сти, содержательности и т. д.)? И это не только в отношении музыки Д. Шостаковича, но и в отношении музыки классиков. Симптом характерен.

За последние годы многие наши композиторы и музыковеды (и, что особенно прискорбно, многие представители музыкальной молодежи) значительно ослабили принципиальность идейных критериев. На место идейной вульгаризации (справедливо осужденной) нередко приходит другая крайность — идейный нейтралитет. Неустанное и глубокое овладение существом марксизма-ленинизма пытаются в ряде случаев подменять ориентацией на те или иные моменты, повороты или капризы текущей художественной жизни. Начали, к примеру, печатать Метнера, устроили концерт из произведений Стравинского — значит зря их раньше «ругали», и теперь критика должна замолчать. Критики — это люди, которые мешают жить и плыть по течению, ориентируясь на то, что почему-либо занимает и привлекает. Критика чего-то требует, а не лучше ли делать все, что хочешь, не в этом ли свобода творчества?

Нет сомнения, что подобная идейная всеядность, основанная на идейном безразличии, — явление не повальное и, к тому же, временное. Но с ним надо бороться, надо дальше и дальше развивать принципиальную, передовую, идейную, художественную критику, обращенную как на прошлое, так и на настоящее.

В подмене такой критики пассивной ориентацией на то, что в данный момент популярно у некоторых кругов слушателей, в проявлении идейной всеядности — самая печальная сторона статьи А. Николаева.

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР

«Укрощение строптивой»

М. Сабинина

В советском музыкальном творчестве комическая опера, как таковая (а вместе с ней и лирическая!) — бедная «падчерица». То немногое, что в этой области создано, театры почти полностью обходят своим вниманием. Великолепная, полная комедийного блеска и юмора, остроты и подлинных музыкальных находок «Дуэнья» С. Прокофьева совсем недолго шла в Ленинграде и потом канула в небытие. Талантливая, по-настоящему веселая опера Т. Хренникова «Фрол Скобеев» была всячески «осерьезнена» и можно лишь пожалеть, что композитор «не устоял» перед этой тенденцией. И это произведение незаслуженно похоронено. Можно было бы привести и другие примеры. Поэтому, вряд ли стоит удивляться, что появление подобных опер в репертуаре театров — редкость. А между тем они нужны, их любит аудитория, — не случайно с таким удовольствием принимает она старую, но обаятельную оперу Обера «Фра-Дьяволо». Нужны они и самим театрам, и оперным артистам, и режиссерам, которые встречаются здесь с новыми, разнообразными сценическими задачами искусства.

*

В. Шебалин написал оперу «Укрощение строптивой» по одноименной комедии Шекспира. Нужно ли говорить, что это произведение явилось своеобразным сюрпризом для музыкальной общественности, знавшей его до сих пор, как композитора с явно выраженным тяготением к сфере интеллектуально-сосредоточенной, сугубо «серьезной» лирики, автора симфонических и камерно-инструментальных сочинений. Отдавая должное высокой культуре и безупречному профессиональному мастерству В. Шебалина, язык его довольно часто упрекали в некоторой сухости, «необщительности». Не будем сейчас анализировать, насколько эти упреки справедливы; во всяком случае, к лучшим произведениям композитора, — например, Пятому и Седьмому квартетам, пушкинским хорам а капелла, они безусловно отнесены быть не могут.

Но вот появляется «Укрощение строптивой» — опера удивительно простая, светлая и эмоциональная по языку, где все «поется», все подчинено вокальной мелодии, а музыкальные формы абсолютно ясны и даже незатейливы по своей структуре. Традиционность, примитив? Совсем нет, нисколько. С В. Шебалиным, при его тонком вкусе, этого и не могло случиться.

«Укрощение» не ставит и не решает экспериментально-новаторских задач. Однако это безусловно детище современного театра, с его динамикой и компактностью действия, это вполне современный взгляд на Шекспира. Либретто А. Гозенпуда выгодно отличается от многих других либретто советских опер не только хорошим

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР

«Укрощение строптивой»

М. Сабинина

*

Содержание