Выпуск № 11 (360) | 1968 - страница 39

простое школярство. Партитура — это материал для художественных размышлений над образом, пища для воображения, которое всегда отличает настоящего художника. «Воображение — это способность вызвать образы», — говорил Д. Дидро⁶.

Естественно, что один из разделов учения Шаляпина посвящен роли воображения. Без него невозможно творчество.

«...Оно помогает преодолевать в работе все механическое и протокольное».

(Стр. 300)

Значит, уже выучка партии — пища для воображения. Последнее же преображает «вокальную строчку» в роль. Тут центр всего творчества оперного артиста, тут проявление его художественной индивидуальности.

«Этими замечаниями (о роли воображения.— Б. Л.) я известным образом утверждал начало свободы в театральном творчестве».

(Стр. 300).

В самом деле, предположим, певица «учит» партию Ольги из «Евгения Онегина». Четвертая картина, диалог с Ленским. Идет обычное чередование фраз. Из текста понятно, что Ленский упрекает, а Ольга не принимает упреков. Текст говорит о том, что происходит. Но как происходит? Именно этим должно быть занято воображение артистки. Где почерпнуть материал для этого? Певица сопоставит свои реплики с репликами Ленского, их ритм, характер, обратит внимание на весьма важное обстоятельство — оркестровку сцены. Увидит, что фразы Ленского сопровождаются струнной группой, фразы Ольги — деревянными духовыми. Что это значит? Воображение начнет работать, в пении (а значит, и в поведении) Ольги начнет проявляться отношение героини к событиям, фактам, ее характер, настроение минуты, отношение к Ленскому, к «его причудам»... Все это надо будет спеть, все это — основание для создания сценического рисунка эпизода, подбора «приспособлений». Грани между музыкой, вокалом и сценическим действием будут постепенно стираться. Ибо поиски (по Шаляпину) того, как спеть фразу, есть уже поиски решения роли, сознательные заготовки для будущего сценического образа. От них зависит результат.

Разумеется, нельзя отрицать необходимости чисто технологических усилий (и музыкальных, и вокальных) в процессе освоения материала. Работа воображения не заменит выучку. Речь идет о том, что «выучка партии» есть уже и осознание ее смысла. Порой же воображение оперного актера просыпается лишь в период сценических репетиций, когда режиссер вдруг «открывает глаза» ему на суть событий, «зерно» характера, смысл той или иной фразы. Не поздно ли?

Я полагаю, что при подготовке роли-образа у артиста не должно существовать того точного разграничения «этапов», которое имеет место в организации репетиционно-производственного процесса в театрах: 1) учу ноты, 2) «впеваю» партию, 3) присоединяю к этому темпы, нюансы и другие «требования дирижера», 4) иду к режиссеру, который показывает, что «играть», присоединяю то, что «он хочет», 5) позволяю надеть на себя костюм, который сшит по эскизам художника, нарисованным, может быть, за месяц до того, как мне поручили роль; позволяю гримеру нарисовать на моем лице чье-то другое, сочиненное им совместно с режиссером, 6) иду на сцену и показываю публике этот мешок, набитый многочисленными черепками от разной посуды.

С первой минуты изучения оперы воображение, проходя рука об руку с сознанием по всем этапам работы над ролью, «сочиняет» проект образа и осуществляет его. Это единый и всегда творческий процесс, который не терпит формальных разграничений. И это не коллекция разных черепков, которые никогда не смогут быть в определенной гармонии, а создание образа — прекрасного сосуда, в изготовлении которого были и лепка, и раскраска, и «обжиг», имевшие свою единую и точную цель.

Способность к художественному воображению есть дар природы и результат тренировок, практики. Мы наблюдаем, как второе может восполнить если не отсутствие, то, во всяком случае, недостаток первого; точно так же и природный дар без тренировок гаснет (тривиальность, которую, однако, полезно повторить!) Хочется, чтобы молодые артисты второй половины XX века не походили на неудачливых «тифлисских учеников» Д. Усатова и были более прозорливы.

«Ни сами авторы, которых нам представляли в характерных образцах, ни их замечательный толкователь не могли двинуть воображение тифлисских учеников. Я думаю, что класс оставался равнодушен...»

(Стр. 257)

Заметим: если это равнодушие было бедой и потому в какой-то мере простительно для тех, кто работал до Шаляпина, то теперь, после великого артиста-реалиста, оно преступно, это уже вина.

_________

⁶ Д. Дидро. Собр. соч. в 10 тт., т. V. М.–Л., 1935–1947, стр. 370.

Ф. Шаляпин (последняя фотография)

«Математическая верность в музыке и самый лучший голос мертвенны до тех пор, пока математика и звук не одухотворены чувством и воображением. Значит, искусство пения нечто большее, чем блеск bel canto...»

(Стр. 282)

И еще:

«Ведь вот же: в формальном отношении я пел Грозного безукоризненно правильно, с математической точностью выполняя все музыкальные интонации, то есть пел увеличенную кварту, пел секунду, терцию, большую, малую, как указано. Тем не менее, если бы я даже обладал самым замечательным голосом в мире, то этого все-таки было бы недостаточно для того, чтобы произвести то художественное впечатление, которое требовала данная сценическая фигура в данном положении» (разрядка моя. — Б. П.).

(Стр. 281)

Все средства, имеющиеся в распоряжении оперного артиста, должны быть объединены и обращены на создание характера от начала и до конца работы над ролью (бывает ли этот конец?). Воображение одинаково важно и при изучении партии, и при отборе выразительных вокальных и сценических приемов (внешних, в том числе), и в процессе спектакля. Образ собирается из тысячи наблюдений и ассоциаций, из размышлений над драматургическим замыслом композитора, из суммы разнообразных знаний. Для всего этого современный артист должен обладать высокой интеллектуальностью, но...

«Очевидно, что одного интеллектуального усилия тут недостаточно. В этой стадии созидания сценического образа вступает в действие воображение — одно из самых главных орудий художественного творчества».

(Стр. 291)

Именно взаимодействие интеллектуальности и воображения сочиняет⁷ сценический характер. Пение, скажем мы, главный компонент, выражающий его, а не сепаратический фактор. Сочинять, а не просто «исполнять» призывает Шаляпин!

_________

⁷ Обращаю внимание на это мало употребляемое ныне в театре точное шаляпинское слово!

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Ф. Шаляпин (последняя фотография)

Содержание