Динамизацию реприз в концерте определяют не образные трансформации тем. В процессе движения они не меняют свой образный смысл, но расцветают подголосками, орнаментами, красками, становятся все более ослепительными, а ритм празднует свою полную победу — в репризах его стихия буквально господствует, и кажется, что уже ничто не в состоянии противостоять ее радостному напору.

В этом одна из покоряющих особенностей симфонического мышления Хачатуряна. В ряде его произведений (и Скрипичный концерт — классический тому пример) нет образной трансформации основных тем — важнейшего фактора и показателя конфликтной симфонической драматургии. Откуда же это ощущение динамики, напряженности жизненного «нерва» музыки? От широкого использования многообразных приемов разработки: опевания, вычленения, имитаций, секвенций, темброво-колористического варьирования, богатой орнаментики. И, вероятно, самое главное — то, что все это происходит в атмосфере ни на минуту не прекращающейся пульсации ритма.

Так у слушателя возникает ощущение полной свободы, «раскованности» тематизма, непринужденности развертывания, свойственных процессу создания и исполнения народных мелодий: исполнители как будто взволнованно импровизируют, подчиняясь лишь творческому вдохновению момента. Но самое любопытное, что, как доказывает строгий анализ, даже наиболее, казалось бы, вольные темы концерта свободно «укладываются» в строгие структурные формы классической музыки: мотивы, предложения, период, в более крупном плане — схему сонатного аллегро. И в подобном сочетании этой народной по духу импровизационности со строгой структурной логикой тоже новизна, своеобразие хачатуряновского симфонизма, сила его воздействия. Художник сумел найти в самом восточном мелосе возможности для интенсивного тематического развития и художественно убедительно их раскрыть.

В создании высокохудожественной симфонической музыки Востока Хачатурян первый достиг блестящих результатов. Его творчество впервые дает полное право говорить о подлинно симфоничной музыке Востока. «Обобщенно-симфоническое развитие в 30-х гг. было новой страницей в вековой истории взаимоотношений «восточного» и «европейского» в музыке, и открыл эту страницу Арам Хачатурян»¹.

_________

¹В. Конен. Цит. статья, стр. 75.

Э. Мирзоян, К. Орбелян, А. Хачатурян, Б. Сосян, А. Арутюнян

Этим и определяется влияние его на музыку советского Востока. Естественно, что сильнее всего оно сказалось в Армении. Ни один из композиторов, вступивших в армянскую музыку в 30–40-х годах, не миновал в своей творческой эволюции «хачатуряновского» этапа. Но влияние Хачатуряна шагнуло далеко за пределы армянской границы.

В течение многих лег мы узнавали и узнаем до сих пор характеристические особенности его приемов в симфонических произведениях композиторов разных национальностей. Правда, многие художники республик советского Востока идут сейчас по иным путям, не похожим на те, которыми шел в свое время Хачатурян. Но они часто не осознают того, что этот путь дается им легче, так как многое на пути «Восток — Запад» уже пройдено Хачатуряном. Они не замечают, как много ими взято у армянского композитора, а иногда — и это самое несправедливое — не хотят замечать, хотя, насколько известно из истории искусства, признание преемственности не унизило еще ни одного настоящего художника.

Творчество Хачатуряна оказывает плодотворное воздействие и на музыку многих стран зарубежного Востока. Об этом говорит «география» исполнения сочинений композитора, тесно связанного с народным искусством, возвысившего его и возвысившегося вместе с ним до мирового признания.

*

Общественный резонанс музыки Хачатуряна был исторически закономерным и исторически обусловленным. Сейчас мы наблюдаем новые тенденции в развитии социалистического искусства республик советского Востока и в первую очередь Закавказья, сказывающиеся в отчетливом стремлении к большему драматизму, к философской проблематике. Впрочем, и здесь Хачатурян сказал свое веское слово — с его именем связано появление первой армянской философско-драматической симфонии¹. Связи композиторов Востока с современной передовой музыкой стали многограннее, особенности народного мелоса используются активнее, границы национального раздвигаются шире. Музыкальный язык композиторов Востока, в частности, Закавказья неизмеримо обогатился. В его интонационный фонд входят не только все новые и новые пласты смело обрабатываемого фольклора, но и музыкальный «словарь» всей современной реалистической музыки. Примечателен, например, интерес композиторов Закавказья к лучшим образцам творчества Прокофьева и Шостаковича, Бартока и отчасти Стравинского. Главное же, расширилась образная сфера искусства: здесь и эпос, и героика, и драма, и лирика, и философское размышление. Музыкальная культура народов Востока представляет с каждым годом яркие и порой очень неожиданные образцы национального творчества. На повестку дня встают новые вопросы и новые проблемы.

Встают они и перед самим Хачатуряном: художник движется вперед вместе со всем музыкальным искусством своего времени. Но что бы еще ни создал Арам Ильич и как бы ни оценивать последующие произведения композитора, творчество его всегда будет в истории нашего искусства особой страницей, а имя его — среди первооткрывателей новой, неведомой ранее области в царстве музыки.

_________

¹ Слово «первый» и здесь употребляется в упомянутом выше смысле.

Э. Оганесян

С ЛЮБОВЬЮ К ЖИЗНИ

Возраст художника, вероятно, правильней было бы определять возрастом его творчества. Как же определить возраст музыки Хачатуряна? Иной раз кажется, что ее знали (не могли не знать!) актеры и зрители древнеармянского театра более двух тысяч лет назад. И в то же время творчество Хачатуряна — гимн действительности, возродившей сорок с лишним лет назад древний народ к новой жизни. Возраст определяется, вероятно, и характером музыки. Тут уж никаких сомнений: это напористый, влюбленный в жизнь, уверенный в завтрашнем дне юноша; ему нет еще и тридцати...

*

Очень трудно писать о Хачатуряне. И не только потому, что многое уже написано и ска-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Э. Мирзоян, К. Орбелян, А. Хачатурян, Б. Сосян, А. Арутюнян

*

Э. Оганесян

С ЛЮБОВЬЮ К ЖИЗНИ

*

Содержание