«II Corriere d'lnformazione» (Милан): «Мы глубоко уверены в том, что явились свидетелями одного из наилучших возможных исполнений “Патетической симфонии” Чайковского, а также виртуозной и потрясающей интерпретации “Поэмы экстаза” Скрябина... Все были захвачены этой музыкой. Достаточно сказать, что публика аплодировала после первой и третьей частей “Патетической симфонии” в таком едином порыве, какого мы давно уже не слыхали».
Как уже говорилось, успех гастролей разделили талантливые молодые артисты В. Климов, Н. Петров, А. Слободяник и дирижер Д. Китаенко. Нет нужды приводить многочисленные восторженные отзывы, сопровождавшие выступления каждого из них: популярность и высокое уважение, которые они завоевали, хорошо известны. Хочется только подчеркнуть, что в Госоркестре давно стало доброй традицией приглашать в свои зарубежные гастроли главным образом молодых, только начинающих свой путь исполнителей. Например, Климов — сегодня уже маститый артист — первую ответственную поездку после победы на конкурсе имени Чайковского совершил именно с Госоркестром. Можно назвать целый ряд исполнителей, завоевавших мировую известность в содружестве со Светлановым и Госоркестром. Это В. Третьяков, Г. Соколов, Л. Исакадзе и многие другие. Особое внимание в коллективе уделяется молодым дирижерам. Среди его воспитанников — М. Шостакович и В. Есипов.
Д. Китаенко — нынешний главный дирижер Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко — свой концертный опыт приобретает также в Госоркестре. Он участник многих гастролей коллектива, музыканты которого с удовлетворением отмечают творческий рост молодого одаренного артиста. Два отрывка из многочисленных зарубежных рецензий дают ясное представление об его облике.
«На международном конкурсе имени Герберта Караяна Китаенко был удостоен второй премии. В аккомпанементе Пятого фортепианного концерта Бетховена дирижер показал себя в не меньшей степени исполнителем, нежели солист Н. Петров. Оба артиста при всей своей молодости убеждают мастерством и духовной зрелостью.
По-юношески темпераментна была трактовка «Дон Жуана» Рихарда Штрауса. Несмотря на насыщенность партитуры, дирижеру удалось сохранить прозрачность звучности. Цветущая палитра музыки Штрауса стала в его интерпретации пламенным утверждением радости жизни» («Nürnberger Tagespost», Нюрнберг).
«Мы услышали трагическую и мятежную “Патетическую симфонию” Чайковского, ставшую в наше время особенно любимой и популярной. В зале Auditorium долго не смолкали аплодисменты, вспыхивающие после исполнения каждого произведения большой и серьезной программы» («Gazzetta del Popolo», Турин).
Итак, как свидетельствуют приведенные отзывы, у Госоркестра есть достаточные основания для оптимизма. Именно это и становится стимулом к дальнейшему совершенствованию.
М. Альбин
«Я ПРИВЕТСТВУЮ ВЕСЬ СОВЕТСКИЙ НАРОД…»
Впервые Франция познакомилась с замечательным искусством Дважды Краснознаменного имени А. В. Александрова ансамбля песни и пляски Советской Армии в 1937 году, когда этот коллектив с триумфальным успехом выступил на Всемирной выставке в Париже и завоевал «Grand Prix». После окончания Второй мировой войны гастроли Краснознаменного ансамбля во Франции становятся традиционными и неизменно вызывают широкий общественный интерес. По свидетельству газеты «Le Monde», «ансамбль ждут, его слушают затаив дыхание и с восхищением отмечают новое в росте мастерства исполнения».
Последняя, пятая по счету поездка краснознаменцев во Францию, организованная литературным агентством Ж. Сориа, была наиболее продолжительной. За два зимних месяца коллектив дал шестьдесят концертов в парижском Дворце спорта, дважды его видели по Французскому телевидению, а затем ансамбль выступил в Лионе, в местном Дворце спорта, в концерте, организованном Обществом «Франция — СССР». В итоге более 300 тысяч зрителей аплодировали искусству посланцев Страны Октября. На концерты специально приезжали из других городов; трудящиеся пригородов «Красного пояса» Парижа прибывали на них коллективно, целыми автобусами. «Спасибо за блестящий концерт», — написали в записке после одного из выступлений советских артистов коммунисты 13-го округа Парижа.
На первом концерте в Париже присутствовали руководители Французской коммунистической партии Жорж Марше, Поль Лоран, Рене Пик, Мадлен Венсан, президент общества «Франция — СССР» Андре Блюмель. В зале находились послы многих стран, среди них посол СССР во Франции В. А. Зорин, деятели культуры, представители прессы, радио, телевидения.
Программа концертов, открывавшихся исполнением «Марсельезы» на французском языке и Гимна Советского Союза, была обширна и разнообразна. Она включала русскую и зарубежную классику, песни советских композиторов, русские и украинские народные песни, оригинальные танцевальные композиции.
Большим успехом у французских слушателей пользовались величавая «Песня о России» Б. Александрова (солист В. Черных), «Шли по степи полки со славой громкой» И. Дзержинского, «В путь» В. Соловьева-Седого, русские народные песни «Гей, по дороге», «Не шуми ты, мати зеленая дубравушка», хоровая обработка песни «Как во городе было во Казани» Мусоргского. Наряду со знаменитой «Калинкой» в исполнении Е. Беляева горячо принимались «Походная» Мегюля, которую выразительно пел на французском языке Н. Гресь, украинские народные песни «Чуешь, братэ мий» (солист А. Сергеев) и «Бандура» (солист Б. Шемяков).
В связи с 100-летием Парижской Коммуны в программу были включены две французские песни: народная «Пора цветения вишни», которую Е. Беляев пел, по выражению «Les Lettres Françaises», «в прекрасном романтическом стиле», и «Праздничный Париж» Ж. Косма в исполнении И. Букреева (обе на французском языке). Для выступления в Лионе ансамбль срочно разучил, тоже на французском языке, известную «Песню лионских ткачей», исполнение которой было с энтузиазмом встречено аудиторией.
Большой успех у зрителей завоевали пляски — «Привал на учениях “Днепр”», русская «Удальцы», украинская «Запорожцы» и «Приглашение к танцу» в постановке А. Хмельницкого и «Казачок» в постановке П. Вирского. По достоинству было оценено хореографическое мастерство группы танцовщиц ансамбля. Тепло принимала публика солиста, виртуоза-балалаечника Б. Феоктистова.
В многочисленных отзывах печати, посвященных гастролям Краснознаменного ансамбля, содержится высокая оценка его искусства. «Они поют и танцуют, как будто течет родник, — писала “L’Humanité Dimanche”. — Столько грации и виртуозности, что захватывает дыхание у зрителей. Бесконечная радость жизни увлекает аудиторию, которая бурно аплодирует и бисирует каждый второй номер. Кто из них лучше? Хор удивителен. Солисты достойны самых лучших театров. У танцоров (и танцовщиц), должно быть, бес в крови. Концерт — праздник для глаз и сердца. Все отшлифовано: и голоса, и па, все точно и все кажется очень легким. Это великое искусство».
А вот отзыв газеты «Le Parisien Libéré»: «Голоса все так же прекрасны, ансамблевость блестящая, пение хора, как и всегда, на самом высоком уровне. Все солисты хороши».

«С необычайной гибкостью и совершенно необыкновенной легкостью танцоры выполняют самые трудные акробатические номера, — пишет критик газеты “Le Combat”. — Их непосредственность, пластичность исключительны».
Во многих отзывах прессы художественные достижения Краснознаменного ансамбля неразрывно связываются с высоким уровнем развития музыкальной культуры советского народа. Так, «L’Humanité Dimanche» подчеркивала: «Состав ансамбля позволяет предположить, что за этой замечательной труппой стоит высокая культура масс, к которой приобщены сотни тысяч».
В письмах, полученных на имя Б. Александрова, парижане горячо благодарили советских артистов за их яркое, оптимистическое искусство. «Огромное спасибо за исключительное качество исполнения Ваших певцов, музыкантов, танцоров… Нужен огромный талант для того, чтобы руководить артистами, которых Вы, несомненно, очень любите». А вот строки из другого письма: «В лице артистов… я приветствую весь советский народ, его героев, особенно тех, кто сражался под Сталинградом и кто своим героизмом открыл путь французскому Сопротивлению. Я преклоняюсь перед этими людьми и хочу, чтобы они почувствовали мою благодарность».
В этих искренних словах выражены чувства и мысли многих тысяч французов…
Б. Рунов
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Верно служить благу и счастью народа 4
- Важный этап обобщения художественной практики 7
- Новая ступень развития 13
- Разносторонний, обаятельный музыкант 17
- По страницам уральского фольклора 20
- О музыкальных телефильмах 23
- Его аудитория — миллионы 30
- «Опера никогда не отживет…» 34
- Дорогами войны 39
- И музыка звала к победе… 41
- В бетховенском репертуаре 45
- Клавирабенд композитора 51
- Слушая вокалистов 53
- Разнообразная программа 57
- Певец яркой индивидуальности 59
- Танцуют и поют горцы 61
- Саратовцы в Москве 63
- Письма из городов: Ленинград, Каунас 65
- Нам сообщают 70
- Музыкальный дневник мастера 75
- О музыкальной археологии 91
- Музыка к первому «Гамлету» 98
- Изучая ремарки Хиндемита 106
- Корифей украинской сцены 113
- Берлинские впечатления 118
- «Реваншисты получат отпор» 123
- Гуманистическая миссия Прокофьева 125
- Памяти большого художника 128
- «В постоянном стремлении к совершенству…» 130
- Советская музыка и музыканты на эстрадах и сценах мира 136
- Наши интервью: с Жоржем Ориком, Анри Дютийе, Жаном Луи Мартине 142
- Наши гости 148
- Наш вестник 151