вами С. Прокофьева: «Сейчас не те времена, когда музыка писалась для крошечного кружка эстетов. Сейчас огромные толпы народа стали лицом к лицу с серьезной музыкой и вопросительно ждут. Массы хотят большой музыки, больших событий, большой любви... они знают гораздо больше, чем думают некоторые композиторы, и хотят совершенствоваться». Эти слова сказаны 30 лет тому назад, но как они поразительно современны!..
Познакомился я с Эшпаем в начале 50-х годов, когда после нескольких лет занятий у Е. Голубева он стал аспирантом Московской консерватории и поступил в мой класс. Он заметно выделялся среди моих воспитанников, и они выделяли его тоже — он уже тогда был очень ярким музыкантом, прошедшим школу у крупнейшего мастера советской музыки Н. Мясковского.
Я мог бы вспомнить немало интересных творческих подробностей, характеризующих Эшпая. Меня особенно привлекла одна его черта, которую я бы назвал композиторской волей. Помню, он показал мне свою дипломную работу — одночастный Фортепианный концерт. Я заметил, что, по-моему, это — незаконченное сочинение, и предложил ему написать еще, как минимум, две части. Композиторы знают, сколь трудно «продлить» или переделать старое сочинение; легче, как говорится, написать новое. Без лишних слов и эмоций Эшпай взялся за дело и быстро досочинил вторую и третью части. Я хочу еще раз подчеркнуть, что композиторская воля — это очень важная творческая черта, без которой нет настоящего художника.
Суровые жизненные испытания, которые выпали на долю Эшпая, наложили отпечаток на его характер, закалили его. Андрей Яковлевич был участником Великой Отечественной войны, служил во взводе разведки переводчиком, а после гибели командира возглавил этот взвод. И вот в мирное время, когда Эшпай поступил в консерваторию, его необычайно яркая, активная натура проявилась с самых первых шагов и сразу обратила на себя внимание многих. Этот человек всегда переполнен звуками, мыслями, художественными идеями.
Я и сейчас говорю часто своим студентам: «Показывайте мне свои сочинения так, как это делал Эшпай». Демонстрируя свою музыку на рояле, он так выделял отдельные детали фактуры, так «препарировал» партитуру, показывая частности, что тут же становилось понятным целое, — конечно, еще и оттого, что он показывал талантливую музыку. В этой связи я вспоминаю слова Николая Яковлевича Мясковского, который говорил, что «когда студент знает, чего он хочет, то с ним легко заниматься».
Уже став зрелым мастером, Эшпай иногда приходил ко мне в класс, и я с радостью слушал его новые сочинения, потому что многое из созданного им я люблю. Сравнительно недавно я снова услышал Второй фортепианный концерт Эшпая, который очаровал меня своей свежестью, богатейшей ритмической изобретательностью и отличной инструментовкой.
Андрей Эшпай — очень доброжелательный человек, в высшей степени интеллигентный и простой в общении с людьми.
Я чрезвычайно ценю дружбу с Андреем Яковлевичем, верю в его щедрый и мудрый талант и жду от него еще много новых творческих откровений.
А. Балтин
«Река течет, берега остаются...»
Есть музыка, которая так прочно укоренилась в сознании, что представляется необходимым условием нашего существования, каким-то извечным явлением природы.
Не будь ее, мир выглядел бы иначе. Такой является для меня музыка Андрея Эшпая.
Конечно, это — свойство каждой «большой» музыки, но, поскольку мы отмечаем юбилей Андрея Яковлевича, поговорим именно о нем.
Почему его музыка оказалась столь современной, столь своевременной и нужной? Ведь никаких формальных новшеств, особых изобретений звуковой организации или метрики здесь нет.
Но есть другое.
Есть точность «цепи передач»: замысел — запись — слушатель. Партитуры передают задуманное Эшпаем с точностью рентгеновского снимка.
Впрочем, и это не главное. Главное — что передается.
В музыке Эшпая очень четко и полно отражается личность автора, человека своего времени, своей страны, знающего свой народ не только по аудиториям концертных залов. Контакт (в широком, а не узкопрофессиональном смысле) со своим временем, воодушевляющий композитора, сделал его музыку доступной самой широкой аудитории.
Особенно дорого его искусство тем, кто участвовал в Великой Отечественной войне.
Я помню юного Андрея Эшпая — студента училища при Московской консерватории, а затем и самой консерватории. Я помню то время, когда его самого отделяло от войны всего несколько месяцев. Вернувшись с фрон-

А. Эшпай с учениками
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- «Весна 45-го года» 5
- Музыка воевала вместе с нами 9
- Черпая вдохновение в подвиге народа 13
- О моем ученике 18
- «Река течет, берега остаются...» 20
- Сарьян, сын Сарьяна 23
- О моем фронтовом друге 26
- Запевала 38-й армии 30
- С песней и с автоматом 32
- «А помнишь...» 34
- Из военной фотолетописи 37
- Песня не уходит в запас 40
- Чтобы войны больше не было 42
- Гордость нашей Великой Победой 44
- Это было под силу только государству социализма 45
- «Бессмертие — это память» 46
- Редакционные беседы. Подвиг поэтической души народа 48
- «Марш партизанской Бригады Алексея» 55
- Май возвращенный 63
- Сердцебиения Саласпилса 68
- Победу славят уральцы 73
- Два прочтения волнующей темы 77
- Фронтовой музыкальный 81
- Дорогой памяти 87
- Музы не молчали 92
- Как мы работали 96
- Голос Москвы 102
- 29. Зенгинов Димитр. Музыка на службе идей интернационализма 109
- Обращенная к человечеству 120
- Поэзия и музыка французского Сопротивления 127
- На авторских концертах А. Хачатуряна, О. Тактакишвили 132
- Точку ставить рано 135
- Нужны ли дубликаты? 135
- Раздумья любителя музыки 136
- Интонационный кризис и проблема переинтонирования 137
- Музыка боевая, демократичная 143
- На V Берлинском биеннале 146
- Девятый Вроцлавский 149
- Они пишут — и все! 151
- Наш вестник 152
