После просмотра фильма...

Как можно в кинокадрах уловить движение души, выраженное в теплоте человеческого голоса, его тембре, передать сокровенные мысли, образы, отлитые в мелодии? Мы знаем, даже Шаляпин на первых порах потерпел неудачу на экране.

Просмотрев документальный фильм «Волшебница из града Китежа», где средствами кино рассказана подлинная правда о жизни и творчестве молодой певицы Большого театра Тамары Милашкиной, я взволновалась и... позавидовала.

Фильм идет час, но его ощущаешь как миг. Режиссер фильма Ф. Мустафаев сразу, в стремительном темпе вводит зрителя в события военного времени, связывая с ними и образ Февронии, столь обаятельно созданный Милашкиной. Кадры нашествия татар на великий град Китеж заслоняются тучей фашистских самолетов, сеющих смерть и ужас.

Главное достоинство фильма — правдивость повествования. Он смотрится как поэтическая новелла о простой девочке из Астрахани (кстати сказать, моей землячке). Она робко начинает свой путь в искусстве. Но трудолюбие и целеустремленность помогают ей преодолеть все препятствия.

Перед зрителями проходят кадры, запечатлевшие занятия Милашкиной в Московской консерватории в классе выдающейся нашей вокалистки, профессора Е. К. Катульской. И мы видим, как постепенно Тамара, словно андерсеновский утенок, преображается.

Начало ее успехам кладет золотая медаль на Международном конкурсе вокалистов в Москве в 1957 году. Затем — Большой театр. Стажировка в Италии. Дебют в театре «Ла Скала», гастроли в Америке, в Вене. Успех, какой редко выпадает даже зрелой актрисе.

Что это? Просто удача? Нет, это труд и труд. Катульская изо дня в день твердила своей ученице: удача не приходит к ленивым, не торопись, трудись, не зазнавайся. Сегодня хорошо, завтра должно быть еще лучше. И вот результат: победа и педагога, и ученицы.

Обо всем этом нам просто и захватывающе рассказывает фильм. Правда, мне показалось,что к концу картины темп повествования чуть-чуть замедлился и кое-где возникали длинноты; режиссер словно любуется своей героиней. Ну что ж, Тамарой Милашкиной можно полюбоваться, она так чудесно поет!

Посмотрев фильм, чувствуешь и радость, и вместе с тем сожаление, что не запечатлены в нем подробнее неповторимы часы занятий с Катульской, в которых выдающаяся певица передавала своей ученице все богатство своего мастерства и творческого опыта. Да, очень жаль, что кино еще не пришло на помощь учебному процессу, что оно не запечатлело для будущих поколений вдохновенные уроки Игумнова, Нейгауза, Катульской и многих других замечательных наших педагогов.

Я по-хорошему завидую молодежи, что она поет и растет в век техники, телевидения, кино. Техника стала помощницей исполнителя. Учит его, помогает ему. А главное, миллионы зрителей, знакомясь с жизнью, трудом и работой артиста, вдохновляют его на новые достижения.

Как это хорошо!

М. Максакова

Поздравляем с юбилеем!

12 мая с. г. исполнилось 60 лет композитору Сеиду Рустамову. Правление Союза композиторов Азербайджана направило в редакцию журнала следующее приветствие юбиляру.

«Уважаемый Сеид Алиевич!

Этот юбилей — праздник для всех азербайджанских музыкантов. Один из первых участников бурного строительства музыкальной культуры в республике, Вы еще в 30-е годы стали художественным руководителем оркестра народных инструментов, созданного Узеиром Гаджибековым, и с тех пор бессменно возглавляете коллектив. Тогда же начав свою композиторскую деятельность, много сил и энергии отдали Вы созданию репертуара для оркестра народных инструментов, и эти произведения явились ярким доказательством перспективности, жизнеспособности данной области музыкального творчества.

Первые азербайджанские оперетты на современную тему написаны Вами. Заслуженный успех приобрела музыкальная комедия «Дурна», правдиво, в добродушно юмористическом тоне рассказавшая о борьбе новых форм быта со старыми.

Признанный мастер песни, как глубоко ощущаете Вы самую сущность народной мелодики, воссоздавая в своих сочинениях ее неповторимую прелесть! Неслучайно песни эти стали поистине массовыми в республике. Нельзя не вспомнить сегодня и большой, неоценимый труд — бережно собранные превосходные образцы народного музыкального фольклора.

Давно завоевали Вы уважение и как педагог. «Школа игры на таре», перевод на азербайджанский язык учебника по гармонии Римского-Корсакова — это серьезный вклад в дело воспитания молодых азербайджанских музыкантов.

Поздравляя с шестидесятилетием, мы искренне желаем Вам сохранить на долгие годы свою цветущую зрелость и творческую активность».

Редакция журнала также горячо приветствует Сеида Алиевича Рустамова и шлет пожелания больших успехов в его многообразной деятельности.

Помните!

Среди тех, кто не вернулся домой с фронтов Великой Отечественной войны, — три молодых азербайджанских композитора. Все они были талантливы, готовились к большой творческой жизни, поразному выражая в искусстве любовь и преданность своей отчизне, своему народу. Добрая память о героях не остывает в сердцах всех, знавших их.

М. Исрафилов

Г. Нейматов

Мамед Исрафилов. Когда ему исполнилось два года, от несчастного случая погибла мать, Биби Ханум. Осталось пять сыновей и три дочери. А семья Исрафиловых была необычная, очень музыкальная. Из квартиры всегда доносилась музыка; «под управлением» отца пели народные песни, играли на различных инструментах, читали стихи. В уютном доме Исрафиловых исполнялись сложные по форме, чарующие азербайджанские мелодии. Не пропускал и Мамед случая «выступить» в домашнем хоре, поиграть на каком-нибудь народном инструменте. Добрая и умная мачеха поддерживала тяготение малыша к искусству. Десятилетним мальчиком поступает Мамед в музыкальную школу и учится отлично. Его педагог Н. Госопер-Литвиненко высоко оценивает необыкновенные профессиональные данные нового ученика. Они своеобразно проявлялись и в быту. Так, например, на вопросы, задаваемые ему, мальчик обычно отвечал пением, причем каждый раз сочинял для этого другую мелодию. Подобные «ответы» казались забавными, но по сути они свидетельствовали о незаурядном даровании...

В музыкальном училище Мамед занимается у Г. Бурштейна, постепенно приобщаясь к серьезному занятию композицией. За малыми формами следуют четырехчастная симфоническая сюита, поэма для симфонического оркестра «Советский сокол», два квартета для четырех виолончелей, Элегия для струнного трио. Охотно пишет Исрафилов и вокальную музыку.

В 1940 году молодой музыкант впервые становится за дирижерский пульт большого симфонического оркестра Бакинского радио, чтобы исполнить свою сюиту. Успех окрыляет его.

Преданный сын Родины, комсомолец Исрафилов не мог остаться в стороне, когда наступил июнь сорок первого года. Одним из первых явился он в военкомат и добровольно ушел на передовую.

Два года тяжелых боев не ослабили любви юноши к искусству. Редкие свободные минуты он посвящает новым творческим замыслам. Как и в мирное время, высок авторитет бойца у своих товарищей.

Много писем приходило с фронта — бодрых, полных оптимизма и уверенности в победе. Мамед готов был драться с врагом до конца. С хорошим чувством вспоминает он мачеху, воспитавшую его. В одном из ласковых обращений к сестренке дает советы, как надо жить и трудиться.

Светлые мечты бойца сбылись не полностью. Война победно закончилась, но сам герой погиб: тяжелое ранение в живот, последний вздох по дороге в госпиталь. Весть о гибели Мамеда пришла в Азербайджан из далекой Сибири от фронтовой подруги Исрафилова. А было ему тогда, в сорок третьем, всего двадцать один год...

На одном из хуторов Лисичанского района, где-то вблизи Воронежа, покоится прах молодого воина-композитора. Случайный путник, прочитав начертанное на обелиске имя, глубоко поклонится и перенесется мыслью за Кавказский хребет, где жил и творчески трудился талантливый сын азербайджанского народа, комсомолец Мамед Исрафилов.

Гаджи Нейматов. Он тоже рано осиротел. Его отец, инженер-нефтяник, погиб в 1933 году на про-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

После просмотра фильма...

Поздравляем с юбилеем!

Помните!

М. Исрафилов

Г. Нейматов

Содержание