3. Скворцова и В. Тучинский разучивают свои партии с концертмейстером И. Бочарниковым

«Кукла моя, кукла моя», — горько оплакивает принц Тутти свою любимую игрушку — замечательную, необыкновенную куклу, умевшую и двигаться и говорить. И вот она разбита. Принц неутешен. Но его жалобы внезапно прерывает... концертмейстер И. Бочарников. Он просит принца, то бишь певицу 3. Скворцову, которой еще только предстоит стать принцем, повторить фразу сначала. Читатель, верно, уже догадался, что мы находимся на репетиции оперы В. Рубина «Три Толстяка» (либретто С. Богомазова по одноименной сказке Ю. Олеши), которую ставит Московский государственный детский музыкальный театр. Для этого коллектива композитор создал новую редакцию произведения. Мы попросили Рубина рассказать, в чем ее суть.

— Получился, — сказал он, — как бы камерный вариант оперы. В ней теперь не участвует хор. Зато больший акцент сделан на характерах главных действующих лиц, на их развитии. Именно с этой точки зрения пересматривалась вся драматургия. В результате опера приблизилась к своему непосредственному адресату — к детям.

Новая редакция родилась в значительной мере по инициативе театра. Очень вдохновляет такая горячая заинтересованность в работе над произведением, какую я встретил в этом коллективе. И очень важно, что наши устремления совпали.

«Действительно это так, — подтверждает постановщик спектакля, главный режиссер Наталия Сац, — ведь свою основную задачу мы видим в том, чтобы научить детей как можно глубже постигать характеры действующих лиц, их намерения, поступки. В новой редакции заметно богаче, содержательнее стала каждая роль. Ну, а народ, одобряющий или осуждающий то, что происходит на сцене, — эту роль мы отводим... зрительному залу, нашим юным слушателям и не сомневаемся в активности их реакции. Главное, что нам хотелось бы сказать своим новым спектаклем: подлинное искусство всегда связано с народом. Нам хочется сохранить поэзию сказки Олеши, сказочность ее образов, в которых так тонко и глубоко раскрывается правда жизни».

Кого из артистов мы увидим среди исполнителей главных ролей? В. Тучинский будет Продавцом воздушных шаров, Г. Пискунов — доктором Гаспаром, М. Егоров — Просперо, Г. Лаврентьев — Бонавентура. Партию Тибула готовят С. Менахин, В. Марков и Г. Григорьев, Суок — Г. Свербилова и дипломантка ГИТИСа Г. Молодцова, Бризака — Б. Перевозный и В. Кирин. В роли принца Тутти, помимо 3. Скворцовой, выступит Г. Подскребалина. Осталось назвать еще Трех Толстяков: А. Королев, С. Репин и А. Ивановский. Дирижировать оперой будет В. Яковлев, оформляет спектакль художник Э. Змойро, мимическо-акробатические сцены ставит Б. Бреев. Режиссер-педагог К. Осколкова. Премьера состоится в июне.

С. Б.

Над чем вы работете?

Э. Оганесян (Ереван)

Трудно отвечать на такой вопрос: интересует многое, удается осуществить далеко не все. Очень хочу сделать оперу на либретто А. Ханджяна «Мисак Манушян». Привлекает — это, кажется, не очень «модно» в наш трезвый век — глубоко романтический облик реально существовавшего человека. Он жил во Франции, работал слесарем на большом заводе, писал стихи, а когда в Париж пришла война, ушел в партизаны. Герой французского Сопротивления, коммунист, командир интернациональной бригады, Манушян был расстрелян гитлеровцами в сорок четвертом.

Казалось бы, сюжет толкает на остро современную форму, на «кинематографоподобную» драматургию: погоня, перестрелка, кусочек лирики, снова бой и т. д. Тем не менее буду стремиться совсем к другому: много пения, все на пении, никакой суеты на сцене, может быть, просто театрализованное действо. Думаю даже, что не обязательно придерживаться хронологического принципа в развитии сюжета. У нас иногда считают, что современность оперных форм непременно обусловливается их лаконичностью, динамизмом смены контрастных эпизодов, пластикой взаимопереходов ариозного и речитативного стилей. Не убежден в этом. По-моему, наряду с таким типом произведений необходимо культивировать и чисто мелосное начало — основу основ оперной культуры, тайной которой в совершенстве владели старые мастера...

Другой замысел — оратория «Ленин» на народные тексты. Надо сказать, они обладают удивительной, чисто фольклорной «лепкой» образов; ведь только в легенде, в сказании Ленин скачет на горячем коне. Ритм повествования — чеканный и переменчивый, словно строгий и одновременно причудливый национальный орнамент, выточенный на дереве или камне. Музыкальный язык оратории должен быть простым, прозрачным, без фактурных перегрузок. Как и многие, я считаю, что в выработке подобного стиля колоссальное значение имеет практика в области камерных жанров: здесь не спрячешься за громогласное тутти. Может быть, поэтому хочется написать еще один струнный квартет.

Привлекает и симфоджаз. Какую конкретную форму примет это «влечение» — пока трудно сказать.

Наконец, в ближайшее время предстоит работать над историко-революционным фильмом о Кирове, Мясникяне, Камо в эпоху гражданской войны. Кино — это почти всегда интересно. Жесткий режим времени, соотнесенность музыки со зрительным рядом, вообще всякие «режиссерско-съемочные» заботы, конечно, в известной мере ограничивают: чем-то обязательно приходится жертвовать. Но зато все это помогает выработаться той творческой дисциплине, которая впоследствии, как правило, оказывает немало добрых услуг при реализации самых различных замыслов. Как гласит известный принцип, определить — значит ограничить...

Наша капелла

Радостное событие произошло в культурной жизни республики: создана Государственная хоровая капелла Азербайджана. Руководит ею заслуженный деятель искусств Азербайджанской ССР Эдуард Беглярович Новрузов, музыкант интересной творческой биографии.

Эдуард Новрузов собирался поступать в музыкальное училище (окончив музыкальную школу по классу скрипки), когда началась Великая Отечественная война. Его призвали в армию. Но с музыкой он не расстался. В военном ансамбле Северной группы войск Новрузов выступал как певец. За исполнение романса Глинки «Сомнение» на смотре армейской самодеятельности в г. Лигнице (Польская Народная Республика) маршал Советского Союза К. Рокоссовский наградил его премией и грамотой. В ансамбле же молодой музыкант впервые попробовал свои силы в качестве помощника хормейстера.

Вернувшись в Баку, он уже твердо решил избрать специальностью хоровое пение. Учеба на дирижерско-хоровом факультете Азербайджанской консерватории им. Уз. Гаджибекова сочеталась с

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

3. Скворцова и В. Тучинский разучивают свои партии с концертмейстером И. Бочарниковым

Над чем вы работете?

Наша капелла

Содержание