нимать свой культурный и эстетический уровень, понять то, что достойно быть понятым, — пафос идей В. И. Ленина о доступности искусства народу. Письма к Горькому, указания Луначарскому и многие другие документы раскрывают перед нами в действии принцип партийности литературы и искусства, сформулированный Владимиром Ильичем еще до Октябрьской революции. Воспитывая социалистических художников в духе понимания их труда как части общепролетарского, общепартийного дела, коммунисты вырабатывали и своеобразный подход к этому воспитанию. «Ваше дело все-таки другое. Не по существу, а по форме», — говорил В. И. Ленин Горькому²¹. В этой формуле — и общность задач политика и художника, и необходимость особого отношения к творцам эстетических ценностей, учет того обстоятельства, что они очень впечатлительны, часто действуют под влиянием эмоций, и т. д. Однако это обстоятельство подчеркивается В. И. Лениным не для того, чтобы снизить идейную требовательность к мастеру, а для того, чтобы активнее воздействовать на его сознание через чувство. В социалистическом обществе, разъяснял В. И. Ленин партийное понимание свободы творчества, «каждый художник, всякий, кто себя таковым считает, имеет право творить свободно, согласно своему идеалу, независимо ни от чего... Но, понятно, мы — коммунисты. Мы не должны стоять, сложа руки, и давать хаосу развиваться, куда хочешь. Мы должны вполне планомерно руководить этим процессом и формировать его результаты»²². Свобода творчества, таким образом, не есть свобода от ответственности перед обществом, перед народом. В этом вопросе Ленин призывал к особой последовательности, в частности когда речь шла о художнике партийном по духу своего искусства, открыто связанном с идеологией пролетариата.

Вот примечательная запись: «Однажды в разговоре по поводу коленопреклонения Шаляпина Горький сказал: “Его нельзя судить очень уж строго: у нас, художников, другая психология”. Другими словами: художник часто действует под влиянием настроения, которое у него достигает такой силы, что подавляет всякие другие соображения. Пусть так. Пусть Шаляпина нельзя судить строго. Он художник, и только. Он чужой... Но Горького рабочие привыкли считать своим. Они всегда думали, что он так же горячо, как и они, принимает к сердцу дело пролетариата, что он отдал свой талант на служение этому делу... И это доверие сознательных рабочих налагает на Горького известную обязанность — беречь свое доброе имя...»²³.

Будучи непримиримым к идейным промахам художника, ибо они стократным эхом отзовутся в сознании тех, кого этот художник воспитывает, В. И. Ленин был в то же время убежденным сторонником чуткого подхода к деятелям искусства, учитывающего специфичность их мышления, характера, настроения. Мы знаем десятки и сотни случаев, когда он лично или через товарищей по работе выказывал бережное отношение к художественному таланту, неизменно проявляя тонкое понимание его природы. Широко известна горячая любовь В. И. Ленина к Горькому. Не менее известна его реакция на восторженное отношение студентов Вхутемаса к Маяковскому. После этой беседы, вспоминает Н. К. Крупская, «Ильич немного подобрел к Маяковскому. При этом имени ему вспоминалась вхутемасовская молодежь, полная жизни и радости, готовая умереть за Советскую власть, не находящая слов на современном языке, чтобы выразить себя, и ищущая этого выражения в малопонятных стихах Маяковского»²⁴. Ильич понимал: если художник творит согласно своему идеалу, то, несомненно, лучший и наиболее плодотворный способ воздействия на него — это формирование и совершенствование самого этого идеала.

Заветы В. И. Ленина в области эстетического воспитания трудящихся, в сфере художественного развития мастеров искусства составляют неотъемлемую часть целой системы идеологического, партийного руководства духовной жизнью общества, успешно действующей в Советской стране и других социалистических государствах. Торжество этой системы наглядно воплощено во всестороннем развитии человека великой эпохи строительства коммунизма.

_________

²¹ Там же, стр. 647.

²² Там же, стр. 662‒663.

²³ Там же, стр. 366‒367.

²⁴ См.: там же, стр. 629.

СОВЕТСКАЯ МУЗЫКА — ТОВАРИЩ, ПОМОЩНИК СТРОИТЕЛЕЙ НОВОГО МИРА

ЧЕТВЕРТЫЙ СЪЕЗД СОЮЗА КОМПОЗИТОРОВ СССР

В. Мурадели: Музыканты Москвы пришли к съезду идейно сплоченным отрядом.

Коллектив композиторов и музыковедов Москвы пришел к Четвертому Всесоюзному съезду идейно сплоченным отрядом, объединенным высокими идеалами строительства коммунизма в нашей стране. Претворяя в жизнь решения XXIII съезда и пленумов ЦК КПСС, композиторы столицы решительно и последовательно отстаивают ленинские принципы партийности и народности, стремясь множить и развивать успехи искусства социалистического реализма. Усилению гражданского, патриотического звучания творчества московских авторов способствовала та вдохновляющая обстановка, которая была связана с подготовкой и празднованием полувекового юбилея Советского государства. А сейчас коллектив наших композиторов и музыковедов с большим подъемом готовится к другой исторической дате — 100-летию со дня рождения Владимира Ильича Ленина. Мы рассматриваем эту почетную работу как новый этап борьбы за последовательное претворение в нашем творчестве бессмертных ленинских идей.

Беря на себя обязательство по созданию советской музыкальной Ленинианы, мы руководствуемся одной главной идеей: направить все усилия, всю нашу созидательную энергию на претворение в жизнь заветов Ленина, призвавшего творческую интеллигенцию создавать искусство коммунизма, искусство новой эры, в котором форма соответствовала бы новому содержанию, объединяющему и поднимающему массы на великую битву за лучшие идеалы человечества.

Позвольте мне коснуться некоторых важных вопросов внутренней жизни нашей организации. Прошло более восьми лет со дня ее основания. За это время мы заботились о том, чтобы шире пропагандировать новые сочинения. Состоялись три больших творческих смотра: «Навстречу XXIII съезду КПСС», «Ленин-Партия-Народ», и в честь 50-летия Великого Октября. Сотни новых произведений разных жанров были прослушаны и обсуждены в наших комиссиях. В руководстве организацией проявили себя как активные общественные деятели многие члены Союза, в том числе — молодежь.

Конечно, далеко не все в нашей работе полностью отвечает требованиям жизни. Давно назрела необходимость серьезно обновить деятельность комиссий, с тем, чтобы сделать ее более гибкой, живой, интересной, создать в этих комиссиях атмосферу дружеской критики и принципиальных споров. Мало у нас проводится дискуссий, а трудных эстетических проблем, требующих откровенного товарищеского обсуждения, накопилось достаточно. Мне вполне понятно стремление многих моих коллег, в частности молодых, расширить круг используемых выразительных средств, обогатить музыкальный язык и форму своих сочинений оригинальными находками. Жаль только, что в своем стремлении к новизне отдельные товарищи слишком увлекаются копированием модных зарубежных «систем», забывая о высоких идейных задачах нашего искусства, о его советской природе, национальной самобытности.

Наш Союз должен более вдумчиво и серьезно воспитывать творческую молодежь, активнее действовать на формирование ее мировоззрения, ее эстетического кодекса.

Выступая против формального экспериментирования, авангардистского модничания, мы не должны забывать и о другой реальной опасности, о которой правильно говорил в своем докладе Т. Хренников. В нашем творчестве, увы, все еще немало унылого ремесленничества, «благополучной» серости, скучного академизма, порой прикрывающихся громкими и обязывающими наименованиями.

Мы не имеем права забывать о том, что наша страна обладает изумительными сокровищами советской музыкальной классики. И это обязывает нас работать во всю меру своего таланта, на самом высоком уровне идейности и профессионального мастерства.

Коснусь коротко состояния нотоиздательского дела — вопроса, волнующего всю нашу музыкальную общественность. Мы очень благодарны Центральному Комитету партии за то, что нам помогли восстановить издательство «Советский композитор», являющееся основным пропагандистом наших произведений и книг о советском творчестве. Это, безусловно, позволит расширить публикацию трудов композиторов и музыковедов. Одно заботит нас: некоторые сочинения выходят крайне ничтожными тиражами и сразу становятся дефицитными изданиями. Видимо, в практике тиражирования нот и книг не все до конца продумано. И мы хотели бы надеяться, что органы, ведущие распространение музыкальной литературы, будут пополнены сведущими людьми, искренне любящими это дело.

Московская организация накопила немалый опыт в отношении эстетического воспитания трудящихся. Напомню о творческих отчетах композиторов и музыковедов перед рабочей аудиторией столичных фабрик и заводов, предприятий и колхозов Подмосковья, об организации концертов для тружеников целины, о создании музыкального университета для военных музыкантов. По нашей инициативе был проведен «Месячник искусств» в частях Советской Армии и Флота в ознаменование 20-летия победы над фашистской Германией. В результате тесной дружбы композиторов с воинами Советских Вооруженных Сил появилось немало новых военно-патриотических песен.

Отвечая на решения Октябрьского пленума ЦК КПСС 1968 года, мы наметили значительно усилить культурное шефство над сельскими районами, связь с которыми поддерживаем уже не первый год.

Новая форма шефства — заключение трудовых договоров с предприятиями. В ответ на наше

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

СОВЕТСКАЯ МУЗЫКА — ТОВАРИЩ, ПОМОЩНИК СТРОИТЕЛЕЙ НОВОГО МИРА

ЧЕТВЕРТЫЙ СЪЕЗД СОЮЗА КОМПОЗИТОРОВ СССР

В. Мурадели: Музыканты Москвы пришли к съезду идейно сплоченным отрядом.

Содержание