ком близка Г. Комракову. Прозвучавшая часть из Фортепианного концерта, опирающегося на прокофьевскую традицию, приподнятая, позитивная по эмоциональному тону, — значительно большая удача автора.
Из других сочинений концертного жанра отметим трехчастное Концертино для фортепиано и струнного оркестра молодого мордовского композитора Г. Вдовина, в его музыкальном языке интересно сочетаются традиции «юношеских» концертов Д. Кабалевского и оригинальные фольклорные элементы.
Некоторое жанровое неравновесие, естественное для подобного рода смотра, заставляет все же задуматься. Так, не может не насторожить сравнительно меньшая работа авторов в области музыки для старших школьников, для юношества, особенно — в сфере массовых жанров. Ведь проблема эстетического воспитания этой возрастной группы ребят очень актуальна; именно юношество в наибольшей степени подвержено различным «кренам» в своих эстрадных увлечениях.
Об этом, в частности, говорили участники дискуссии, прошедшей в духе деловом и остром. Многие из выступавших обратили внимание на отсутствие должного интереса к пленуму со стороны общественности, прессы города; о нем не было достаточной информации, один из вечеров (в Парке культуры Автозавода) оказался неудачным из-за несоответствия камерного жанра исполнявшейся музыки характеру открытой концертной площадки.
Отмечая высокий в целом творческий уровень сочинений, прозвучавших на смотре, участники дискуссии напомнили о важности таких жанров, как музыка для народных инструментов, различных камерных составов, а также детская опера. Многие ораторы (А. Довженко с Украины, Л. Сахаров из Марийской АССР, М. Якубов из Дагестана), призывали преодолеть организационные трудности, связанные с изданием и пропагандой лучших сочинений, достойных выйти за пределы местного пленума. Горячая заинтересованность участников и гостей смотра в деле эстетического воспитания подрастающего поколения выразилась и в предложении созвать всесоюзное совещание, посвященное комплексному изучению этой проблемы.
МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР
НАВСТРЕЧУ ПРАЗДНИКУ ПОБЕДЫ
Не впервые печатает наш журнал две статьи об одном произведении, скорее взаимодополняющих друг друга, нежели полемизирующих между собой. Такое впечатление оставляют, на первый взгляд, и публикуемые ниже материалы И. Шехониной и Д. Ромадиновой. Однако читатель отметит, что по ряду вопросов, касающихся конкретной оценки партитуры К. Молчанова, наши авторы высказывают разные точки зрения и, что не менее важно, каждый из них выдвигает по существу проблемы объективно спорные, давно не обсуждавшиеся в нашей среде, хотя творческая практика давно, казалось бы, побуждает к этому. Соответственно, редакция предполагает в дальнейшем продолжить разговор об оперной драматургии на материале ряда спектаклей советских композиторов последних лет. Фактически же, как видно, такой разговор уже начался, и не только названными материалами, но и статьей Б. Покровского «Театр песни» (см. № 11 с. г.). Вероятно, в связи с замышляемой дискуссией можно будет продолжить обсуждение оперы К. Молчанова «Зори здесь тихие ...», постановкой которой музыкальные театры во Фрунзе и Новосибирске (а впереди еще премьеры — в том числе в Большом театре Союза ССР) отмечают 30-летие великой победы советского народа над фашизмом.
И. Шехонина
Памятник героям
Напряженный драматизм трагического рассказа о судьбах девушек-зенитчиц и их командира старшины Васкова из повести Бориса Васильева «А зори здесь тихие...», увлек не только режиссеров драматического театра и кинематографа, но и музыкантов. Кирилл Молчанов написал оперу «Зори здесь тихие...». Как и в трех своих предыдущих партитурах, К. Молчанов вновь выступает здесь в качестве автора не только музыки, но и либретто. Хорошее знание драматургических законов литературно-сценических произведений помогает композитору найти свою собственную точку зрения на развитие оперного сюжета. Либретто Молчанова имеют индивидуально-неповторимые черты: начиная с «Улицы дель Корно», его музыкально-театральные опусы строятся как драматические пьесы с большим количеством психологически важных монологов и краткими сценками-зарисовками, «двигающими» сюжет.
Впрочем, как раз в «Зорях...» монологов немного, преобладают краткие сцены. Действие развивается сложно, подчас многопланово: повествование ведется то в настоящем, то в прошедшем времени; вводится и разговорный текст. Иногда его так много, что возникает ощущение перенасыщения оперы разговорными эпизодами.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Юбиляра приветствует 4
- Действенный оптимизм 7
- Детская фортепианная энциклопедия 11
- Опус 79, год 1973... 17
- Это вошло в мою жизнь 19
- Веселый творец счастья 22
- Рыцарь музыки 27
- «Педагогическая симфония» Д. Кабалевского 29
- «Дмитрий Кабалевский. Музыка. Размышления. Воспоминания» 41
- Мы с ним не расстаемся! 43
- О первом впечатлении 47
- Обращенный к человечеству... 49
- Слово о юбиляре 50
- Две встречи с Александром Петровичем Довженко 53
- Нерешенные проблемы 62
- Для завтрашней аудитории 68
- Памятник героям 70
- Поиск трудный, интересный 75
- Нас не надо жалеть! 82
- Опера Монюшко во Львове 86
- Смотрите и слушайте симфонию 88
- Баллада о Грузии 92
- Заметки о радиопремьерах 94
- Большой мастер 97
- Золотой юбилей «комитасовцев» 101
- Филармония. Сезон 1973/74 106
- Встречи с музыкой Шумана 111
- Из редакционной почты 114
- «Стоит жить на свете, пока сочиняется такая музыка!..» 115
- Эдвин Фишер — художник-мыслитель 126
- Кантемир и музыка Востока 134
- Крупнейший теоретик и этнограф 137
- Советская музыка и музыканты на эстрадах и сценах мира 140
- Памяти музыкантов. Дюк Эллингтон. Дариус Мийо 144
- ВДК в новом сезоне 146
- 20-летие композиторской группы Оренбурга 147
- Премьеры 147
- Поздравляем с юбилеем! 148
- В союзах композиторов 148
- Новый камерный цикл 149
- Людям труда, героям пятилетки 150
- Конкурс скрипичных мастеров 151
- Спектакль-песня к знаменательной дате 151
- На юбилейных вечерах 152
- «Подлинная преданность искусству» 154
- Памяти ушедших 154
- Указатель статей и нотных приложений, опубликованных в журнале "Советская музыка" в 1974 году 155