Утешь, волна, мою печаль,
Раздвинь глухие стены,
Умчи меня в морскую даль
На крыльях белой пены.
Эти стены, эти скалы...

Укрой меня своим плащом
От смерти и страданья,
Стань путеводным маяком
В неведомых скитаньях.
Эти стены, эти скалы...

Взойди приветною звездой
На дальнем небосводе...
Волна, возьми меня с собой,
Неси меня к свободе!
Эти стены, эти скалы...

Австрия

М. Рубин

ВЕНА — 1967

Нынешний фестиваль в Вене прошел под девизом «Дунайские соседи». В Вену были приглашены коллективы Загребского, Будапештского, Пражского, Брненского оперных театров. Во время предыдущих празднеств публику нередко интересовала не сама музыка, а лишь ее исполнитель: решался вопрос о том, какой из баритонов лучше интерпретировал шубертовский «Зимний путь» или какой из дирижеров темпераментнее провел Девятую симфонию Бетховена. Словом, это были фестивали «звезд». На сей раз характер праздника определяли прежде всего его программы. Прозвучали сочинения, хотя и занявшие прочное место в мировой музыкальной литературе, но не успевшие утвердиться в венских театральных и концертных залах. Впрочем, мы утешаемся несколько тем, что им предстоит завоевать еще немало других музыкальных городов. Речь идет о симфониях Густава Малера и некоторых операх Леоша Яначека.

Если бы в программе не значилось ничего иного, кроме полного цикла сочинений Малера, то и тогда можно было бы считать, что Венское концертное общество сумело придать фестивалю печать незаурядности. И мне кажется, что теперешнее исполнение малеровского цикла символизировало полную победу этого величайшего после Брукнера симфониста Австрии. Об актуальности и жизненности его музыки свидетельствовали продолжительные и восторженные овации, которыми публика награждала концерты. Вершиной цикла явилась Вторая симфония Малера (оркестр Венской филармонии, Государственный венский хор, дирижер Леонард Бернстайн, солистки Хильде Гюден и Криста Людвиг). Бурные нарастающие аплодисменты продолжались двадцать минут — подлинная демонстрация чувств!

Концерт подчеркнул решающее значение дирижера, раскрывающего музыку Малера. «Точность» игры, скрупулезное выполнение авторских указаний здесь оказываются недостаточными. «Самое существенное в музыке — в нотах не обозначено», — сказал сам Малер. Пресловутые «длинноты» малеровских симфоний наблюдаются как раз у тех дирижеров, которые не способны зажечься его пламенем. «Уменьшить» грандиозные размеры этих симфоний может только предельно интенсивное исполнение. Кроме Бернстайна, на фестивале выступили и другие отличные дирижеры — толкователи Малера. Я не хочу пользоваться чужими отзывами и потому назову двух, которых мне довелось услышать: Клаудио Аббадо, своеобразно трактующего самую сложную — трагическую Шестую симфонию, и Вольфганга Саваллиша, давшего чарующую интерпретацию Четвертой.

Наряду с «возрождением» симфоний Малера, не менее значительной представляется начавшаяся в Вене популяризация оперного творчества Яначека, чем мы обязаны нашим соседям из Чехословакии. До настоящего времени у нас была известна только «Енуфа» — прекрасный спектакль Государственной оперы (режиссер Гюнтер Реннерт, дирижер Ярослав Кромбгольц). Правда, несколько лет назад театр Народной оперы познакомил нас с «Лисичкой-плутовкой», но эта ученическая попытка не могла способствовать пропаганде музыки композитора. «Из мертвого дома» мы слышали лишь в концертном исполнении.

На фестивале Брненский театр представил нам «Дело Макропулоса». К сожалению, сдержанная трактовка режиссера лишила оперу присущей ей остроты. Зато постановка Пражского национального театра «Из мертвого дома» (дирижер Богумил Грегор, режиссер Ладислав Штрос, художник Владимир Нивлт) была подлинным триумфом режиссера и певцов. Все участники спектакля продемонстрировали весьма высокий исполнительский уровень. Этому же ансамблю мы обязаны и другим прекрасным впечатлением, навеянным сказочно-поэтичным спектаклем «Лисичка-плутовка». Обе работы в огромной мере способствовали тому, чтобы «сломать лед» в отношении крупнейшего композитора, чье имя в Австрии известно пока больше, чем само творчество.

Интересным вкладом Пражского театра в фестиваль явилась «Жюльетта» Богуслава Мартину (дирижировал Ярослав Кромбгольц). В пленительном режиссерском толковании Вацлава Кашлика, с монументальными декорациями Йозефа Свободы это сочинение могло бы иметь больший успех, если бы не его длинноты. Сюжет оперы — сновидение, а для сновидения партитура слишком растянута.

После всего сказанного мы охотно простим Пражскому национальному театру довольно провинциальную постановку «Проданной невесты». Однако наши уважаемые гости не должны допускать такие неудачи, тем более что речь идет о самой представительной опере чешского репертуара.

Гости из Будапешта открыли свои венские гастроли вечером Бартока — «Замок герцога Синяя Борода», «Деревянный принц» и «Чудес-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

М. Рубин

ВЕНА — 1967

Содержание