Выпуск № 11 (360) | 1968 - страница 26

С портрета художника В. Кайдалова

Мухаммад Али, хороший каллиграф, музыкант и литератор, подписывал свои сочинения именем Гариби), Навои сам сочинял мелодии к стихам. Его современник Захир аддин Мухаммед Бабур, основатель обширной империи Великих моголов в Индии, пишет в своих мемуарах, что «он сочинял хорошие вещи, у него есть прекрасные накши и пешравы»¹. Сейчас невозможно установить, что именно в богатейшем музыкальном наследии узбеков принадлежит выдающемуся мыслителю. Существует немало легенд, приписывающих ему популярные мелодии (например, Кори Наво).

Еще при жизни Навои широко распространились не только на его родине, но и в долинах Индии и горах Кавказа прекрасные поэмы «Фархад и Ширин», «Лейли и Меджнун», мелодичнейшие газели и рубаи. В редких подлинниках, в искусных копиях восточных каллиграфов, в различных народных вариантах творения Навои дошли до нашего времени, сохранив всю свою яркость и силу. До сих пор волнует нас судьба его героев, до сих пор пленяют музыкальностью его певучие стихи.

Теперь, когда творчество классика узбекского искусства получило огромное признание, стали очевидны и те его стороны, которые в XV веке не могли быть оценены. Не случайно наследие великого поэта, служившее источником вдохновения многим поколе-

_________

¹ Накш и пешрав — названия частей вокально-инструментальных произведений.

ниям музыкантов и исполнителей, продолжает привлекать к себе внимание ученых, художников, композиторов. На этой благодатной почве создаются новые произведения, различные по форме и жанру.

История знает немало примеров, когда гениальная литература оказывала влияние на развитие музыкальной культуры. Скажем, поэзия Пушкина — на творчество русских композиторов, Шевченко — на украинских, Гёте — на немецких. Столь же сильно воздействовало наследие Навои на становление узбекской советской профессиональной музыки. Первые же национальные оперы «Лейли и Меджнун» Т. Садыкова и Р. Глиэра, «Ферхад и Ширин» В. Успенского и Г. Мушеля, как и более поздние сочинения этого жанра («Дилорам» М. Ашрафи), а также многие симфонические произведения тесно связаны с именем поэта.

Особенно велико значение стихов Навои в таких областях творчества, как камерно-вокальная (в частности, романс) и вокально-симфоническая. И это понятно, поскольку именно здесь наиболее важна связь музыки со словом.

Для узбекского искусства романс — жанр новый; вместе с тем он органично вырастает из определенных национальных элементов. Стоит вспомнить, например, о богатых выразительных возможностях народных лирических песен — ашуля, характеризуемых развитой мелодией широкого дыхания. Их поют обычно на стихи народных поэтов и классиков Востока, таких, как Хафиз (XIV век), Саади (XII век), Низами (XIII век), Хакани (XV век) и других.

Среди этой блестящей плеяды одно из почетных мест принадлежит Навои².

Его сочинения, полные глубокого чувства, повсеместно исполнялись, народными певцами и в конце концов слились с фольклором. Чтобы дать представление об узбекской ашуля, приведу один лишь пример. Это популярная мелодия «Хануз»³ на слова Навои, до сих пор бытующая в народе:

В мелодии все типично: широкий разлив эмоций, поступенность движения, возвращение к тонике после подъема, синкопированный ритм. Для таких песен характерна постепенная динамизация, приводящая к напряженной кульминации. По масштабам они очень развернуты, форма их — двухчастная репризная, усложненная варьированными повторами отдельных построений.

Как известно, зарождение профессиональных многоголосных жанров в Узбекистане относится к 30-м годам; тогда же появились и первые романсы: «Эй, бул-бул» («Соловей») М. Бурханова на слова А. Лахути, «Жоним менинг» («Моя возлюбленная») М. Ашрафи на слова Навои. Интенсивное развитие романсного жанра началось в послевоенное время, когда в музыкальную жизнь республики вошли молодые авторы, окончившие консерватории Москвы, Ленинграда, Ташкента. Они весьма часто обращаются к наследию Навои, точнее, к его лирике, газелям и мухаммас (пять полустиший с очень своеобразной системой рифм), рубаи, касыде⁴.

Композиторов привлекает в произведениях Навои прежде всего особая конкретность, «осязательность» поэтического образа и, что особенно важно, музыкальность самой стихотворной строки: «Искусно пользуясь различными размерами арабо-персидской школы и умело подбирая нужные ему сочетания, Навои создает звучания, ласкающие слух даже и без музыкального сопровождения»⁵.

Но поэт не просто пользовался «арабо-персидскими размерами». Совершенствуя традиционную «условную» форму стиха, он расширяет рамки лирики и многие свои газели насыщает философским или политическим содержанием. К тому же последние отмечены смелыми метафорами, необычными для лирики Востока.

Неудивительно, что поэзия Навои, богатая по языку, исполненная возвышенных идей и глубокой этичности, оказывает влияние не

_________

² Историческая роль его тем значительнее, что он первый из поэтов-классиков стал писать свои стихи на тюрки (который в науке принято называть староузбекским), являющемся предком современного литературного узбекского языка. Навои доказал, что тюрки — такое же совершенное средство выражения человеческой мысли, как и господствовавший в то время персидский язык.

³ «Узбекская народная музыка». Собрал и записал Юнус Раджаби. Под ред. И. А. Акбарова, т. II. Ташкент, 1957, стр. 119.

⁴ Касыда — торжественная ода.

⁵ Е. Э. Бертельс. Предисловие. В кн.: «Али шер Навои. Лирика». М., 1948, стр. 9.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

С портрета художника В. Кайдалова

Содержание