даются вводными беседами и комментариями по ходу концерта. С введением в нашей школе экспериментальной программы по музыке для общеобразовательных классов Института художественного воспитания Академии педагогических наук наши ребята получили замечательный новый музыкальный материал, а педагога имеют возможность познакомиться с новейшей методикой и новейшими пособиями.

Общешкольный лекторий рассчитан на все 10 лет обучения и идет по единой программе, которая в старших классах связана с программами по литературе и истории. Музыкальные беседы-концерты наши лекторы проводят в каждом классе ежемесячно. В различных звеньях внеклассной работы также осуществляется музыкальное воспитание. Это и показы талантов на классных собраниях или сборах пионеров, и музыкальная часть КВН, тематические комсомольские собрания, конференции, и пионерский маршрут «В мир прекрасного». Приобретая филармонический абонемент, мы устраиваем у себя систематические концерты солистов — лауреатов международных конкурсов, столичных исполнителей. С благодарностью мы вспоминаем концерты К. Хачатуряна, Э. Грача, С. Снитковского, М. Митченко, М. Ёондурянского, М. Уткина, М. Безверхнего, Я. Слободкина и многих других.

С 1972/73 учебного года все классы школы занимаются ритмикой и танцами. Смотр работы классов ритмики в апреле превращается в весенний праздник всей школы. Полноценная работа класса ритмики стала возможной благодаря успешной работе балетной студии школы. Изостудия систематически организует выставки своих работ. Работает и «картинная галерея» художников-классиков.

За 10 лет наш коллектив претерпел весьма значительные изменения. Это коснулось и педагогического состава: начинающие преподаватели-музыканты более трезво и ответственно стали оценивать свое поведение,

Э. Забавских

дисциплину, качество собственного труда, его значение для формирования духовного облика учащихся. Однако главное — это те изменения, которые произошли с детьми. Уже не один год посещающие нас гости отмечают, что наши школьники отличаются от других своей культурой поведения, организованностью, общительностью, живостью. Действительно, эти изменения заметны и нам, общающимся с детьми ежедневно. Подтверждение закономерности такого облагораживания детей при постоянном общении с музыкой в школе нового типа мы находим в статье «Музыка для всех», помещенной в газете «Правда» от 23 сентября 1975 года, где говорится о работе школы с музыкальным уклоном в городе Куйбышеве. Музыка в общей школе — это не только общение с искусством, но еще и индивидуальное наставничество, которого так не хватает сегодня и которое так благотворно влияет на формирование духовных качеств школьника. В итоге наша школа — одна из лучших в городе и по общей успеваемости. Наглядно заметно то, что лучше учатся занимающиеся музыкой. Сами музыкальные занятия, организующие и развивающие творческие способности ребенка: облагораживающее общение с искусством, как и сама начальная установка — «учиться в школе с музыкальным уклоном» — способствуют их успехам. В будущем хотелось бы видеть такую школу с возможно более полным охватом индивидуальными уроками музыки всех учеников первых — восьмых классов и со значительным количеством занимающихся музыкой в девятых — десятых классах; ведь все чаще встречаются молодые люди, которые не могут выбрать профессию до окончания десятилетки и в то же время хотят продолжать музыкальные занятия. Новая школа прошла проверку временем и имеет право на «законное» существование. Становление новой формы музыкального образования — замечательный пример творческого отношения к задачам советской педагогики.

(дар школе!), украшающих фойе перед концертным залом, в коридорах много акварелей, сделанных детскими руками; или большой зал с балетными станками, в котором стены над зеркалами тоже украшены акварелями и рисунками; или возраст многих учеников — «детсадовский»: иным, пожалуй, не более трех-четырех лет... Да, именно в этом возрасте поступают в эту школу — за несколько лет до того, как настанет пора определить окончательно свои склонности в искусстве. Собственно, малыши занимаются еще не в школе, а в так называемой экспериментальной студии эстетического воспитания при школе, и уроки у них называются не уроками, а сеансами, и оценки они получают все одинаковые: только пятерки. Здесь все отличники, хотя принимаются в студию все желающие — без предварительных отборов, экзаменов и конкурсов. Дело в. том, что главная задача детской студии — создать обстановку, в кото

97

ОПРЕДЕЛИ СВОЙ ПУТЬ-.

По улице Чапаева в подмосковном городе Химки подхожу к Детской школе искусств. Здание современное, с большими окнами и стеклянными дверями, украшенное тяжелыми металлическими барельефами. Но в общем школа как школа: узкие коридоры, дети с нотными папками и музыкальными инструментами, бесконечная «долбежка» гамм и повторы музыкальных фраз, проникающих сквозь плотно закрытые двойные двери классов. И все-таки есть что-то отличающее от обычной музыкальной школы. Может быть, то, что рядом с полотнами выдающихся советских художников

4 «Советская музыка» № 4

рой естественно и максимально проявились бы творческие возможности каждого ребенка в искусстве.

Химкинской школе сейчас 22 года, и все эти годы ею бессменно руководит ее основатель заслуженный работник культуры РСФСР композитор Борис Ильич Будницкий. Наверное, еще в стенах Института имени Гнесиных замечательный педагог Михаил Фабианович Гнесин открыл в своем питомце кроме музыкальных способностей еще и незаурядный педагогический талант. Во всяком случае, вот уже третье десятилетие Борис Ильич беззаветно отдает детям не только свой композиторский дар, но абсолютно все свои творческие силы. Все усовершенствования, перемены, эксперименты, происходящие в школе, направляются его энергией, выдумкой, поиском, за которыми огромная любовь к детям, практическая забота о воспитании будущих музыкантов, художников, педагогов, наконец, просто квалифицированных слушателей и зрителей.

Начиналась школа как обычная детская музыкальная, в которой 70 ребят обучались игре на нескольких музыкальных инструментах, постигали азы теории и истории музыки. Но неуемная натура и разносторонняя образованность директора почти сразу направили его на поиск более широкого образования детей, более точного выявления их истинных склонностей и способностей: родилась детская экспериментальная студия, а потом художественная школа. Ютились в ЖЭКах, клубах, подвалах... Окончательное и безоговорочное признание получили в 1965 году — после выставки детского рисунка в ЦДРИ, с которой пошли работы питомцев студии гулять по международным выставкам всего света, вызывая всеобщее восхищение богатством фантазии, смелостью выдумки, буйством красок... С этого года и отсчитывает свое официально утвержденное рождение Детская экспериментальная студия эстетического воспитания. А в 1970 году на ее базе открылась художественная школа.

Сейчас более 1700 учащихся школы занимаются на трех отделениях: музыкальном, художественном и только первый учебный год работающем хореографическом. Это крупнейшее в стране учебное заведение такого типа. Но главное, это истинная школа искусств, где разные отделения объединены не только общей крышей и единой администрацией. Экспериментальные программы, планы, утвержденные Министерством культуры РСФСР, предполагают универсальное образование учащихся. Дети, определившие свой путь в музыке, слушают историю искусств, в которую входят разделы о живописи, скульптуре, зодчестве, практически овладевают основами живописи, рисунка. А те, что выбрали основным делом изобразительные искусства, изучают историю музыки, элементарную теорию музыки, практически осваивают какой-либо музыкальный инструмент. Музыку и историю искусств изучают и начинающие танцовщики. И хотя, как уже говорилось, хореографическое отделение существует только первый год, директор и педагоги уже думают о том, как ввести на других отделениях уроки пластики, танца — чтобы

98

развивать детей физически, прививать им хорошие манеры, умение красиво сидеть, стоять, ходить... Но естествен вопрос: а как же ребята все успевают, не слишком ли велика нагрузка? Ведь они учатся еще и в общеобразовательной школе. Нагрузка действительно немалая. Но разве неизвестны случаи, когда одни дети едва успевают справляться с уроками общеобразовательной школы, а другие отлично совмещают их с музыкальной школой, фигурным катанием или кружками в Домах пионеров — и зависит это чаще всего не столько от выдающихся способностей ребенка, сколько от его заинтересованности делом, умения организовать свое время. И второе: перечисленные «взаимопроникающие» предметы в Химкинской школе искусств относятся к факультативным, необязательным для неинтересующихся или не имеющих времени. Но примечательно, что, как правило, все интересуются и находят время не только на эти уроки, но и на встречи со своими друзьями-ясмежниками», которые так увлекательно рассказывают о том, чему научились, так охотно показывают свои работы, радуются успехам товарищей. Этот интерес и умение все успеть воспитывается еще в детской студии, из которой выходит основной контингент учащихся всех отделений школы. А может ли ребенок, увлеченно проработавший дватри года в студии, где его научили слушать музыку и видеть ее образы, дали попробовать свои силы в мире красок и звуков и найти в них сложные связи красоты, отключиться вдруг от какой-либо стороны этого прекрасного мира, забыть о ней, не стремиться познать ее глубже, полнее? К чему приобщаются трех-четырехлетние ребятишки в дошкольной студии? Вот основные предметы: музыка, основы логического мышления (музыкально-математического), ритмика, живопись, скульптура (лепка), английский язык. Следует отметить выбор предметов изоискусства: не рисунок (это еще рано для непослушных пальцев малышей), а живопись и лепка — в которых объемность и ритмы красок, объединяющие их с законами музыкальных гармоний. Сложную взаимосвязь разных искусств педагоги стараются раскрыть в каждом занятии-сеансе. Вот, к примеру, урок живописи или лепки. Вместо обычной «натуры» детям предлагается... прослушать симфоническую сказку Прокофьева «Петя и волк» или «Времена года» Чайковского. И никаких изобразительных «подсказок»: ни известных иллюстраций, ни сходных по эмоциональному настрою картин. Зато сколько неповторимой фантазии в каждом своеобразно увиденном персонаже сказки, какие удивительные очертания и краски, какие выразительные характеры! И февраль или август оживут вдруг не в пейзаже или жанровой сценке, а предстанут в фантастическом очеловеченном образе или в очень точных по настроению ритмических цветовых пятнах... Но, кроме стремления раскрыть перед детьми все богатства сложного и взаимопроникающего мира искусства, такой универсализм начального обучения имеет еще, как уже говорилось, цель максимального выявления способностей детей для правильного определения