большое место, хотя она его действительно заслуживала. Ей совершенно не свойственна была способность отстаивать свои личные интересы, она безропотно отступала перед практическими препятствиями и, тем более, перед напором с чужой стороны. И это отнюдь не было безволием — напротив, целеустремленность и волевые черты весьма определенно сказывались в той области, где пианистка нашла свое призвание. Просто мир практических жизненных интересов и самоутверждение в нем никак не соответствовали ее художественно настроенной натуре — это был не ее мир.

Мы часто чтим замечательных людей уже после того, как их теряем и недостаточно оцениваем при жизни, не замечаем, что они ходят вокруг нас. Вера Разумовская была не только выдающимся музыкантом, но и замечательным человеком.

Все, кто близко с ней общался, друзья и ученики, горячо ее любили. Они не забудут Веру Харитоновну Разумовскую, оставившую о себе светлую память как большой художник, прекрасный педагог и обаятельная личность высокого духовного склада.

В мире звучащих записей

П. Пичугин

ШАЛЯПИН — ЖИВОЙ, НЕСТАРЕЮЩИЙ

В воспоминаниях Е. П. Пешковой о Шаляпине есть такой эпизод: Бунин читает у Горького свой недавно законченный рассказ. Среди собравшихся в тот вечер — Шаляпин. Было это на Капри, ранней весной 1913 года.

«Федор Иванович, — вспоминает Е. П. Пешкова, — слушал внимательно. После, вздыхая, сказал:

— Вот такие вещи останутся! А я — спел и ничего не осталось...»

И не раз повторял Шаляпин эту горькую для него мысль. Искусство певца — недолговечно. Оно не оставляет за собой «материализованных» следов. Образы, созданные артистом, живут вместе с ним и с ним же уходят со сцены. От других остаются книги, картины, оперы, симфонии. Что же останется от него, Шаляпина?

«Как он был неправ, — заключает Е. П. Пешкова,— Даже напетые им пластинки дают радость людям»¹.

Конечно, никакая, пусть самая лучшая пластинка не заменит живого исполнения. И все же она может дать много. Особенно — шаляпинская... Ибо актерское искусство Шаляпина выражалось не только в гениальной сценической игре. Шаляпин создает характеры прежде всего в самом пении. В народной песне, в романсе, в оперной арии — мы слышим, как он играет; слышим, как он творит образ, как лепит его своим неповторимым голосом; слышим, как он вливает в него жизнь бесконечно разнообразной и поразительно правдивой интонацией, окраской звука, слова, фразы. Поэтому, хотя все меньше остается вокруг нас наших старших современников, которым посчастливилось видеть и слышать живого Шаляпина, искусство великого артиста не уходит безвозвратно вместе с ними, не становится неправдоподобно прекрасной легендой. Остались пластинки, сохранившие нам голос Шаляпина. Они не только дают радость людям, не только дарят им высокое счастье соприкосновения с миром возвышенного. Благодаря им все, что обнимает собою имя Шаляпина, остается для нас — и останется для будущих поколений — живым фактом искусства — непреходящего, нестареющего, не требующего коррективов иной эпохи, ни снисхождения бегущего времени...

...Перед нами «Искусство Шаляпина». Восемь долгоиграющих пластинок, сто с лишним записей. Если не считать нескольких любительских и в техническом отношении крайне несовершенных записей на фонографе, сделанных в 1898 году, то свою первую грамофонную пластинку Шаляпин напел в 1901 году, последняя же датирована февралем 1936 года. Между этими двумя датами, согласно списку, приведенному в двухтомнике «Ф. И. Шаляпин», — не исчерпывающему, как оговорено составителем, но наиболее полному из имеющихся у нас на сегодня, — артист напел 123 пластинки, которые содержат в общей сложности 174 записи 98 произведений (разница объясняется тем, что многие произведения имеются в двух, трех и даже четырех различных записях, сделанных в разные годы). Только три из этих 98 произведений, указанных в списке, не вошли в альбом «Искусство Шаляпина». Таким образом, у нас есть все основания считать настоящую антологию самым полным собранием исполнений Шаляпина, включающим почти весь напетый им на пластинках репертуар².

Записи расположены в хронологической последовательности³, и лучше всего слушать их подряд. Так легче проследить творческий путь Шаляпина, проследить, как Федор Шаляпин становился Федором Великим. Например, сравнить, как пел он русские народные песни в 1900-х и как в 1930-х годах. Сопоставить раннюю запись арии Руслана (партия неудавшаяся, по признанию самого Шаляпина, и очень мало им петая) с более поздней и по-шаляпински неподражаемой интерпретацией Фарлафа. Или, напротив, прослушать записи,

_________

¹ «Федор Иванович Шаляпин». Редактор-составитель Е. А. Грошева. Т. 2. М., «Искусство», 1960, стр. 293.

² Над составлением антологии и реставрацией включенных в нее граммофонных записей работали сотрудники Всесоюзной студии грамзаписи Г. Ковалевский и Е. Осауленко и коллекционер И. Боярский.

³ Каждая запись датирована.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

В мире звучащих записей

П. Пичугин

ШАЛЯПИН — ЖИВОЙ, НЕСТАРЕЮЩИЙ

Содержание