ческого разбора народных мелодий находится и фактическое игнорирование одной из важнейших проблем — соотношения слова и музыки в народной песне. Правда, небольшие разделы с подзаголовком «текст и напев» — в книге имеются. Но в них заключаются общие высказывания о роли текста в народной песне, о «единстве» слова и музыки. Когда же дело доходит до конкретных песен, оказывается, что под этим единством понимается всего лишь закрепленность определенного текста за мелодией — или более условная связь их (как в частушке). А далее — следуют чисто внешние данные — о метрике песенного стиха, о соотношении этой метрики с метро-ритмом напева и т. п. Основной вопрос — о соотношении образного содержания слова и мелоса в народной песне, по существу, в работе не ставится. Таким образом, музыковедческий материал дополнен литературоведческим чисто механически. Это не приводит к пониманию песни, как синтетического образа.

В книге почти нигде не говорится и о художественной ценности, о красоте напева. Иллюстрируя изложение нотными записями песен, Т. Попова наряду с множеством бесцветных напевов привела и несколько подлинных шедевров, общеизвестных образцов народно-песенной классики. И жаль, что она ни словом не обмолвилась, не нашла простых и выразительных слов, раскрывающих глубокое содержание этих напевов, их редкостную красоту.

В книге есть, разумеется, и другие слабые стороны. Сюда надо отнести, например, игнорирование куплетной вариационности песен, недостаточную ясность в изложении сложных и противоречивых процессов, происходящих в народном творчестве последнего столетия, пренебрежительный тон (вместо серьезной критики) в отношении работ, почему-либо не нравящихся автору, в том числе таких крупных, как исследования А. Веселовского и т. п.

Нежелание или неуменье положить в основу пособия по фольклору эстетический анализ произведений народного творчества и составляет коренной недостаток работы Т. Поповой. Пособие с таким изъяном вряд ли поможет учащемуся полюбить народное музыкальное творчество, осознать его громадную художественную ценность. Штудирование многочисленных сухих «приемов» и «непереваренных» сведений способно вызвать лишь скуку...

И все же сказанное не исключает полезности компилятивной работы, проделанной Т. Поповой. Добросовестная подборка материалов, чабтыо малоизвестных и малодоступных облегчит дальнейшую работу музыкантов в этой области; кроме того, данная в пособии общая картина музыкальной фольклористики, ее методов и возможностей, — с большой остротой поставит вопрос о необходимости коренной перестройки ее установок. «Методом от противного» Т. Попова показывает неспособность традиционной «объективистской» фольклористики разрешить поставленные перед нею задачи.

В заключение хочется обратить внимание на излишне дидактический, менторский тон, взятый автором. Такой тон уместен, быть может, в пособиях, излагающих азбучные истины, но не в работе, где собраны факты, на девять десятых оставшиеся неосмысленными, необъясненными...

Л. Кулаковский

ХРОНИКА

Авторские концерты

Этим летом в парках прошли авторские вечера Д. Кабалевского, А. Новикова, С. Туликова, Е. Жарковского, Ю. Милютина, специальный вечер был посвящен творчеству авторов премированных фестивальных песен.

В программу авторских концертов Д. Кабалевского, состоявшихся в Центральном парке культуры и отдыха имени Горького и в парке «Сокольники», вошло его новое сочинение — Сюита из музыки к трагедии «Ромео и Джульетта». В этом цикле много по-настоящему красивой, эмоционально-взволнованной музыки. Лейтмотивом десяти «Музыкальных зарисовок» является тема любви Ромео и Джульетты. Но уже во вступлении («Вражда и любовь») ей противопоставлен мотив вражды Монтекки и Капулетти.

Духом сурового аскетизма веет от музыки сцены «В келье Лоренцо». В эпизоде «Ромео и Джульетта» музыка возвышается до большого драматизма. Заключительная часть цикла — финал, несмотря на трагическую развязку, звучит жизнеутверждающе. Новое произведение Кабалевского было тепло встречено

Под знаком сорокалетия

Наступила осень: из парков и садов Одесская филармония перевела свои мероприятия в концертные залы, во Дворцы культуры, клубы. Начался новый сезон.

В беседе с корреспондентом «Советской музыки» художественный руководитель филармонии С. Макарченко рассказал о планах нового сезона. Осенне-зимний концертный сезон пройдет под знаком наступающей великой даты — сорокалетия Октябрьской социалистической революции. Будет проведен цикл музыкально-литературных вечеров на темы: «Партия наш рулевой», «Ленин», «Миру-мир», «Мы наш, мы новый мир построим», «Песни народов СССР», «Советская женщина», «Героическая Одесса», «Песни Советской родины», «Советская Армия в музыке и литературе», «Творчество одесских композиторов и писателей», «Украинские композиторы и писатели».

В честь юбилея принято решение провести творческие отчеты всех коллективов и солистов филармонии. С такими отчетами выступят: симфонический оркестр (главный дирижер А. Престич), Черноморский ансамбль песни и пляски (недавно подготовивший новую программу — «Цвети и здравствуй, молодость»), Ансамбль бандуристов, Струнный квартет, лауреаты Всесоюзного и республиканского конкурса вокалистов Р. Сергиенко и Г. Поливанова, солисты филармонии С. Рябов, И. Ярошевская, К. Иванов и другие.

В прошлом году Симфонический оркестр Одесской филармонии с успехом провел бетховенский цикл, включивший все симфонии и концерты великого композитора. В новом сезоне коллектив решил провести цикл концертов из произведений Чайковского. В Большом зале филармонии состоятся концерты из произведений Римского-Корсакова, Рахманинова, Лысенко, Калачевского, Овсяннико-Куликовского. Значительное место займет в репертуаре зарубежная классика. В план включены программы из произведений Верди, Пуччини, Бизе, Сен-Санса, Вебера, Вагнера. Музыка стран народной демократии будет представлена сочинениями Сметаны, Шопена, Листа, Энеску, Владигерова.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ХРОНИКА

Авторские концерты

Под знаком сорокалетия

Содержание