ему за короткий срок разучивать самые сложные произведения, поэтому Хайкин — постоянный участник пленумов Союза советских композиторов. Многим, ныне популярным произведениям именно он дал «путевку в жизнь».
Я очень рад, что за последнее время Борис Эммануилович вновь активизировал свою педагогическую деятельность. А сам я глубоко благодарен ему за ту роль, которую он сыграл в моей творческой судьбе и как педагог, и как руководитель, и как художественная личность, являющая собою эталон для всех молодых музыкантов, начинающих нелегкий путь дирижера.
Л. Гинзбург
Золотой юбилей «комитасовцев»
Одно из самых ярких музыкальных впечатлений юности автора этой статьи связано с красочным и увлекательным исполнением квартета Грига тогда, в 20-х годах, еще совсем молодыми воспитанниками Московской консерватории Аветом Габриэляном, Левоном Оганджаняном, Михаилом Тэрианом и Сергеем Асламазяном.
В 1924 году, занимаясь в квартетном классе профессора Е. Гузикова, они составили ансамбль, которому суждено было занять видное место в советской музыкальной культуре. Инициативу талантливых студентов, наряду с Е. Гузиковым, горячо поддержали М. Ипполитов-Иванов, К. Сараджев, Ф. Блуменфельд, А. Брандуков, Л. Цейтлин, К. Игумнов, А. Гедике, А. Гольденвейзер и другие профессора Московской консерватории.
Первый же концерт молодых музыкантов, состоявшийся в марте 1925 года, вызвал живой интерес музыкальной общественности столицы. В программе были Первый квартет Бетховена, Третий Танеева и Фортепианный квинтет Брамса (с участием К. Игумнова). Концерт ознаменовал рождение нового коллектива, отмечающего ныне свое 50-летие. В истории ансамблевого музицирования насчитываются лишь единичные примеры столь длительного существования квартетов (квартеты Петербургского и Московского отделения Русского музыкального общества, Квартет имени Бетховена).
Уже в 1927 году на квартетном конкурсе ансамбль, который тогда назывался еще «Квартетом выдвиженцев Московской государственной консерватории», обратил на себя внимание членов жюри и слушателей отличной сыгранностью, красотой звучания, яркой эмоциональностью исполнения и был отмечен почетным дипломом.
«Квартет представляет собою большую ценность. Достижения его за два года работы надо признать исключительно высокими», — писал тогда К. Игумнов. С. Василенко отмечал «прекрасный, сочный тон, гибкую эмоциональную выразительность, единство толкования и точную сыгранность ансамбля». М. Ипполитов-Иванов, подчеркивая художественный рост ансамбля выражал уверенность, «что в недалеком будущем он займет одно из первых мест»1.
Слова маститого музыканта вскоре подтвердились. В 1929 году (в этом году А. Габриэлян, Л. Оганджанян и М. Тэриан окончили консерваторию, а С. Асламазян — аспирантуру) квартет дал цикл концертов, исполнив произведения Моцарта, Бетховена, Шуберта, Брамса, Франка, Казеллы, Танеева и Гедике.
По словам В. Фермана, в этом цикле молодые музыканты показали «уменье в передаче различных музыкальных стилей и высокую музыкально-исполнительскую квалификацию»2.
После успешных выступлений в Армении в 1932 году Квартету было присвоено имя Комитаса, а спустя два года — звание Заслуженного коллектива Армянской ССР. Став в начале 30-х годов коллективом Государственной филармонии Армянской ССР, талантливый ансамбль развил широкую гастрольную деятельность по всему Советскому Союзу3.
Пресса того времени свидетельствует о живом интересе советских музыкантов и слушателей к молодому творческому коллективу. «Квартет Комитаса составлен из музыкантов большой культуры и одаренности, — писал Е. Браудо, — ...ищущих, мыслящих и упорно работающих...»4.
Уже в этот ранний период своего существования комитасовцы зарекомендовали себя пропагандистами не только классической квартетной музыки, но и произведений советских авторов. В 1936 году ансамбль был на-
_________
1 Цит. по ст.: X. Торджян. Квартет имени Комитаса. «Советская музыка», 1939, № 1, с. 78.
2 В. Ферман. Концерты Квартета выдвиженцев МГК. «Музыкальное образование». 1929, № 20, с. 40.
3 С огромным успехом прошли тогда выступления не только в Москве, но и в городах Армении, Украины, Белоруссии, Сибири, Урала, Поволжья и Закавказья.
4 «Известия», 1933, 28 марта.

С. Асламазян, А. Габриэлян, Л. Оганджанян, М. Тэриан (первый состав)
гражден первой премией за исполнение советской квартетной музыки на конкурсе Союза композиторов, отлично сыграв, в частности, Третий квартет Мясковского.
Затем последовала победа на Всесоюзном конкурсе смычковых квартетов (1938), где наряду с коллективом Большого театра комитасовцы получили первую премию. Это уже было свидетельством творческой зрелости ансамбля. К значительным событиям в жизни квартета надо отнести его участие в Декаде армянского искусства в Москве в 1939 году. Как отмечал тогда же видный пианист, замечательный исполнитель камерной музыки А. Дьяков, игру ансамбля отличали «яркая эмоциональность, необыкновенная теплота, широкая звуковая палитра, прекрасное чувство стиля»5. В другой статье тот же автор назвал Квартет имени Комитаса «одним из лучших камерных ансамблей страны»6. Особо он подчеркнул заслуги комитасовцев в музыкальном просвещении широких масс советских слушателей. «Хорошо сыгранная, глубоко прочувствованная самими исполнителями музыка, как бы серьезна она ни была, всегда находит горячий и искренний отклик даже у самой неискушенной аудитории», — писал в те годы С. Асламазян7. Эта вера в советского слушателя, любовь к нему в большой мере предопределили успех просветительской деятельности талантливого коллектива, который часто выступал в рабочих аудиториях, на новостройках страны, знакомя широкие круги слушателей с богатствами квартетной литературы.
Особо надо подчеркнуть большой вклад ансамбля в развитие музыкальной жизни Армении. Творческие связи с родной республикой установились у комитасовцев еще в 20 годы. Квартет регулярно концертировал в ее городах, активно способствовал популяризации музыки армянских композиторов у нас в стране и за рубежом. Заслуги комитасовцев были высоко оценены8. Единую линию в развитии ансамбля, в формировании его исполнительского стиля, определенных традиций, во многом обусловила стабильность состава9.
_________
5 «Советский музыкант». 1939, № 47.
6 «Правда», 1939, 28 октября.
7 «Советское искусство», 1938, 1 декабря.
8 В 1938 году участникам Квартета имени Комитаса были присвоены почетные звания заслуженных деятелей искусств (в это время — с 1933 года партию второй скрипки в Квартете исполнял Г. Срабян), а в 1945 году — народных артистов Армянской ССР. Год спустя квартет был удостоен Государственной премии.
9 С 1947 года, когда из квартета ушел проработавший в этом ансамбле свыше двадцати лет М. Тэриан, и до 1968 года в этот состав входили А. Габриэлян, Р. Давидян, Г. Талалян и С. Асламазян.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Юбиляра приветствует 4
- Действенный оптимизм 7
- Детская фортепианная энциклопедия 11
- Опус 79, год 1973... 17
- Это вошло в мою жизнь 19
- Веселый творец счастья 22
- Рыцарь музыки 27
- «Педагогическая симфония» Д. Кабалевского 29
- «Дмитрий Кабалевский. Музыка. Размышления. Воспоминания» 41
- Мы с ним не расстаемся! 43
- О первом впечатлении 47
- Обращенный к человечеству... 49
- Слово о юбиляре 50
- Две встречи с Александром Петровичем Довженко 53
- Нерешенные проблемы 62
- Для завтрашней аудитории 68
- Памятник героям 70
- Поиск трудный, интересный 75
- Нас не надо жалеть! 82
- Опера Монюшко во Львове 86
- Смотрите и слушайте симфонию 88
- Баллада о Грузии 92
- Заметки о радиопремьерах 94
- Большой мастер 97
- Золотой юбилей «комитасовцев» 101
- Филармония. Сезон 1973/74 106
- Встречи с музыкой Шумана 111
- Из редакционной почты 114
- «Стоит жить на свете, пока сочиняется такая музыка!..» 115
- Эдвин Фишер — художник-мыслитель 126
- Кантемир и музыка Востока 134
- Крупнейший теоретик и этнограф 137
- Советская музыка и музыканты на эстрадах и сценах мира 140
- Памяти музыкантов. Дюк Эллингтон. Дариус Мийо 144
- ВДК в новом сезоне 146
- 20-летие композиторской группы Оренбурга 147
- Премьеры 147
- Поздравляем с юбилеем! 148
- В союзах композиторов 148
- Новый камерный цикл 149
- Людям труда, героям пятилетки 150
- Конкурс скрипичных мастеров 151
- Спектакль-песня к знаменательной дате 151
- На юбилейных вечерах 152
- «Подлинная преданность искусству» 154
- Памяти ушедших 154
- Указатель статей и нотных приложений, опубликованных в журнале "Советская музыка" в 1974 году 155