Выпуск № 2 (375) | 1970 - страница 20

это пьесы для хора, солистов, вокальных ансамблей, для струнных и духовых инструментов, музыка к драматическим спектаклям, песни для детей; записано свыше 150 фольклорных образцов, и около 20 из них обработано.

Симпатии Лукина отданы вокальному творчеству, и прежде всего песне. Он подлинный мастер данного жанра.

Основная особенность его стиля — органическое сочетание глубоко национальных традиций с традициями русской классической и советской музыки. Именно поэтому сочинения Лукина так популярны в народе, а лучшие из них — и за пределами Чувашии.

Тематика песен композитора многогранна. Многие из них посвящены Родине и Ленину, Коммунистической партии, трудовым подвигам советского народа, молодежи. Нередко композитор обращается и к образу родного города Чебоксар.

Дарование Лукина по природе своей лирично. О чем бы ни повествовала его музыка, теплота и непосредственность чувства придают ей особенно проникновенный характер. И потому естественно, что большое место в творчестве этого автора занимают лирические сочинения о дружбе и любви. Личные переживания в них естественно сливаются с размышлениями о времени, о людях, которые живут рядом с героем. Так, в хоровой песне «На волжских просторах» образ Волги, по которой плывут пароходы, помогает раскрыть светлое, жизнеутверждающее настроение юноши, влюбленного и счастливого, полного желания жить и трудиться...

Лукин обладает редкой способностью вносить в знакомое оттенок индивидуального, что придает своеобразие самым простым и известным оборотам и интонациям.

Переплетение традиционного и нового, национального и интернационального приводит к интересным находкам, и подчас нелегко определить, что именно в этой музыке восходит к народным истокам, а что оригинальное, авторское.

Песням Лукина присуще жанровое разнообразие. Если лирические произведения отличаются развитой мелодикой, то основа других пьес — чувашские народные «скорые»: детские, хороводные, игровые, шуточные. В них воплощены жизнерадостное мироощущение, кипучая энергия советских людей.

Так, чтобы лучше передать праздничное настроение человека, в песне «Радуйся, Отчизна» композитор все ее элементы насыщает танцевальностью. Примечательно вступление, словно изображающее движение хоровода, расходящегося от центра круга:

Пример

Есть у этого автора и песни, приближающиеся к романсу. Правда, их немного: «Воспоминание», «Весенний вечер», «Ах, узнать бы», «Счастливый вечер». Поэтичность запечатленного в них душевного состояния выражается в рельефной мелодике с часто встречающейся и в русском романсе характерной опорой на секстовую интонацию. Отметим и самостоятельную роль фактуры сопровождения.

Не прошел Лукин и мимо марша, черты которого он нередко объединяет с другими жанровыми свойствами. Скажем, в песне «Расцветает край родной» запев выдержан в характере марша (активная квартовая интонация вначале, пунктированный ритм, движение ровными четвертями в аккомпанементе). Припев же звучит очень напевно: в нем меньше ощущается квадратность, фразы приобретают большое дыхание, сопровождение становится мелодичнее. К такому же типу песен относится «Путеводная звезда».

Можно найти у композитора и вальс, как видно, импонирующий ему своей лирической окрашенностью. Назовем в этой связи «Ожидание», «Песню о родном городе», «Серебристую Волгу», «Далеко мой милый», «Полна моя душа» и др.

И вновь хочется подчеркнуть достоинства мелодики в музыке Лукина, отмеченной широкой распевностью, естественностью дыхания, яркой национальной окраской.

Основной используемый им принцип формообразования — мелодическая вариантность, присущая чувашскому народному творчеству. Интонационное зерно сочинения зачастую сосредоточивается

в открывающей его фразе, содержащей большие возможности развития. В этом отношении очень интересна песня на слова В. Васильева «Выйди к Волге, дорогая». Задушевная мелодия ее как бы произрастает из первоначальной попевки, удачно найденной композитором:

Пример

Использует автор и такую особенность фольклорных образцов, как транспонирование части мелодии на определенный интервал, чаще всего на кварту или квинту.

Своеобразные ритмы своих песен Лукин также черпает из «кладовой» народного творчества. Например, в «Волжской молодежи», «На пшеничном поле» встречается ритмическая формула такмака — частушки, исполняемой в быстром темпе на 2/4.

Довольно часто композитор применяет группы с синкопами. Характерны, скажем, такие ритмические формулы:

Пример

Умело использует Лукин метрическую переменность. В одних случаях этот прием способствует большей распевности мелодии, в других же — подчеркивает кульминацию. А метроритмическую основу песен «Застольная» и «У озера» составляет периодическая смена размера.

В музыке Лукина нередко наблюдается явление, о котором в своей книге о пентатонике говорит Я. Гиршман: «Непрерывный процесс интонационных преобразований везде опирается на взаимосвязь пентатоники с многоголосием на мажоро-минорной гармонической основе»².

Аккордика, тональные планы, кадансы песен не всегда могут быть объяснены с точки зрения закономерностей мажоро-минора. Необходимо учитывать особые свойства ладового строя сочинений чувашского мастера. В первую очередь здесь надо говорить о ладовой переменности, типичной для народной музыки. Тональный план произведений Лукина чаще всего строится на сопоставлении параллельных тональностей. Так, в «Отчизне» на слова В. Урдаша ми-бемоль мажор везде сочетается с признаками параллельного до минора, что сказывается уже во вступлении к песне.

В результате ладовой переменности возникает функциональная многозначность аккордов, а также синтетическая тоника, включающая в себя «состав» параллельных тоник (в мажоре — тоника с секстой, в миноре — с септимой). Такой комплекс можно считать типическим для Лукина.

Наконец, подчеркнем особую роль плагальности в гармоническом языке композитора.

До сих пор речь шла в основном о сольных песнях чувашского автора. Между тем не менее интересны его хоровые сочинения.

Многоголосное пение среди чувашей существовало давно. Поэтому хоровая музыка заняла прочное место в республике с первых шагов становления профессиональной культуры. Основоположники ее — Ф. Павлов, С. Максимов, В. Воробьев — уделяли названному жанру большое внимание. Собирая и обрабатывая фольклор, они перекладывали многие его образцы, создавали и оригинальные произведения.

Лукин продолжает традиции композиторов старшего поколения. Успеху в его работе содействуют и приобретенная специальность дирижера-хоровика, а впоследствии — многолетнее руководство национальным ансамблем песни и пляски.

Из числа хоровых опусов автора наибольший интерес представляют хоры a cappella. Среди них есть и фольклорные обработки, и собственные творения композитора.

В «Свадебной» Лукин использует народную плясовую. Задорные переклички теноров и басов с альтами («ой — ой») образуют гармонический остов, на который накладывается мелодия шуточного характера:

_________

²Я. Гиршман. Пентатоника и ее развитие в татарской музыке. М., 1960.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Пример

Пример

Пример

Содержание