Е. Флакс

Артист — всегда соавтор

На днях откроется Четвертый съезд композиторов СССР, на котором советские музыканты подведут итоги прошедших лет и поставят вопросы, определяющие дальнейшие пути развития нашей музыки. Мне не придется принять участие в работе съезда и поэтому хочется здесь, на страницах журнала, высказать некоторые свои соображения.

Весь путь развития советской музыки — путь непрерывных исканий сотен и сотен композиторов. И не только композиторов — исполнителей тоже. Таким был и для меня мой творческий путь, протяженностью почти в сорок лет. Пожалуй, уже можно делать какие-то выводы, подытоживать свои впечатления (речь пойдет о вокальном жанре, потому что с ним я более всего знаком).

Еще в конце двадцатых годов, совсем молодым, я впервые познакомился с произведениями советских композиторов. Это были романсы и песни Д. Васильева-Буглая, М. Коваля, Н. Чемберджи, В. Белого, А. Давиденко, М. Красева, не говоря уже о более маститых композиторах — М. Ипполитове-Иванове, С. Василенко и Р. Глиэре. Их творчество привлекало ощущением современности, близкой мне образной сферой, а в песнях нравились плакатность, злободневность.

В Ленинградской консерватории мне посчастливилось заниматься с таким замечательным музыкантом, пытливым и неутомимым пропагандистом новой музыки, каким был профессор А. Мерович. Его заветами я руководствовался всю жизнь и старался привить их своим ученикам. Мерович учил меня глубоко проникать в сущность произведения, уметь читать «между строк», точно улавливать взаимодействие текста и музыки, использовать всю палитру исполнительских средств для решения этих задач. Только тогда рождалось настоящее произведение. Наш камерный класс стал подлинной лабораторией советского творчества.

В консерватории учились в то время многие молодые композиторы, имена которых ныне широко известны. Здесь я впервые узнал вокальную музыку Г. Свиридова — его циклы на стихи Пушкина, Лермонтова и Прокофьева, работал над романсами Ю. Кочурова и В. Волошинова, В. Томилина и Г. Фарди, исполнял и первые, «робкие» еще песни В. Соловьева-Седого («Айда на лыжи», «Казачья кавалерийская»). Словом, это были годы интереснейших открытий. Но самое чудесное заключалось в том, что можно было усадить рядом с собой за рояль автора и совместно обсудить любые исполнительские «тонкости». Возникали бесчисленные споры, в которых всегда рождалась настоящая правдивая трактовка произведения. Помню, в середине 30-х годов в Ленинград приехал Т. Хренников и привез свою сюиту из музыки к спектаклю «Много шуму из ничего». Я не стал «первооткрывателем» этой музыки, потому что она уже звучала в театре. Но впервые исполнить ее целиком в камерном концерте посчастливилось мне. Немало часов до премьеры провели мы вместе с автором за клавиром.

А в годы Великой Отечественной войны, когда мне пришлось почти целиком переключиться на песню, я узнал радость таких же тесных творческих контактов с М. Блантером, М. Фрадкиным, В. Соловьевым-Седым. Сколько споров, поисков, проб! Были и радости, и разочарования, но все время происходило живое творческое общение, польза которого сегодня несомненна. Настоящим откровением стала для меня работа над циклом Г. Свиридова на стихи Бернса. Трудно сказать, было ли вообще возможно «поднять» этот художественный «монолит» без постоянной творческой поддержки автора.

Задача исполнителя — понять замысел композитора и только на этой основе строить свое исполнительское решение. Но исполнитель — не бездушный инструмент, он в меру своей индивидуальности чувствует и понимает музыку посвоему. У него может быть на нее свой взгляд, подчас в чем-то несовпадающий с авторским намерением. И вот тут-то для разрешения творческого конфликта нужен опять-таки контакт с автором. Особенно, если речь идет о крупных циклах.

Все лучшее, что создается писателями, художниками, всеми деятелями искусств, встречает благодарный отклик и признание миллионов.

Из речи Генерального секретаря ЦК КПСС товарища Л. И. Брежнева на XIX конференции Московской городской организации КПСС 29 марта 1968 года.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Е. Флакс

Артист — всегда соавтор

Все лучшее, что создается писателями, художниками, всеми деятелями искусств, встречает благодарный отклик и признание миллионов.

Из речи Генерального секретаря ЦК КПСС товарища Л. И. Брежнева на XIX конференции Московской городской организации КПСС 29 марта 1968 года.

Содержание