(Катерина) и О. Птуха (отец Катерины). С успехом выступили Е. Белов (Иван), Л. Мамедова и И. Иванова (подружки).

Некоторые трудности создало для солистов расположение оркестра за ширмами, их отрыв от дирижерской координирующей руки. Но концертмейстер В. Подольская сумела хорошо подготовить певцов, помочь созданию крепкого ансамбля. Филармония располагает двумя составами исполнителей спектакля «Катерина»; надо надеяться, что проделанная ими большая работа станет достоянием широкого круга слушателей.

Н. Шумская

*

Мастер болгарской музыки

Неразрывная связь с интонационным и ритмическим строем народной музыки, высокое профессиональное мастерство при демократичности, доступности языка — вот что определяет, прежде всего, искусство выдающегося композитора сегодняшней Болгарии Филипа Кутева. Это искусство ярких красок и оптимистических, жизнеутверждающих образов. Это музыка, подслушанная в самой действительности, подсказанная ею, а потому активно участвующая в ней. Она легко входит в жизнь, легко находит дорогу к сердцу многочисленных слушателей. Не случайно лучшие произведения Кутева — симфонические, камерные, хоровые — давно стали неотъемлемой частью репертуара и профессиональных, и самодеятельных исполнительских коллективов Болгарии.

С некоторыми из этих произведений москвичи познакомились недавно на концерте, организованном Союзом советских композиторов в честь 60-летия ветерана болгарской музыки. В Колонном зале Дома союзов прозвучали симфоническая поэма «Герман», Пастораль для флейты с оркестром, Болгарская рапсодия и Первая симфония Кутева (исполнители — Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и телевидения, дирижер — Ю. Аранович).

Почти все произведения, кроме симфонической поэмы «Герман», прозвучали у нас впервые. Пастораль — живописная картина пробуждающейся природы, напоенной ароматом весенних лугов, с журчаньем ручьев и птичьими звонами. Привлекательна здесь партия флейты (солист — А. Корнеев); недостаток пьесы — некоторые длинноты. Напротив, Болгарская рапсодия — произведение необычайно стройное, отмеченное мелодической свежестью, ярким национальным колоритом и чисто южным темпераментом.

Первая симфония Кутева — развернутый четырехчастный цикл. Автор дал ей название «Молодежная», и это определяет ее эмоциональное содержание — юношеский задор, энергия, пафос борьбы и созидания. Более других увлекают третья часть — стремительное, жизнерадостное скерцо, выдержанное в характере подвижных болгарских «хоро», — и финал, утверждающий основной светлый образ Симфонии.

Многоопытный коллектив оркестра, которому не впервые приходится в сжатые сроки разучивать незнакомые произведения, как всегда проявил свои лучшие качества. Ю. Аранович способный музыкант, эмоциональный, увлекающийся. Но в данном случае чувствовалась поспешность, с какой молодой дирижер подготовил ответственную программу. Его трактовка не всегда отличалась тонким вкусом, местами же явно шла вразрез с характером музыки. Особенно это было заметно в поэме «Герман», которую мы слышали в исполнении оркестра Софийской филармонии под управлением К. Илиева. Ю. Аранович часто злоупотребляет внешне эффектными, но далеко не всегда оправданными темповыми и динамическими контрастами, излишне «щедрой» звуч-

Гремят аплодисменты

ностью. Это стушевывало оттенки многокрасочной палитры кутевских партитур и неизбежно сказывалось на восприятии. Так, например, финал Симфонии прозвучал с несвойственной ему помпезностью.

Вечер, открывшийся приветственным словом Т. Хренникова, коротко охарактеризовавшего неутомимую творческую и общественную деятельность Кутева и тепло поздравившего юбиляра, закончился продолжительными аплодисментами всего зала, выражением признательности выдающемуся мастеру музыкального искусства братского народа.

П. П.

*

Духовой оркестр

Сколько чудесных звучаний таит в себе духовой оркестр: мягкие и яркие тембровые краски, чуть слышный шелест деревянных и звонкое фортиссимо меди! Велики возможности передачи разнообразных оттенков и настроений музыки, богат и содержателен репертуар — к такому выводу приходишь, слушая Отдельный показательный оркестр Министерства обороны СССР.

Выступление этого коллектива, состоявшееся недавно в зале им. Чайковского, проходило под знаком Первого московского фестиваля патриотической музыки. Выразительно прозвучала в переложении для духового оркестра симфоническая поэма А. Холминова «Рожденные бурей» (инструментовка А. Коваленко). Оркестр под управлением Н. Сергеева стремился подчеркнуть героический характер музыки, наполненной пафосом борьбы. Отлично были сыграны Праздничная увертюра Д. Шостаковича и Итальянское каприччио Чайковского. Вдумчивый музыкант Н. Назаров сумел добиться безукоризненной ровности звучания оркестровых групп, прекрасной виртуозности всего оркестра. Хорошее впечатление оставили исполненные впервые походный марш Ю. Хайта «Советские чемпионы» и «Марш ракетчиков» А. Котенко, написанный скорее в концертном плане.

В коллективе есть великолепные солисты. С успехом выступили А. Веретенников, сыгравший Скерцо для флейты-пикколо Е. Петренко, а также Е. Назаренко, исполнивший Концертное скерцо для трубы А. Арутюняна. Оба произведения отличаются блеском сольной партии, подчеркивающей лучшие достоинства инструментов.

Н. Исакова, Ю. Мазурок, И. Букреев и А. Ведерников исполнили в сопровождении оркестра арии и песни русских классиков и советских композиторов. В последние годы оркестр постоянно экспериментирует. Значительно преобразился его инструментальный состав, содержащий теперь полное семейство духовых. Введены бассетгорны, бас-кларнет, контрафагот, английский рожок и все разновидности саксофонов, расширена валторновая группа, количество контрабасов увеличено до четырех. Изменена концертная посадка оркестра; новое расположение музыкантов способствует более мягкому и гибкому звучанию. Расширился репертуар. В числе последних работ Шестая симфония, «Франческа да Римини», «Манфред» (первая часть) Чайковского, Девятая симфония и Второй фортепианный концерт Д. Шостаковича, произведения Д. Кабалевского, Т. Хренникова, А. Хачатуряна, Б. Кожевникова, Е. Макарова, В. Рунова и других. Ежегодно оркестр гастролирует по стране. Он побывал за последние годы в Прибалтике и на Крайнем Севере, в Закавказье и Средней Азии.

К сожалению, высококвалифицированные духовые оркестры имеются только в Советской Армии. Напомним, что в довоенные годы успешно работал Государственный духовой оркестр под руководством известного музыканта В. Блажевича. Быть может, следовало бы вновь создать такой коллектив, который занимался бы концертной деятельностью не урывками между выполнением военнослужебных обязанностей, а постоянно? Он мог бы широко пропагандировать богатое творчество советских композиторов в этом жанре, содействовал бы развитию самодеятельных духовых оркестров.

Ю. Усов

*

Песни Шуберта

В камерных концертах часто звучат лишь отдельные песни, собранные после смерти композитора в цикл «Лебединая песнь». Исполнить этот цикл полностью — такую задачу взяли на себя солист Московской филармонии Виталий Громадский и пианист Владимир Шрайбман.

У Громадского хороший голос красивого тембра (особенно в низком регистре) и достаточно большого — для лирического баса — диапазона. Есть у него и музыкальность, и артистизм. Но трактовка программы не вполне удовлетворила слушателей.

В первую очередь это произошло потому, что певцу не хватило мастерства: в «палитре» его не оказалось необходимого разнообразия красок. Так, на

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Мастер болгарской музыки

Гремят аплодисменты

*

Духовой оркестр

*

Песни Шуберта

Содержание