Опере — жить

Десять лет прошло со дня премьеры «Декабристов» Ю. Шапорина на сцене Большого театра Союза ССР.

На мою долю, как и на долю Б. Хайкина, почти одновременно осуществившего постановку спектакля в Ленинградском театре им. Кирова, выпало счастье стать «первооткрывателем» этого выдающегося произведения, новаторски смелого и вместе с тем идущего от добрых истоков русской классической оперы. Свыше двадцати лет отдал композитор своему детищу; сколько раз он переделывал, писал заново и отвергал уже готовые и по-своему замечательные сцены... Этой музыки хватило бы не на один оперный спектакль.

Как известно, первоначальный вариант либретто, созданный совместно с А. Толстым и историком П. Щегловым, был композитором впоследствии отвергнут. Трагическая эпопея декабристов не вмещалась в рамки лирико-психологической драмы о любви декабриста Анненкова к француженке Полине Гебль. Замысел композитора требовал иной драматургической разработки. Так родилось новое либретто В. Рождественского (по мотивам А. Толстого), которое и легло в основу окончательной редакции оперы.

В раскрытии музыкального текста «Декабристов» мне помогли ранние творческие встречи с Шапориным. Еще в 1933 году, в одном из традиционных в ту пору еженедельных концертов оркестра Большого театра, я впервые продирижировал до-минорной симфонией Шапорина (этой «Богатырской симфонией № 2»), Большую пользу принесла мне работа над таким оригинальным гротескным произведением композитора, как сюита «Блоха», знакомство с его романсным творчеством, с героической кантатой «На поле Куликовом» и другими сочинениями. Уже тогда я ощутил своеобразный творческий «почерк» Юрия Александровича, удивительным образом сочетающего в себе художника-монументалиста и проникновенного лирика.

К постановке «Декабристов» театр приступил в сложную пору — вскоре после событий, связанных с операми «Великая дружба» В. Мурадели и «От всего сердца» Г. Жуковского. Неудивительно, что нашлись тогда в театре люди, смотревшие на все новое с опаской, а подчас и с явным недоверием.

Но вскоре среди участников постановки «Декабристов» не осталось ни недоверчивых, ни равнодушных. Наоборот, сколько горячих, страстных обсуждений, споров, предложений рождалось в нашей постановочной группе, состоявшей из режиссера Н. Охлопкова — непревзойденного мастера героико-массовых сцен, балетмейстера Л. Лавровского, хормейстера М. Шорина, художников А. Петрицкого и Т. Старженецкой! Жаркие творческие споры продолжались и на так называемых «расширенных» обсуждениях с участием исполнителей — Ал. Иванова, П. Лисициана, А. Пирогова, А. Кривчени, И. Петрова, Г. Нэлеппа, Н. Ханаева, М. Максаковой, В. Давыдовой, Е. Вербицкой, Б. Златогоровой. Опера захватила, увлекла нас. Юрий Александрович чутко прислу-

Сцена «У Рылеева»

шивался к нашим советам и вместе с нами продолжал корпеть над оперой, ища наиболее верного, убедительного соотношения в спектакле «судьбы человеческой и судьбы народной».

Стремясь полнее и ярче отразить события тех времен, Шапорин уже в период работы над спектаклем ввел образ Пестеля — руководителя Южного общества; тогда же была дописана героико-романтическая сцена «В каземате».

По совету постановочной группы композитор сочинил картину «В Зимнем дворце», где в образе императора Николая дана наиболее полная характеристика мрачных сил реакции.

Я вспоминаю сейчас об этих фактах как об очень важном и благотворном примере тесного творческого контакта композитора, режиссера, дирижера, актеров — контакта, от которого никогда и никому не следует отказываться.

Десять лет не сходят с афиш Большого театра «Декабристы», и каждый раз опера волнует исполнителей, потрясает слушателей громадным диапазоном чувств, высоким драматизмом, широтой мелодического дыхания.

Кто может остаться равнодушным, когда на сцене горстка героев-храбрецов дает клятву верности в борьбе за свободу Отечества: «Товарищ, верь! Взойдет она, звезда пленительного счастья...»! Эта революционная песня-гимн — одна из великолепнейших мелодических и драматургических находок не только в творчестве Шапорина, но и во всей советской музыке.

А в каком напряжении держит слушателя сцена на Сенатской площади, где звучит удалая солдатская песня — героический образ народа!

Когда недавно я стоял за дирижерским пультом и — в который раз! — вел спектакль, я снова подумал, что произведению Шапорина предстоит еще большая и долгая жизнь. Героико-романтический пафос органически сочетается в опере со светлой лирикой, с широкой русской мелодической распевностью; каждая страница партитуры — образец высокого профессионализма, глубокого безошибочного знания оркестра. Все это — непреходящие ценности, и они на долгие годы обеспечат «Декабристам» успех у слушателей, принесут большое творческое удовлетворение многим поколениям исполнителей.

А. Мелик-Пашаев

Летом в парках столицы

«Музыкальные недели» — эта форма будет широко использована в Сокольническом парке культуры и отдыха.

Открывает сезон «Неделя юных» — цикл выступлений воспитанников музыкальных школ Москвы. Вслед за ней намечены недели, посвященные советской музыке и творчеству народов СССР. В честь 60-летия II съезда РСДРП будет организован цикл тематических концертов, в котором прозвучат песни революционного подполья и гражданской войны, любимые произведения Ленина, сочинения о Великой Отечественной войне, о строительстве коммунизма. Сезон завершит «Неделя музыки стран народной демократии».

Как и в прежние годы, будет действовать «Клуб любителей музыки». Его участники подготовили несколько сообщений-рефератов и выступят с ними перед посетителями парка на «Музыкальных четвергах». Организуются также «Музыкальные чтения». В центре их книги «Летопись моей музыкальной жизни» Римского-Корсакова и «Бетховен» Ромена Роллана.

В нынешнем сезоне в Сокольниках прозвучат произведения крупных форм, в частности, Одиннадцатая и Двенадцатая симфонии Д. Шостаковича, «Патетическая оратория» Г. Свиридова.

Посетители ЦПКиО им. Горького побывают на юбилейных концертах А. Хачатуряна и Т. Хренникова, на авторских вечерах В. Мурадели, А. Новикова, В. Фере, А. Островского и других советских композиторов, на сорока концертах звукозаписи, организованных совместно с Центральным музеем музыкальной культуры.

На эстрадах парка выступят лучшие самодеятельные коллективы, военные духовые оркестры, учащиеся музыкальных учебных заведений.

К сожалению, завсегдатаи парка почти не услышат нынешним летом симфонических произведений. А ведь были годы, когда за сезон здесь давали свыше двадцати бесплатных симфонических концертов. В прошлом году это число уменьшилось наполовину, а нынешним летом симфоническая музыка будет звучать лишь в исполнении самодеятельных оркестров. В чем причина столь печальных перемен? Дирекция ссылается на сокращение фондов. Но нашли же выход руководители Сокольнического парка: уменьшив число выступлений духовых оркестров, они за этот счет пригласили оркестр Московской филармонии (он даст девять бесплатных тематических концертов). Очевидно, дело не только в средствах. И администрация ЦПКиО, и Городское управление культуры все еще недооценивают значение пропаганды серьезной, в том числе симфонической, музыки в широкой аудитории.

Особенно плачевно обстоят дела в районных парках Ждановского района, Красной Пресни, г. Бабушкина. В свое время журнал критиковал концертную работу в этих парках (см. № 6 за 1961 г.). К сожалению, в текущем году ничто не изменилось: концерты духовых

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Опере — жить

Сцена «У Рылеева»

А. Мелик-Пашаев

Летом в парках столицы

Содержание