Н. Карасевская

са. Обладая большим голосом, исполнительница чувствует себя более уверенно в произведениях с ясно и широко очерченной эмоциональностью.

Таков краткий разбор нескольких вокальных концертов, которые выделились на фоне московской музыкальной жизни, повторяю, прежде всего свежестью репертуара. (Как видно, их очень мало. Я намеренно не касаюсь здесь проблемы ансамбля с пианистом — аккомпаниатором, так как это тема отдельной статьи.)

Особая печаль — состав аудитории: очень мало молодежи, считанные единицы профессиональных музыкантов. Словом, нет у большинства выступавших артистов-певцов своей аудитории, хотя они ее явно заслужили. И здесь нужно вернуться к тому, с чего я начал. Филармония отучила публику от интересных вокальных вечеров. И рекламируются они слабо, и систематической пропаганды им явно нехватает, и печать на них, как правило, не реагирует. Удивительно ли, что широкая аудитория порой просто не верит в то, что вокалист может доставить им чисто музыкальное наслаждение.

Быть может, еще и поэтому многие талантливые певцы сегодня избегают сольных концертов в камерной аудитории. Быть может, иным из них не хочется испытывать горечь переживаний, неизбежно возникающих, когда выступаешь перед полупустым залом… Не хочется рисковать уже завоеванной славой, завоеванным успехом. Однако все это не может служить оправданием настоящему артисту, чья высокая нравственная миссия обязывает его к беззаветному служению людям. Впрочем, об этом лучше всего сказал К. С. Станиславский в письме к Н. Б. Тихомировой: «…в чем счастье на земле? В познании. В искусстве и в работе, в постигновении его. Познавая искусство в себе, познаешь природу, жизнь мира, смысл жизни, познаешь душу-талант. Выше этого счастья нет. А успех? Бренность».

Л. Живов

РАЗНООБРАЗНАЯ ПРОГРАММА

50-летие Армянской ССР было отмечено в Москве несколькими вечерами, среди которых особенно запомнился камерный концерт во Всесоюзном Доме композиторов.

…У меня нет намерения идеализировать все, что выходит из-под пера армянских авторов. Разумеется, появляются в этой республике и более, и менее талантливые, и даже просто слабые сочинения. Однако тон в национальной музыке задают, как мне кажется, именно яркие, интересные произведения, глубоко профессиональные, посвященные значительным темам.

Программу концерта в ВДК составили произведения ведущих мастеров среднего поколения. Открылся он Арией и Токкатой Л. Сарьяна для скрипки и фортепиано (исполнители В. Мокацян и автор). Задумчивая, полная редкого благородства и душевной чистоты, Ария пленяет с первых же тактов. Музыка льется широко, свободно, образуя непрерывную, плавную мелодическую линию.

Что же касается Токкаты, то обычно подобные пьесы носят несколько внешний, чисто моторный характер. Здесь же движение — как стальная пружина, которая постепенно разворачивается, высвобождая заключенную в ней колоссальную энергию. И при этом никакой экстатичности, никакой взвинченности. В целом невольно напрашивается сравнение с полотнами отца композитора, Мартироса Сарьяна: такие же чистые краски, такой же прозрачный воздух, все так же залито светом и теплом южного солнца. Не случайно эта аналогия часто встречается в статьях и рецензиях, посвященных музыке Л. Сарьяна.

Далее мы услышали вокальный цикл А. Арутюняна «Памятник матери» на слова О. Шираза (исполнители — солист Ереванского театра оперы и балета А. Айрян и автор; стихи О. Шираза в русском переводе читал А. Петросян). Для каждой из шести частей этого цикла А. Арутюнян очень точно нашел наиболее уместный жанр. Первая часть — баллада-легенда о юноше, который был заживо сожжен на костре и которого воскресили

материнские слезы. Развитая фортепианная партия выразительно договаривает то, что вобрала в себя вокальная. В следующей части — поэтичной колыбельной в духе народной песни — сопровождение, наоборот, очень экономно и скромно по фактуре. Тихая радость этой музыки сменяется ноктюрном третьей части цикла, близкой романсу. Рассказ о матери, так и не дождавшейся возвращения сына, поведан Арутюняном в сдержанной, скупой манере. Яркий контраст создает четвертый номер цикла — ариозо типа бравурного бриндизи, восторженный гимн в честь женщины-матери. В пятой части говорится о сновидении: сыну чудится, будто, постучавшись в дверь, покойная мать спрашивает его, сохранил ли он совесть. Настороженная тишина сменяется затем драматическим напряжением. Финал — страстный призыв беречь родную землю так же, как мать берегла сына, — вновь возвращает нас к интонациям армянской народной музыки.

Звучит вокальный цикл А. Арутюняна. Исполнители А. Айрян и автор

Ясность мысли, четкая логика развития драматургии, большая эмоциональность при разумной экономии средств выразительности характеризуют новую работу А. Арутюняна, недавно перешагнувшего порог своего пятидесятилетия. Остается пожелать ему новых творческих свершений.

В иной мир вводит нас Соната для виолончели solo Э. Оганесяна, исполненная М. Абрамян. Для этого сочинения характерны частая смена фактуры, темпов, бесконечное разнообразие технических приемов и — самое главное — ежеминутно меняющихся настроений. Но все это отнюдь не носит элемента случайности или композиторского каприза. Везде здесь чувствуется строгая логика музыкального развития, пусть и не лежащая на поверхности. Вторая часть Сонаты начинается в медленном, несколько более устойчивом движении. Эффектно использован прием игры sul ponticello. Настроение еще неясное, неопределенное. Много пауз. Постепенно движение ускоряется. Автор искусно применяет глиссандо на pizzicato, игру col legno. Чем дальше, тем с большей определенностью ощутимо стремление разрешить возникшие сомнения и раздумья. И все же музыка заканчивается «многоточием», хотя, выражаясь образно, небо понемногу светлеет и горизонт начинает проясняться…

Фортепианная поэма Э. Мирзояна, превосходно исполненная автором, открывается бурными драматическими всплесками, сменяющимися тихим раздумьем. Это — звучащая тишина, не лишенная своеобразного импрессионистского колорита. Музыка разворачивается неторопливо: фактура — плотная и одновременно зыбкая, непрестанно движущаяся на довольно густой педали. Как кажется, и это сочинение завершается знаком вопроса.

Виолончельную сонату Э. Оганесяна исполняет М. Абрамян

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Н. Карасевская

РАЗНООБРАЗНАЯ ПРОГРАММА

Звучит вокальный цикл А. Арутюняна. Исполнители А. Айрян и автор

Виолончельную сонату Э. Оганесяна исполняет М. Абрамян

Содержание