Выпуск № 5 | 1967 (342)

стюм, а заработки грошовые. Что же оставалось? Оставались непреодолимая, врожденная любовь к народной песне да неуемная жажда поделиться ею с людьми. Эти чувства трудно описать словами. Но именно они привели Захарова в хор и двигали вперед все дело. И как велика была радость, когда на пути его выпадала удача!

Помню, осенью 1935 года все собрались в Большом Божениновском переулке в одноэтажном деревянном доме, где жил и умер М. Е. Пятницкий. Был устроен банкет по случаю годовщины работы хора в Центральном парке культуры и отдыха. Радовались и веселились на славу. И тому была причина: народный хор существовал, он выжил, он работал.

За большим, празднично убранным столом моей дамой случайно оказалась Бетти Глан, молодая, образованная, изящная женщина. После ужина обычно сдержанный и на вид суховатый Захаров пригласил ее на вальс, а потом «ударил с ней трепака». Плясал он лихо, тем же отвечала ему и его дама, что вызвало во мне чувство зависти, а у всех присутствующих — искреннее восхищение.

В тот вечер меня ждал и другой сюрприз: выяснилось, что автором музыки песни «О партизане» был Захаров. К судьбе этой песни я случайно оказался непосредственно причастным. Однажды в начале 1935 года, морозным зимним утром меня вызвали во Всесоюзный Дом народного творчества им. Крупской, выдали пачку рукописей с конкурса на лучшую песню для русского народного хора и как консультанту поручили дать о них письменный отзыв. Конкурс был закрытым, рукописи поступали под девизами, а фамилии авторов хранились в отдельно запечатанных конвертах.

Среди множества в большинстве своем безликих, серых по мелодии песен мне вдруг попалась одна (помню, переписанная тушью), которая сразу обратила на себя внимание. Меня тогда поразила талантливость, естественность, законченность и мудрая простота мелодии, какую можно встретить лишь в народной песне.

Я засомневался. Уж не подвох ли, думаю, какого-либо плагиатора? Ведь такое на конкурсах в самодеятельности бывает. И все же после некоторых сомнений я написал об этой песне теплый, положительный отзыв. Я хорошо запомнил ее мелодию и долго думал, кому же она может принадлежать? Оказалось, что ее создал Захаров1.

Последующие 1936 и 1937 годы в жизни хора им. Пятницкого были в какой-то мере переломными. Хор зачислили в штат Московской филармонии. Предстояло увеличить и реорганизовать исполнительский состав, а вместе с этим решить и сложнейший вопрос о его творческом профиле.

В русском народном хоре, как и в любом другом национальном исполнительском коллективе народного профиля, это — особо трудное дело. Ведь с изменением состава певцов, приходящих порой из разных областей и районов страны, изменяется исполнительская манера. Вернее, ее нужно создавать, вырабатывать заново. Но отнюдь не стихийно, а под влиянием многих факторов, силь-

В. Захаров и М. Исаковский

_________

1 В первоначальном варианте на слова Я. Шведова (1934) она называлась «Про Ивашку», на конкурсе (1935) — «О партизане», в окончательном варианте на слова М. Исаковского — «В чистом поле».

нейший из которых — творческая индивидуальность руководителя и те художественные идеалы, которые он ставит перед собою и коллективом.

Отсюда легко понять, с какими трудностями столкнулись руководители хора В. Захаров и П. Казьмин при его реорганизации. Перед ними было уравнение со многими неизвестными. Ясно определилось только одно — будущий хор им. Пятницкого должен стать новым, современным, национальным певческим коллективом. Но как это сделать? Как добиться в творческом облике коллектива того органичного слияния национальной формы и социалистического содержания, которое отличает современное подлинно народное искусство от подделок под него?

Никаких традиций в ту пору на концертной эстраде не существовало, надо было впервые в истории создавать профессиональный русский народный хор и делать это на свой страх и риск, без опоры на чей-то опыт. Я видел, как метался Захаров в поисках ответа на многие и многие вопросы, как он сам сперва учился у хора, а потом учил его, как он много советовался со всеми, кто мог сказать ему доброе слово о судьбе будущего большого дела.

Помню, с какой тщательностью отбирал он исполнителей: певцов, танцоров, оркестрантов. (В хоре была создана танцевальная группа под руководством Т. Устиновой и оркестр народных инструментов под руководством В. Хватова). Так, по собственному свидетельству Захарова, за один только 1937 год они прослушали и просмотрели 1200 кандидатов, а приняли только 12.

В критериях, которыми руководствовались Захаров и Казьмин при отборе того или иного кандидата, в ту пору было много удивительного, для постороннего взгляда неясного, а на самом деле абсолютно правильного. Каким даром предвидения, убежденностью надо обладать для того, чтобы так ясно представлять себе творческий облик еще не созданного коллектива, видеть его в перспективе и сообразно этому отбирать нужные средства!

Вспоминается первый концерт реорганизованного хора в Колонном зале Дома союзов 22 ноября 193 года, посвященный 20-летию Великой Октябрьской социалистической революции. В тот памятный вечер xop им. Пятницкого предстал перед москвичами с ответственным творческим отчетом. Я тогда впервые услышал в концертном исполнении песни Захарова: «Дороженька», «Провожанье», «Вдоль деревни», «Два сокола», «Вышли девушки весною на лужок», «Будьте здоровы» и другие. То было время, когда после массовых песен А. Давиденко широкое распространение стали получать мелодии И. Дунаевского. И вдруг еще одна новость — песни Захарова.

В них восхищала не только чистота и благородство интонаций, но и мастерство, скупость средств выражения. Было удивительно, как можно в таких, сравнительно узких рамках хоровой тесситуры (фактически два альта и баритон) создавать столь разнообразные, мелодически свежие и глубоко народные современные песни. Они прозвучали каким-то новым, смелым, самобытным творческим словом. И притом сказанным именно тем коллективом, для которого предназначались.

В памяти моей остался теплый прием песен Захарова переполненным зрительным залом. Сам же автор так вспоминает об этом вечере: «Концерт прошел с небывалым успехом. За исключением двух-трех песен, вся программа повторялась. Мы получили огромное моральное удовлетворение. Это была наша большая творческая победа. На этом концерте я впервые так полно ощутил, что такое радость советского художника»

После успешного отчетного концерта в работе хора был взят жесткий курс на его дальнейшую профессионализацию. Много внимания уделялось технологическому тренажу и, что особенно важно, стали проводиться усиленные занятия по изучению музыкальной грамоты. При этом была введена интересная и полезная система: музыкальную грамоту преподавали одни педагоги, а зачеты принимали другие, приглашенные со стороны. В число таких приглашенных попал и я.

Однажды осенью 1938 года я приехал в клуб им. Тельмана экзаменовать группу, занимавшуюся с самим Захаровым. По дороге думал, много ли можно требовать с простых хористов да еще из народного коллектива? И, несмотря на личную просьбу Владимира Григорьевича спрашивать построже, скептически отнесся к предстоящей мне скучной процедуре. Однако первые же ответы по обычной программе элементарной теории музыки меня обрадовали. Испытуемые уверенно отвечали на все вопросы и даже обнаружили познания в начатках гармонии. Меня это подзадорило. Вспомнив просьбу Захарова, я стал «придираться» и задавать непомерно трудные, как мне казалось, задачи. Одну из певиц хора я спросил, как построить интер-

_________

1 В. Г. Захаров. Автобиография. Рукопись. Фольклорный кабинет Гос. русского народного хора им. Пятницкого.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет