Виллем Капп и его Вторая симфония
А. ВАХТЕР
В конце прошлого года, на состоявшейся в Москве декаде эстонского искусства очень тепло были встречены произведения выдающегося эстонского композитора Виллема Каппа — хоровые и сольные песни, особенно же его Вторая симфония.
Род Каппов давно известен в Эстонии своей музыкальностью. Дед Виллема Иозеп Капп (1833–1894) был видным общественным и культурным деятелем, дирижером хоров и духовых оркестров. Музыке посвятили свою жизнь сыновья Иозепа Каппа — Ханс Капп (1870–1938; отец Виллема) и Артур Капп (1875–1952; отец Эугена Каппа — одного из лучших композиторов Советской Эстонии).
Виллем Капп родился в 1913 году в городке Сууре-Яани. С детства его окружала музыкальная среда. Он часто присутствовал на спевках хора, руководимого отцом, учился играть на органе; постепенно в нем крепло желание стать профессиональным музыкантом. В 1933 году он поступил в Таллинскую консерваторию, где учился игре на органе у проф. Топмана, а композиции — сначала у своего дяди Артура Каппа, затем у проф. Ф. Эллера.
Еще в студенческие годы В. Капп обратил на себя внимание ярким талантом, разносторонними музыкальными интересами. Лучшие из его юношеских инструментальных пьес и песен уже тогда вошли в репертуар исполнителей. В 1937 году фортепианные и скрипичные сочинения В. Каппа были премированы на республиканских конкурсах.
Композиторская деятельность Виллема Каппа успешно началась еще в буржуазной Эстонии. Но подлинная творческая зрелость пришла к нему в годы советской власти. Его искусство многогранно — оно охватывает почти все жанры инструментальной и вокальной музыки. Он написал около восьмидесяти хоров и детских песен, тридцать романсов, две симфонии, симфоническую поэму, симфоническую сюиту, ряд пьес для скрипки и фортепиано, сюиту для квинтета деревянных духовых инструментов, кантату.
В творчестве В. Каппа важное место занимает современная тематика. Об этом свидетельствуют такие его произведения, как симфониче-
ская поэма «За мир», хоры и песни «Болота исчезнут», «Нивы колышатся», «Рыбацкая песня» и др.
Наибольших успехов Виллем Капп достиг в хоровом жанре. Его превосходная «Рыбацкая песня» (слова Ю. Смуула) несомненно принадлежит к числу выдающихся произведений эстонской советской хоровой литературы. В золотой фонд нашей хоровой музыки вошли также: «Колыбельная» и «Чайка» — для мужского хора, «Нивы колышатся», «Болота исчезнут», «Лес» — для смешанного хора; «Песня о родине», «Птичка уснула» и «Зимний вечер» — для женского хора; «В пионерском лагере», «Дети на лесной дороге» и «Новогодняя песня» — для детского хора. Хоровые песни В. Каппа отличаются яркой мелодической образностью, подлинной народностью, богатством подголосочной полифонии.
Неподдельной искренностью чувства, поэтичностью и певучей выразительностью проникнута вокальная лирика Виллема Каппа. Здесь прежде всего хочется назвать цикл из пяти романсов «Счастливый день» (на стихи разных поэтов). Особенно полюбились слушателям и исполнителям романсы этого цикла: «Весенняя песня» и «Когда угаснет летний день». Большую популярность завоевали также романсы «Узник», «Ты пришла», «Снежинка» и некоторые другие.
В 1946 году Виллем Капп написал свою Первую симфонию (ля минор). Она с успехом исполнялась в Эстонии и за ее пределами. Это — крупное произведение эпического характера, народное по языку, изобретательно инструментованное. К сожалению, Симфония страдает существенными недостатками драматургии. Черты внешней иллюстративности и несколько выспреннего пафоса не позволяют поставить в ряд лучших сочинений композитора и его симфоническую поэму «За мир».
Виллем Капп — строго взыскателен к собственным сочинениям, он тщательно шлифует их, чутко прислушивается к голосу критики. Ярким примером в этом отношении может служить работа над Второй симфонией (до минор), окончательная редакция которой значительно отличается от первоначального варианта.
В Первой симфонии преобладало начало эпически-созерцательное. В драматических образах Второй симфонии мы ощущаем биение человеческого сердца; эта музыка говорит о чувствах и переживаниях человека — в борьбе и преодолении жизненных противоречий.
Четыре части Второй симфонии образуют органичное драматургическое целое. Вступление сразу же вводит нас в мир драматических образов. Диссонирующий фанфарный мотив звучит как суровое предостережение, как напоминание о трудной борьбе:
Пример
Этот мотив играет важную роль в развитии всей Симфонии. Он появляется в разработке первой части, вторгается в мирную идиллию второй части и, наконец, звучит в финале в момент драматической кульминации. Принцип монотематизма позволил композитору связать единой мыслью все части Симфонии, конкретизируя тем самым идею произведения.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- За тесную связь искусства с жизнью народа 5
- Всегда с партией, всегда с народом 11
- По пути, указанному партией 12
- Искусство принадлежит народу 12
- В этом сила нашего искусства 13
- Наше оружие — наши песни 15
- Детище Октября 24
- Год сороковой... 27
- Оперы и симфонии 28
- Новые работы композиторов Латвии 29
- Новый фортепианный концерт Д. Шостаковича 30
- Виллем Капп и его Вторая симфония 35
- О творчестве Султана Гаджибекова 41
- Молодые силы эстонской музыки 48
- Два украинских квартета. В память 1905 года 51
- Два украинских квартета. Квартет М. Гозенпуда 55
- Соната А. Лобковского 58
- В Кабардино-Балкарии 61
- Мысли о музыке на фестивале 64
- Немецкая молодежь поет о мире 65
- Хоры и оркестры Болгарии 65
- Искусство, закаленное в боях 67
- Талантливая молодежь Венгрии 67
- Албанские песни и танцы 68
- Здравствуйте, дорогие корейские друзья... 70
- Вечер мексиканского балета 70
- Симфония, песня, джаз 71
- На вечере финского искусства 72
- В актовом зале Московского университета 73
- Молодые артисты Польши 74
- Выступают народы арабских стран 75
- Венок народных песен Югославии 77
- Выступление английских музыкантов 78
- От берегов Нила 80
- Песни и танцы Чили 82
- Интернациональный вечер памяти Глинки 83
- Об одной эклектической теории 84
- Еще о политональности 90
- Ответ В. Беркову 93
- По поводу статьи А. Николаева 95
- «Укрощение строптивой» 100
- «Вертер» в филиале Большого театра 104
- «Сказание о девушке Сим Чен» 107
- Периферийный оперный театр 111
- Художественные влечения К. Игумнова 119
- «Нежная Мелисанда и буйная Саломея» 128
- О выступлении Игоря Стравинского 130
- В Китае 133
- Фестиваль в Галле 137
- Письмо из Берлина 140
- Музыка в Египте 141
- Краткие сообщения 143
- Берлиоз-критик 145
- Монография о Шопене 148
- Французская книга о русской музыке 152
- Проблемы музыкального наследия Китая 153
- Учебник всеобщей истории музыки 154
- Книга о народном творчестве 157
- Под знаком сорокалетия 160
- Авторские концерты 160
- Совещание военных дирижеров 161
- Э. Гилельс и К. Кондрашин в Поволжье 161
- На пороге нового сезона 162
- Для строителей комсомольских шахт 162
- Симфонические концерты в парках Белоруссии 163
- Радостные сдвиги и досадные потери 164
- Музыкальное училище в Тамбове 165
- В ленинградских парках 165
- Концерты на курорте 167
- В Донбассе 167
- Симфонические концерты в колхозах 167
- Юбилей литовского композитора 168