Выпуск № 5 (438) | 1975 - страница 57

Э. Г. Майера «Путники в ночи», «Симфония памяти Неруды» молодого композитора Ф. Шенкера.

Отмечу, что указанные темы разрабатываются не только в жанрах серьезной музыки, но и в песенном искусстве. Вот уже в течение десяти лет развивается песенное движение внутри молодежных организаций Германской Демократической Республики. Организованы многочисленные ансамбли и группы эстрадной музыки, участники которых не только исполняют песни, но и пишут их тексты и музыку. До какой-то степени это наш ответ на движение песен протеста на Западе. На данной основе возникла возможность тесного сотрудничества с прогрессивными силами капиталистических стран, в частности с ФРГ, где существуют самые различные коллективы поп-музыки. Правда, смысл протеста бывает разный, начиная от весьма неопределенного и кончая четко осознанной политической позицией, совпадающей с позицией Коммунистической партии ФРГ.

Нам кажется, что подобное песенное движение надо расценивать как определенный вид классовой борьбы, тесно связанный с той ее формой, которая нашла выражение в свое время в агитпропе. У нас есть уже опыт в данной области, существует клуб политической песни. Во время фестивалей, организуемых им, встречаются песенные группы как с Востока, так и с Запада.

В заключение я бы хотела сказать, что произведения на антифашистскую тему, которые создаются в каждой стране, должны выходить за ее пределы и повсеместно широко пропагандироваться. Несомненно, наши журналы призваны сыграть в этом значительную роль.

Наша встреча происТ, ходит в особый моЛЮДВИК Эрхард мент, а именно — накануне 30-летия Победы над фашизмом и 20-летия со дня заключения Варшавского договора, который стал свидетельством нашей решительной воли в деле упрочения мира, достигнутого дорогой ценой.

Никому здесь не нужно объяснять, какие огромные потери понес польский народ и его культура во время последней войны. Это произошло не только в результате военных действий, проходивших на всей польской земле, но также (а может быть, прежде всего) благодаря плановой, систематически реали

Для музыкантов нашей страны антифашистская тема становится одним из существеннейших источников творческих замыслов и одной из важных традиций музыкального искусства.

У нас уже есть определенный фундамент в этой области — я имею в виду то, что сделали жившие во времена фашизма в изгнании Ганс Эйслер и Пауль Дессау. Тема нации и родины в то время воспринималась осооенно остро вне Германии. К тому же композиторы искали новые формы, новые пути для ее воплощения. Показательны в этом отношении «Немецкая симфония» и ряд камерных сочинений Г. Эйслера.

Что касается П. Дессау, то его новаторские поиски в тот период особенно ярко реализовались в области музыкального театра.

Ныне к антифашистской тематике обращаются и более молодые наши авторы, что можно проиллюстрировать обширным перечнем работ. Назову лишь оперу У. Циммермана «Белая роза», посвященную теме движения Сопротивления в студенческой среде, и его же симфоническую пьесу «Размышления в стиле Барлаха». Если мы обратимся к 25-летней истории нашей республики, то увидим, что отражение темы антифашизма в музыке обладает некой преемственностью. Надо подчеркнуть, что на данном этапе эта тема прочно сплетается с темой антиимпериалистической борьбы и темой движения народов за свое освобождение. Примерами могут служить такие сочинения, как «Реквием по Лумумбе» П. Дессау, а также «Еврейская хроника», созданная им вместе с четырьмя другими композиторами, опера

зуемой гитлеровской политики, стремившейся к полному уничтожению польского народа, его истории, культуры и языка. Фашисты стремились к ликвидации интеллигенции; они распустили все культурные организации, закрыли театры и филармонии. Тем не менее в Польше нелегально осуществлялось образование, велась и научная работа, проходили концерты и театральные представления. Словом, фашистам не удалось прервать культурное развитие польского народа. Опыт художественной жизни времен оккупации стал одним из фундаментов, на котором в 1945 году в новых общественных условиях началось строительство музыкальной культуры. Еще задолго до окончания военных действий на землях, постепенно освобождаемых от гитлеровского господства, началось, подчас с помощью Красной Армии, восстановление культурной жизни. Процесс этот осуществлялся государством: были созданы Министерство культуры и искусства, ряд оркестров, филармоний, оперных театров и консерваторий, действовавших в первые послевоенные годы в очень трудных условиях. Однако число таких учреждений сразу превысило то, чем располагала буржуазная Польша. Роль культурного центра взял на себя Краков. Как известно, этот город, благодаря блестящему тактическому маневру Красной Армии, только незначительно пострадал от военных действий. Поэтому в Кракове еще за три недели до окончания войны было создано Польское музыкальное издательство, по сей день продолжающее играть большую роль в развитии польской современной музыки. Осенью 1945 года там же состоялся съезд ком

106

позиторов, на котором они создали свой Союз. Несмотря на немногочисленность этого Союза, он вскоре стал одной из главных ведущих сил музыкальной жизни страны. На съезде было решено основать двухнедельник «Ruch Muzyczny». В Кракове же прошел первый фестиваль польской современной музыки, во время которого прозвучал ряд произведений, созданных в основном во время войны. Можно сказать, что память о войне неизгладима в сознании польского народа. Для каждого поляка война была самой большой трагедией, боль от которой не смогла притупить даже радость по поводу разгрома фашизма и окончательной победы. Поэтому обращение к данной теме вызывало большие сложности, требовало от художников особого такта, особой ответственности. Можно привести один пример, иллюстрирующий данную мысль. В 1963 году К- Пендерецкий сочинил почти неизвестное ныне произведение «Бригада смерти». Оно написано на текст дневника Леона Величкера, молодого узника, зачисленного в 1943 году в «бригаду смерти», фигурирующую в гитлеровских документах под названием «Зондеркоманда 1005» Это был специальный отряд узников, задача которого состояла в том, чтобы стирать следы массовых убийств, производившихся гитлеровцами во Львове и его пригородах. Леон Величкер после нескольких месяцев пребывания в команде сумел сбежать и спас свой дневник, куда заносил все, что видел во время пребывания в лагере, — потрясающее описание жестокости и преступлений. Пендерецкий, по заказу Польского радио, сочинил к этому тексту музыку. Но последний был настолько выразительным, что композитор не смог найти ему соответствующего эквивалента. Произведение оказалось неудачным и вызвало серьезную критику. Известный польский писатель Ярослав Ивашкевич назвал радиопередачу ужасающей и невыносимой по своему варварству. «Этот текст и музыкальное сопровождение, — писал он, — представленные публике, сидящей в теплом зале и удобных креслах, казалось, апеллировали к самым низменным инстинктам людей. Мы видели фильмы из жизни концлагерей, знаем ораторию Шёнберга «Уцелевший из Варшавы», и мы могли убедиться, как трудно сохранить в этих вопросах равновесие, как легко перешагнуть невидимую границу между эмоциями и грубой жестокостью, как нужно быть осторожным». Очень возможно, что именно боязнь перешагнуть такую грань делало столь трудным для польских композиторов обращение к военной теме. Но именно Пендерецкий в своих последующих опусах попытался найти новый ракурс в ее

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание