о здоровье родственников. Их диалог происходил, однако, не в обычной разговорной форме, а в песенной, под аккомпанемент комуза, переходившего от одного к другому певцу.
Творчество акына всегда было актуально, вдохновлялось современностью. Он выступал в роли наставника: бичевал зло и пороки, воспевал добрые дела, следил за течением жизни и обязательно отзывался на происходящие события, при этом никогда не оставался нейтральным, а выражал интересы той или иной социальной группы, класса киргизского общества. Наиболее прогрессивные из акынов обличали произвол эксплуататорской верхушки — баев, манапов и царской администрации. Певцы, находившиеся в услужении у правящей верхушки, восхваляли своих покровителей, своим творчеством содействовали укреплению их власти. Самой жизнью акын ставился в такое положение, когда он должен был быть в курсе событий, разбираться в складывающихся ситуациях и соответственно оказывать воздействие на общественное мнение. В этих условиях отбирались, получали профессиональную завершенность и средства художественной выразительности, способные наилучшим образом соответствовать назначению акынов8.
Их целям в полной мере удовлетворяла основанная на определенных творческих традициях импровизационная манера исполнения. Каковы же эти традиции?
Прибегая к образному стилю изложения, можно сказать, что музыкальный быт киргизов насыщен множеством изменчивых мелодий — напевов (обон) и наигрышей (кю). Они не имеют стабильных очертаний и как бы находятся все время в движении, подвергаясь в устах певцов и под пальцами комузистов многообразным вариантно-вариационным преобразованиям. Это своего рода музыкальная «кладовая», заветная сокровищница, из которой каждый певец и музыкант заимствует нужный ему знакомый, традиционный обон или кю и по-своему распоряжается им в зависимости от таланта, творческого замысла, опыта, особенностей создаваемого им песенного текста и т. п.
Органичное и неодолимое движение импровизаторов разрасталось, было замечено общественностью и встретило ее полную поддержку. В первые же годы советской власти состоялись слеты киргизских и казахских акынов. В постановлении коллегии Семиреченского областного отдела по народному образованию от 4 января 1919 года мы читаем: «Акыны в простой, доступной народу форме, в форме простых песен, рассказов, хвалебных песен и прочих могут сообщить народу идеи социальной жизни вообще и программу партии большевиков-коммунистов в частности»9.
По всей Киргизии зазвучали теперь песни-импровизации, посвященные актуальным темам современности. Они возникали и возникают повсеместно и повседневно. И юноша, и убеленный сединами аксакал, по традиции, не утруждая себя напряженными творческими поисками, приспосабливает к знакомому ему обону свой стих, а иногда поступает наоборот — прилаживает обон к размерам стиха.
Сходный творческий процесс совершается и в инструментальной музыке: старинные кю возникают в различной авторской интерпретации. У неопытного комузиста его «Ботой», «Камбаркан», «Шынгырама» и т. п. (названия популярных пьес из народной классики) звучат не более минуты и состоят из трех-четырех проведений основного наигрыша. Подготовленный же музыкант каждую из этих пьес играет несколько минут, мастерски варьирует наигрыш, окружает его дополнительными мелодическими подголосками, создает более или менее стройную конструкцию целого. В годы советской власти в репертуаре комузистов появились новые пьесы с названиями «Кара тулпар», что буквально означает «Черный конь», а в переносном смысле — «Паровоз» (пьеса возникла под впечатлением впервые увиденного поезда), «Жениш» («Победа»), «Колхозный камбаркан», «Новый день» и т. п. В них заметно стремление исполнителей обогатить выразительные средства, найти приемы, более соответствующие новому содержанию. Такие тенденции складываются в процессе массового народного музицирования, но заметнее всего они проявляются и утверждаются в искусстве акынов и ырчы. Среди них основоположником нового советского песнетворчества по праву считается великий киргизский акын Токтогул Сатылганов (1864–1933), чей жизненный путь представляет большой интерес.
Токтогул уже в юности выступил смелым обличителем произвола кочевых феодалов и царских чиновников. Ненависть к ним он пронес сквозь всю свою жизнь. Враги преследовали акына и в конце концов обвинили его в участии в антиправительственном бунте (Андижанское восстание 1898 года). В числе других повстанцев царский суд приговорил Токтогула к смертной казни, которая была заменена каторгой. На каторжных работах и в тюремном каземате он сблизился с русскими политическими заключенными, оказавшими большое идейное влияние на мировоззрение поэта. С их помощью Токтогул
_________
8 В репертуаре акынов значительное место занимали песни дидактические (насыят), хвалебные (мактоо), песни посвящения (арноо), порицания (кардоо) и другие.
9 «Культурное строительство в Киргизии 1918–1929 гг.», т. 1. Фрунзе, 1957, стр. 251.
бежал на родину, скрывался в далеких горных кочевьях, а после революции открыто, во весь голос, обрушился на представителей старой власти, на старые порядки... Он славил наступившие новые времена, создав песни «Советская власть», «Песня о Ленине» и другие произведения.
Ты баям — лютым зверям —
Отдало глодать нас, время!
Их тяжким, кривым когтям
Позволило рвать нас, время!
Ты подлых судей и старшин
Сравняло с богами, время!
Я славил везде и всегда
Рассвет и свободу, время!
И Ленин, и мудрая власть
Спасли тебя, наша страна.
Драконова черная пасть
Народу теперь не страшна.
На народ, как соловей
Распевающий, — взгляни!
На народ, путь Ильича
Продолжающий, — взгляни!
Ленин!... Революция несла это имя во все уголки страны. Оно было на устах и у старого, и у малого. Не было в Киргизии акына, который не посвящал бы любимому вождю песни, передающей искренне, просто чувство народной любви и преданности. Акыны не знали тогда грамоты; газеты, книги были им еще недоступны. Создавая песни о Ленине, они руководствовались своей художественной интуицией и представлениями, которые определялись окружающей их действительностью. Ленин — заступник всех обездоленных и непримиримый враг насильников и богачей. Он уничтожил их власть, свергнул вековой гнет. Он дал хлеб голодным, жилище бездомным, одежду неимущим, воду и землю беднякам — такие мотивы господствовали в первых песнях, сложенных акынами о Ленине. С годами содержание их обогащалось, усложнялось.
Стихи песен о вожде в основном слагались в привычном стиле акынских арноо и мактоо; традиционным было и их музыкальное оформление в речитативно-импровизационной манере. У каждого акына есть излюбленный обон (или набор таких обонов), который он привлекает для воплощения темы. Гибкая, рассчитанная на один стих мелодия (часто состоящая из семи-восьми звуков, по количеству слогов в строке) повторяется с небольшими интонационными изменениями подряд столько раз, сколько стихов содержится в строфе или тираде (поэзия акынов чаще всего имеет тирадное членение); заключительный стих речитируется с помощью того же обона. Затем начинается аналогичная речитация сначала и т. д. (принцип ее нам знаком по интерпретации былинного эпоса).
Здесь описана лишь одна из самых распространенных и несложных форм акынской речитации. Но существуют и другие, более разнообразные приемы песнетворчества. Все они применялись акынами в их песнях о Ленине. У Токтогула было, вероятно, не менее десяти речитативных напевов, а чаще всего он пользовался обоном, который в настоящее время в представлении народа ассоциируется с песней акына под названием «Кербез». Эта оптимистическая, задорная, стремительно льющаяся мелодия как будто специально создана для скандирования семи-восьмисложного стиха с хореическими акцентами, с четко выраженной цезурой (на вставном звуке «и» перед тремя последними слогами). Вот как выглядит она (без инструментального вступления и отыгрышей):

Известный киргизский композитор Абдылас Малдыбаев, лично хорошо знавший Токтогула, вспоминает его песню о Ленине, которая, как это доказывает простое сопоставление мелодий, возникла в результате творческой переработки акыном только что приведенного нами его же собственного речитативного обона. Но в песне он зазвучал величественнее, медленнее, распевнее и лиричнее:
![]()
Процесс возникновения и развития новой советской народной песни протекал в более или менее типических формах. Сперва новые слова исполнялись на старый напев. Затем начали происходить изменения в его интерпретации. Это повлекло за собой до поры до времени незначительную перестройку отдельных интонаций. Потом
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- Я думаю о Ленине 6
- Народность — основа основ 10
- Говорить со слушателем современным языком 12
- Действовать убеждением и личным примером 14
- Акыны поют о Ленине 18
- Вклад киргизских музыкантов 23
- Навстречу великому юбилею 26
- Борис Чайковский и его Вторая симфония 30
- Творчество, популярное в народе 38
- Армянские музыканты — Ованесу Туманяну 42
- Новая опера-сказка 49
- Продолжая хорошую традицию 53
- Завет отца 55
- Встречи с А. В. Александровым 58
- Воспитанник полка 61
- В какой мере оправдывают себя конкурсы? 66
- Исполнитель — грамзапись — слушатель 69
- Нам сообщают 74
- Памяти Н. П. Аносова 76
- Большая соната op. 106 79
- Об одной ритмической фигуре 94
- От истоков до заката романтической песни 98
- О проблемах пианизма 103
- Письма Монюшко 105
- Песни жатвы 107
- Берлин начала 30-х годов 109
- По пути, указанному Лениным 121
- Песенная антология революции 130
- Поющее сердце рабочего класса 131
- Наши международные конкурсы 135
- По страницам английских журналов 137
- На музыкальной орбите 141
- Наш вестник 151