачек. Сами кадры столь эффектны, что совершенно нарушается оперная атмосфера, слушатель становится лишь зрителем, забывая о музыке, а затем лишь с трудом включается в оперное представление. Применение кино в опере — «обоюдоострое оружие», и чем динамичнее кадры, тем они опаснее для оперного спектакля, живущего по своим художественным законам.

В опере много волнующих сцен и эпизодов, и спектакль «Джамиля», несмотря на отмеченные недочеты, безусловно поможет композиторам и театрам в их дальнейшей работе над советским оперным произведением на современную тему.

Мне хочется коротко поделиться впечатлениями о втором увиденном мною в киргизском театре спектакле.

Речь идет о балете К. Молдобосанова и Г. Окунева «Куйручук» ¹. Я познакомился с музыкой балета «Куйручук» несколько лет тому назад. Один из авторов, отличный пианист, композитор Г. Окунев блестяще демонстрировал новое произведение, покоряя слушателей темпераментной музыкой, острыми, упругими ритмами многих танцев, своеобразной разработкой киргизских мелодий, свежей гармонией. Партитуры тогда еще не было. Позднее дирижер К. Молдобосанов (соавтор Г. Окунева) неоднократно в концертах и по радио исполнял симфонические сюиты, составленные из музыки балета. И я с радостью констатировал, что молодые ком-

_________

¹ Журнал «Советская музыка» однажды уже поместил критическую статью на эту тему, давшую, на мой взгляд, правильную оценку как музыке, так и спектаклю в целом (см. статью Л. Бочаровой «Новый киргизский балет», «Советская музыка», № 9 за 1960 г.).

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Джамиля — Г. Сатаева, Сеит — С. Токтоналиев

Сцена из первой картины

Содержание