Выпуск № 7 (416) | 1973 - страница 22

товали. Где же вы сейчас?.. Почему вы не противопоставляете нынешним апологетам “прогресса” в музыке ничего реального?..»

Так ли уж основателен этот упрек? Может быть, наш читатель слишком строг и не замечает тех новых образцов, которые предлагает гражданская песня сегодня?

Разумеется, облик ее стал во многом иной. Рядом со строгими сдержанными маршами, величественными гимнами, мужественными балладами честь воспеть общественную идею отстаивают теперь, скажем, лирический монолог, с одной стороны, и песня-заклинание с элементами эстрадности, с другой. Признанный певец гражданской темы А. Островский направил ее развитие по самым разным жанровым руслам: от проникновенной «Сторонки родной» до энергичного «Голоса Земли», от зажигательно-темпераментного «Атомного века» к вечно живой нравственной проблематике «Времени». Вслед за ним эти русла осваивают многие композиторы.

Богаче стала образно-эмоциональная палитра жанра, смелее контрасты внутри одного произведения. Ныне в «Доме гражданской песни» лирика соседствует с драматизмом, бытовая интонация «со щеминкой» одевается в строжайший ритмо-гармонический и оркестровый наряд и допускается в мир серьезнейших раздумий. Для примера сошлемся на «Балладу о красках» О. Фельцмана — Р. Рождественского, в которой как бы происходит «модуляция», причем довольно внезапная, одной разновидности жанра в другую. Простенькая, незамысловатая песенка вырастает в исполненную боли страстную балладу.

Или вспомним популярнейшие песни «На безымянной высоте», «С чего начинается Родина» В. Баснера — композитора, который тихо, даже интимно поет гражданскую тему, пользуясь самой доходчивой, а порой и чувствительной интонацией (правда, он такие интонации обязательно фильтрует, обогащает; отсюда — множество тонких гармонических, ритмо-метрических, оркестровых деталей, которые и не позволяют сойти его произведениям на тропу дурновкусия).

Расширяется само понятие гражданственности, завоевывает все более заметную роль нравственно-этическая тема. Такие песни, как «Наша судьба», «Основы жизни» А. Пахмутовой, «Время» А. Островского, «Родина» С. Туликова, «Музыка» М. Таривердиева, «Труба и гитара» Я. Френкеля открывают новую страницу в этой области творчества.

Примечательная и очень перспективная тенденция, с энтузиазмом поддержанная молодежью и вызванная именно ее запросами, —введение в песню гражданского звучания активных эстрадных ритмов. Содержание таких произведений благодаря остросовременной, увлекательной форме быстрее и лучше воспринимается слушателями («За того парня» М. Фрадкина, «Это мы» О. Фельцмана). Кстати, тенденция эта — вводить в серьезные по теме сочинения элементы популярной в народе музыки, добиваясь, как говорят теоретики, «обобщения через жанр», — исторически не нова; для примера можно вспомнить «Карманьолу», использующую ритм тарантеллы, или польский гимн «Еще Польска не сгинела», — типичную мазурку.

Таким образом, нельзя, конечно, говорить, что сейчас нет ярких гражданских песен. Они есть. Но за эту область творчества всегда тревожно — слишком дорога она людям, необходима им. Надеемся, что огромная потребность широчайшей аудитории в хорошей гражданско-патриотической песне будет стимулировать ее дальнейшие успехи.

ПЕСНИ-КУБИКИ

Появление в печати песни В. Купревича на слова М. Хотинского «Пряники русские» ничего, кроме недоумения, вызвать не может… Тут нет ни яркой идеи, ни настоящей эмоции… Народность, как видно, привносится исконно русским выражением «угощение знатное» и подкрепляется введением сказочных персонажей — «может, бабка, может, дед». Вместо пряников русских могли быть русские сапожки — все можно сплести, зарифмовать, но нельзя же это делать предметом поэзии в надежде, что эстрада все стерпит! Мелодия песни бедна и непевуча, плохо запоминается, искусственна, надуманна, не имеет своего лица. Песня В. Купревича и М. Хотинского воскрешает бытовавшую еще на нашей памяти мещанскую песенку «У самовара я и моя Маша». А далеко ли ушла она от стародавней строчки «Купите бублики, платите рублики»? Молодые авторы, вероятно, не почувствовали этой ассоциации, но тем хуже для песни, если она ее вызывает… Устарела обтекаемая поговорка «о вкусах не спорят». Спорить о них нужно.

(Из письма читательницы П. Феллер)

Сейчас уже становятся общеизвестными слова: «О вкусах спорят». Однако напоминается эта мысль здесь весьма своевременно. Тем более что «Пряники русские» представляют определенное стилевое направление в песне, весьма широко сейчас распространенное. Велик в наши дни интерес к богатствам

национальной культуры, к ее литературным и архитектурным памятникам, к фольклору, в том числе музыкальному. Этот процесс во многом управляет развитием серьезных жанров советской музыки. Ощущается он и в песне.

Были годы, когда истинно народным признавался только старокрестьянский слой фольклора. Именно он считался единственно подходящим для прививки молодому профессиональному искусству. Все виды городской лирики «не допускались», как второсортные. Теперь стрелки композиторских склонностей, как мы видели, движутся куда более мобильно, затрагивая и городской, и крестьянский слои фольклора.

Однако здесь наблюдается некая закономерность: охотнее всего берутся самые поверхностные, ходовые обороты, причем изымаются они из уже далекой от нас интонационной среды и в девственном виде переносятся в современную бытовую сферу.

Перенос подчас осуществляется механистично, не одушевляется индивидуальным подходом — будто переставляются одни и те же знакомые кубики одними и теми же привычными способами. И заполняют наш быт эти аляповатые «валенки», «самовары», «сарафаны», либо «дожди», «туманы», «тундры», «завьюженные дороги», наподобие дешевых открыток «люби меня, как я тебя», распространяясь копировальным способом миллионными тиражами.

Интересно, что в таких случаях сразу же вступают в действие негативные свойства, таящиеся почти в каждом жанре, а в псевдофольклорном стиле это как-то особенно «чувствительно». В городской лирике на первый план выступает чрезмерная «жестокость», а то и откровенная пошлость; простонародный деревенский лубок отталкивает примитивом, схематичностью, серостью. Подобную «художественную ситуацию» уместно использовать в пародии, а не всерьез, — что, к сожалению, нередко встречается. Авторы, «ориентирующиеся на стандарт», возводящие шаблон в принцип (среди них, как уже нередко отмечалось в прессе, заметное место занимает А. Аверкин), порой даже гордятся тем, что их авторство незаметно; индивидуальные качества, дескать, не ощущаются и в лучших произведениях самого народа. Очевидна некая подмена понятий; внеиндивидуальное выдается за истинно национальное, безликие поделки со стертыми интонациями, с нивелированным содержанием уподобляются прекраснейшим плодам коллективного вдохновения.

В общем, очень опасна иногда обманчивая общедоступность музыки! Недавно об этом еще раз напомнил Е. Светланов: «Ссылки на… популярность того или иного шлагера еще не доказывают его художественной ценности. И когда в компаниях с увлечением распевают что-нибудь вроде “Зачем вы, девушки, красивых любите” или “Свадьбу”, то это вовсе не оттого, как мне кажется, что эти песни представляют художественную ценность, просто их мелодии слишком доступны»¹.

Что же, среди песен в фольклорном духе совсем нет удачных? Такой же вопрос задает в статье «Еще раз о песне» М. Бялик: «…не странно ли, что процесс свежего раскрытия национального характера… не коснулся песни? Нет, — отвечает критик, — все же коснулся. Я имею в виду сочинения В. Гаврилина. Его… “Гуси-лебеди” (“Любовь останется”) напоены ароматом подлинной, не книжной, народности. Новая же песня “Скачут ночью кони” на стихи А. Шульгиной — это настоящее открытие… Станет ли эта песня популярной, распеваемой, трудно сказать: очень уж она непривычна. Но как хотелось бы, как нужно бы чаще слышать ее по радио…»². А сколько еще неиспользованных ресурсов в фольклорном направлении, сколь ярким цветом могут они засверкать в профессиональной песне!

ДЕМОКРАТИЧНОСТЬ ПЕСНИ — КАК ЕЕ ПОНИМАТЬ?

…если у человека есть любовь к музыке и пению, а тем более желание или потребность «излить в песне свою душу», точнее свои настроения и чувства, то он может… приступать к самостоятельному творчеству, и достаточно обратиться в соответствующий журнал или газету, и ему помогут — дадут дорогу его песне, лишь бы она была хороша. А дипломированный автор, член профсоюза или нет, какое это имеет значение?

…Важно, чтобы в …произведении (песне) было чувство музыки, песня была бы приятна для слуха, достаточно эмоциональна и содержательна, достаточно лирична и патриотична, имела бы серьезное познавательное и воспитательно-эстетическое значение не только для молодежи, но для всех возрастов и поколений.

(Из письма читателя И. Вертоградова)

Множество людей в наши дни расходуют творческую энергию, сочиняя песни. И это

_________

¹Светланов Е. Музыка приносит радость, «Правда» от 12 января 1973 г. (Подчеркнуто мной, — М. Н.)

²См.: «Советская музыка», 1972, № 11, с. 56.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка