Выпуск № 7 (356) | 1968 - страница 60

и мелодии соответствующего хора у Яначека:

Прим. 4

показывает, что композитор взял первую половину старинной мелодии, несколько заострив ее ритмически (см. третий такт хора из оперы), а продолжение с кульминацией в третьей четверти сочинил сам, сохранив лишь характерную концовку с нисходящей большой секундой Таким образом, Яначек усиливает динамичность, выразительную силу старинного музыкального материала.

Захватывающий финал первого акта строится на приближающемся мужском хоре — это вооруженные пражане с песней движутся к Тынскому храму послушать проповедь Рокицана и помолиться о победе. Впереди идет волынщик, повторяющий неизменный отыгрыш, который затем становится лейтмотивом:

Издали, постепенно нарастая, как катящаяся лавина, приближается звучание хорала «Слышьте, рыцари божьи»:

«Когда же шествие одетого в доспехи народа с третьей строфой песни достигает Тынского храма, — пишет чешский музыковед Франтишек Пала, — и с пением входит в храм при полном звучании органа, Броучек забыт. Действие завершается так величественно, что нельзя сомневаться в победе этого охваченного энтузиазмом и уверенного в божьей правде народа»⁹.

Неменьшего воздействия достигает Яначек в сцене сражения и последующем антракте (победное шествие), который с поднятием занавеса сменяется хоровой сценой всеобщего ликования и встречи победителей. Таким образом Яначек строит композицию этой оперы на таком мощном утверждении позитивного мира образов, что Броучек, пытающийся противопоставлять ему свое ничтожное эгоистическое «я», терпит полное моральное фиаско.

«Путешествие пана Броучека в XV столетие», — заключает Фр. Пала, — произведение патриотическое, а если оно является сном, то великолепным сном большого мастера — и никакой не бурлеской, несмотря на бурлескную фигуру Броучека и несмотря на гротеск финальной сцены с паном Вюрфлем. Об этом говорит и грандиозная постлюдия Des-dur, которая подчеркивает истинную монументальность произведения»¹⁰.

В «Путешествиях пана Броучека» Яначек развивает драматургический прием, который зародился в предыдущей опере «Судьба» (сцена в Лугачовицах), но здесь играет еще более важную роль, — это многофигурность и действенность массовых сцен, которую Франтишек Пала называет «драматизацией фона (или среды)». Речь идет в основном о «Путешествии на Луну», с его обилием мелких, но индивидуально обрисованных персонажей, которые нельзя даже назвать образами, но которые и не сливаются в единую безликую массу оперного фона, противостоящего герою или героям. Но если в «Судьбе» все же есть герой и героиня, то в «Путешествиях» лишь пан Броучек — тоже фигура без развития, хотя и острохарактерная, — противостоит всей этой множественности мелких персонажей.

Однако думается, что чешский исследователь, увлекшись идеей динамизации фона в операх Яначека, не видит принципиальной разницы в использовании этого приема в первой и второй частях дилогии. Трудно, в частности, согласиться с утверждением Фр. Пала, что задача хоровых гуситских сцен — «драматизировать атмосферу славного дня»¹¹. Разумеется, Яначек не упускал из виду драматургических задач, но они служили лишь средством для воплощения идейно-образного замысла. Там, где композитор рисует быт или лунную фантастику, толпа действительно изображена в качестве «фигурок», выделившихся из ожившего «фона»; там, где участвует народ, — положение иное: тут действует хор как единая монолитная масса, охваченная единым чувством. Различие в отношении автора к материалу рож-

_________

⁹ František Pаla. Jevštní dílo Leoše Janáčka. Ст в сб.: «Mnsikologie» III, Praha, изд-во «Státní nakladatelstvi krásné literatury, hudby a umění, 1955, стр. 134.

¹⁰ Цит ст., стр. 135.

¹¹ Цит. ст., стр. 133.

Декорации Фр. Музыки к «Путешествиям пана Броучека». Брно, 1937

дает и разницу в его трактовке, то есть в жанровом решении образов и всей музыкально-драматургической композиции оперы. И если «Путешествие пана Броучека на Луну» — типичная комическая опера с легкостью, изяществом и «динамизацией фона», то «Путешествие в XV столетие», по существу, народно-героическая опера. Именно в отношении к ней можно говорить о творческом использовании моравским мастером традиций «Новой русской школы»¹² и «Либуше» Сметаны, а также о приближении оперы к оратории. Последующие театральные сочинения Яначека скорее развивают принцип множественности действующих персонажей (особенно «Приключения Лисички-плутовки» и «Из мертвого дома»), а обобщенные народно-действенные и национально-героические мотивы, возникшие на почве «гуситской» оперы, находят дальнейшее выражение лишь в монументальных образах «Глаголической мессы».

Все же, несмотря на различие сюжетов и жанровых решений обеих частей, они несомненно составляют единое художественное целое с последовательным логическим развитием. И мне кажется вполне обоснованным вывод Франтишека Грабала: «Нельзя согласиться с тем, что соединение обоих “Путешествий” породило “невозможное, в высшей степени странное сочетание” (как писал один из либреттистов — Йиржи Маген); спасает здесь то, что за всем этим была великая душа Яначека...»¹³.

В итоге следует сказать, что «Путешествия пана Броучека» занимают важное место в оперном творчестве Леоша Яначека. В этой дилогии происходит окончательное формирование ряда драматургических приемов и принципов композитора, наступает его полная художническая зрелость. Здесь полностью сложилась и мировоззренческая концепция Яначека, которая позволила ему в 20-е годы создать цикл больших философских полотен.

_________

¹² Римский-Корсаков говорил о двоякой возможности использования хора в опере: хоровые сцены, рисующие быт, и обобщенные, где хор — это «голос народа».

¹³ František НrabaI. «Původ орегу a její hudebni obsah» в брошюре «Leoš Janáček. Vylety pana Broučka, Praha, изд-во «Státní hudební vidavatelství», 1962, стр. 17.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим. 4

Декорации Фр. Музыки к «Путешествиям пана Броучека». Брно, 1937

Содержание