М. Коваль беседует со слушателями

данские. Я закончил в клавире балет «Аксюша» (либретто Т. Устиновой). Действие его происходит в русской деревне в канун Октябрьской революции. Кроме того, мною написаны два новых романса («Это правда» и «У портрета матери»). Последнее время я занимался подготовкой к изданию своих хоров a cappella. Два сборника этих хоров уже увидели свет в издательстве «Советский композитор», третий, куда вошло много ранее не изданного, готовится там же к печати и проходит последнюю «шлифовку». Мечтаю вернуться к песне и уже делаю некоторые попытки в этом жанре.

А. Холодков

(Продолжение К. Саква (Государственное музыкальное издательство))

По-новому подходим мы нынче к литературе для слушателей университетов культуры. Стремимся, в частности, учитывать различный уровень слушательских аудиторий. Конечная наша цель — создать для любителей музыки основательную библиотечку музыкальных знаний «от школьных ступеней до университетских вершин». Этим, в частности, и объясняется, что в серию, рассчитанную на слушателей народных университетов, включена такая, например, интересная исследовательская работа, как книга Е. Канн-Новиковой «Рассказы о песнях».

Прямым ответом на многие острые вопросы современности явятся, на наш взгляд, заново переработанные и дополненные сборники статей П. И. Чайковского о народной и симфонической музыке, о композиторском творчестве и мастерстве.

В последнее время явно наметилась тенденция читателя не бояться толстых музыковедческих книг. Так, книга О. Левашовой об Эдварде Григе, за которую автору недавно присуждена степень доктора наук, вышла тиражом в 20 000 экземпляров. Книга А. Альшванга о Бетховене получила тираж в 35 000. Для наших книжных изданий это наиболее массовые тиражи.

Полагаем, что широкие читательские круги заинтересуются такими трудами, как «Книга о советской музыке» Л. Данилевича, работы Н. Шахназаровой («Музыкальная культура народов СССР» и «О национальном в музыке»), исследования А. Соловцова о Римском-Корсакове, И. Мартынова о Сметане и Дебюсси, Г. Шнеерсона о французской музыке XX столетия, Г. Хубова о Бахе, Д. Житомирского о Шумане. Сотрудники теоретической кафедры Московской консерватории приготовили для нас сборник статей «Музыкально-теоретические проблемы советской музыки».

Проблемам традиций и новаторства, анализу выдающихся явлений советского музыкального творчества посвящено крупнейшее книжное издание 1963 года — IV том «Истории русской советской музыки».

Конечно, нашему издательству надлежит еще многое сделать, чтобы поднять содержание работы до уровня требований, отвечающих недавним выступлениям Н. С. Хрущева о коренных вопросах развития советского искусства. Нужно сказать, что для выполнения этих больших задач необходимо также пересмотреть и некоторые организационные принципы работы: укрепить полиграфическую базу издательства, добиться, чтобы издательство, торгующие организации, типографии были объединены и общими целями, и общими планами.

Пока этого единства целей нет. Важнейшая наша книга или партитура может застрять в типографии, если она ей невыгодна. Иные ноты, которые невозможно купить во многих городах, лежат без движения на складах «Союзпечати», поскольку ее руководителям кажется, что это «нерентабельные издания». Для того, чтобы впредь не получалось таких несуразиц, необходимы согласованные усилия всех, кто издает, печатает ноты и торгует ими.

А. Гольцман (издательство «Советский композитор»)

На нас ложится особая ответственность, поскольку мы занимаемся первоизданием сочинений советских композиторов, впервые знакомим с ними широкий круг слушателей. Вот почему мы стремимся, чтобы в работе наших редакционных советов самое активное участие принимали авторитетные композиторы, музыковеды, исполнители. Одна из главных задач издательства — ярче, полнее представить музыкальное богатство союзных и автономных республик. Сегодня наш авторский актив насчитывает более тысячи композиторов и музыковедов. Среди них свыше ста музыкантов Украины, тридцать — Армении, свыше двадцати — Эстонии и Грузии, шестнадцать — Литвы и Азер-

байджана. Большое место в наших планах отведено самому популярному — песенному жанру. Готовится двенадцатитомное издание сочинений Дунаевского; наряду с наиболее популярными опереттами, симфоническими и вокальными произведениями здесь будут опубликованы его обработки народных песен, никогда ранее не издававшиеся.

Особое внимание уделяем мы выпуску литературы, предназначенной многомиллионной армии участников художественной самодеятельности. О том, как велика тяга к музыкальным знаниям, можно судить хотя бы по тому, что выпуск сборника «Первые шаги баяниста» (и аналогичных изданий для аккордеонистов и гитаристов) мы начали с 8–9 тысяч экземпляров. Ныне же они издаются тиражом 80–90 000 экземпляров. Сотнями тысяч экземпляров выходят самоучители, методические пособия, сборники «Для домашнего музицирования» и т. п.

На лучших образцах советского музыкального искусства воспитываем мы эстетические вкусы людей, выпуская в облегченном переложении для фортепиано, народных инструментов, для духовых оркестров и различных ансамблей произведения Р. Глиэра, С. Прокофьева, А. Хачатуряна, Д. Кабалевского и Т. Хренникова.

Под редакцией А. Орфенова для участников вокальных кружков готовится 12 выпусков «Репертуара певца художественной самодеятельности». Не забыты и хоровые коллективы, которым мы адресуем несколько сборников обработок русских народных песен и песен народов братских республик. В репертуарных изданиях для эстрадных ансамблей произведения Р. Глиэра, А. Спадавеккиа, А. Бабаджаняна и М. Вайнберга.

В помощь руководителям художественной самодеятельности и преподавателям музыки в общеобразовательных школах выпускаются специальные сборники практических советов по дирижированию хором, по работе с вокалистами.

Серия «В помощь слушателям народных университетов культуры» пополнится двадцатью брошюрами.

В ближайшем будущем читатели познакомятся с работами, посвященными насущным вопросам современного музыкального искусства. Это книга Д. Кабалевского «Избранные статьи о музыке», Ю. Келдыша — «О музыкальных стилях современности», Л. Мазеля — «Очерки по музыкальной эстетике и теории музыки», П. Рюмина — «Музыка в культуре коммунистического общества» и другие.

Гости столицы

Р. Бокочевич в роли Маргариты

В спектакле Большого театра «Фауст» партию Маргариты спела талантливая югославская певица, солистка Белградской оперы Радмила Бокочевич.

Это имя широко известно в Югославии. За исполнение партии Татьяны в «Евгении Онегине» Бокочевич удостоена высшей награды имени Броз Тито.

В репертуаре молодой певицы многие ведущие сопрановые партии русской и западноевропейской оперной классики: Лиза («Пиковая дама»), Татьяна («Евгений Онегин»), Мими («Богема»), Маргарита («Фауст»), Дездемона («Отелло»), Чио-Чио-Сан и другие.

С успехом проходили ее выступления во Франции и Англии, Болгарии и Германской Демократической Республике.

На гастроли в Советский Союз Бокочевич приехала вторично. В 1961 г. она выступала в Тбилиси и Баку. В свой нынешний приезд, помимо москвичей, югославскую артистку принимали киевляне, рижане и вильнюсцы.

В Киеве она выступила в спектаклях «Богема» и «Фауст», в Риге — «Фауст» и «Евгений Онегин», в Вильнюсе — «Отелло».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

М. Коваль беседует со слушателями

А. Холодков

А. Гольцман (издательство «Советский композитор»)

Гости столицы

Р. Бокочевич в роли Маргариты

Содержание