порту». Весь сбор с него предназначался в пользу Красной Армии и железнодорожников.

С января 1919 года участники «Молодой оперы» влились во вновь организованный музыкальный театр военного Пролеткульта, который обслуживал красноармейцев и гражданское население.

*

...Лето 1918 года. Белогвардейские войска, захватив Казань, рвались вверх по Волге. Пожалуй, никогда еще линия фронта не проходила так близко от города. Но, несмотря на столь сложную обстановку, культурная жизнь в нем не замирала. Более того, молодежь из народа выразила активное желание учиться музыке. И этому желанию пошли навстречу.

Одна за другой организовывались музыкальные школы в рабочих районах города, а также других населенных пунктах Нижегородской губернии — Балахне, Городце, Васильсурске, Лыскове.

А осенью на базе старого музыкального училища была создана Нижегородская народная консерватория (для нее выделили помещение бывшей гостиницы). Несколько сот детей и взрослых начало заниматься в классах фортепиано, пения, оркестровых инструментов. Был организован большой хор, симфонический оркестр, оперный класс.

Преподавательский состав сформировался из известных московских и местных музыкантов: дирижеров А. Литвинова, А. Фортера, скрипачей М. Фишберга, С. Лазерсона, пианистов Б. Жилинского, С. Сидякина, А. Руббаха, Л. Юрьевой, Н. Полуэктовой, виолончелиста В. Приходько, композитора А. Касьянова, вокалистов С. Бархударяна, В. Домелли, П. Кеменева, Н. Соколовой-Мшанской и других.

Многие воспитанники Нижегородской народной консерватории позднее стали известными деятелями советского музыкального искусства (например, композитор А. Цфасман, пианист А. Вицинский, дирижер Л. Гинзбург, певец Г. Серебровский).

...В 20-х годах в Сормове широкой известностью пользовалась рабочая семья Аббакумовых, в которой все шесть братьев были страстными любителями музыки, талантливыми самоучками. Четверо из них позднее стали профессиональными музыкантами.

Старший из братьев Аббакумовых — Александр — организовал в Сормове Пролетарский хор, насчитывавший в своем составе около двухсот участников. В декабре 1921 года Нижегородский губком ВКП(б) специальным постановлением отметил значение Пролетарского хора в культурно-просветительной работе среди народных масс и вынес решение об оказании всемерной помощи этому коллективу, выделив хористам из скудных государственных запасов специальные продовольственные пайки, а также денежные вознаграждения за выступления в концертах.

Хор выступал на субботниках, на рабочих собраниях, проводил специальные концерты-митинги.

В репертуаре его были и популярные народные песни, и классика, и новые советские произведения. Любопытно, что в программы концертов Пролетарского хора входил как специальный концертный номер «Интернационал» Дегейтера (в обработке А. Кастальского).

Фото

...Излюбленным местом летних развлечений нижегородцев в первые годы Октября был сад «Фонарик», расположенный в центре города, у Кремлевской стены. Здесь находилась и крытая эстрада, где постоянно проходили различные концерты.

Особенно интенсивно развернулась здесь концертная деятельность летом 1918 года. Выступления большого симфонического оркестра под управлением дирижера Анри Фортера чередовались с камерными программами, в которых участвовали видные московские, петроградские и местные артисты.

В июле состоялись два авторских симфонических концерта под управлением А. Глазунова. Произведения прославленного русского композитора исполняли приехавшие с ним скрипач П. Коханский, пианистки Е. Дауговет и А. Банцер. Наибольшим успехом у публики пользовались Пятая симфония и Скрипичный концерт.

Зимой выступления артистов переносились в помещения городского театра, зала консерватории, зала МУЗО (Музыкального отдела народного комиссариата просвещения Нижегородского округа), в рабочие клубы Канавина и Сормова. В клубах концерты, как правило, сопровождались пояснениями лекторов П. Полуянова, Г. Лебедева, А. Федорова. Большинство музыкальных вечеров проходило бесплатно. Аудиторию составляли рабочие и служащие нижегородских предприятий, красноармейцы. Программы отличались большим разнообразием. Исполнялись и новые сочинения, созданные уже после Октября. Так 27 июня 1919 года в авторском концерте молодого композитора Александра Касьянова впервые прозвучали его десять романсов на стихи революционных поэтов.

*

С тех пор прошло полвека. Зерна новой культуры, пробивавшие себе дорогу в трудные годы становления Советской власти, дали могучие всходы. Уже свыше тридцати лет в Горьком работает Театр оперы и балета имени Пушкина, поставивший около двухсот спектаклей. Горьковская консерватория имени Глинки воспитала не один отряд высококвалифицированных музыкантов, создано три музыкальных училища и свыше сорока (в городе и в области) музыкальных школ, где обучается более 5000 учащихся.

Горький стал родиной интереснейших музыкальных фестивалей. Неподалеку от того места, где когда-то привечал любителей музыки «Фонарик», расположился ныне известный всей стране Волжский Откос — огромный концертный зал под открытым небом, рассчитанный на 10 000 слушателей. А в осенне-зимний сезон гостеприимно распахивает свои двери Кремлевский концертный зал.

На оперной сцене и в концертных программах все чаще звучат произведения горьковских композиторов, которые вместе с музыковедами и авторами из других волжских городов составляют отделение Союза композиторов Верхней Волги.

А в различных самодеятельных коллективах города занимаются многие тысячи самодеятельных музыкантов. В числе этих коллективов есть и участники превосходных любительских хоров.

В. Коллар

РАБОЧАЯ ОПЕРА

«Опера и только опера сближает нас с людьми, роднит нашу музыку с настоящей публикой, делает ее достоянием... всего народа». Едва ли автор этих строк мог предположить, что через несколько десятилетий не только слушателями, но и исполнителями его «Евгения Онегина» и других сложнейших классических опер станут ткачи, маляры, плотники. Но именно они, простые труженики Иваново-Вознесенска — города славных революционных традиций, стали создателями Рабочей оперы. Первый ее спектакль — «Фауст» Гуно — состоялся в год десятилетия Советской власти, 1 мая.

Местная газета «Рабочий край», редактируемая в те годы М. Мануильским, писала в связи с премьерой: «Идея создания у нас своей Рабочей оперы воплощена в действительность. Не так давно эта мысль многим казалась чрезвычайно смелой». Однако она не испугала преподавателя пения Н. Мичигина, каменщика Гр. Мелентьева, дочь ткачихи Е. Шумскую, рабочего Ивановской мануфактуры П. Пичугина, дворника А. Орешникова, слесаря М. Карпова (он-то и был первым Фаустом) и других энтузиастов столь необычайного начинания.

В ту пору не вошли еще в быт ни радио, ни телевидение. Рабочая опера стала в «ситцевом крае» первым проводником шедевров мирового оперного искусства. Артисты ее после рабочего дня, проведенного у станка, в напряженной работе, шли пешком часто с одного конца города в другой (тогда даже трамваев еще не было) на очередную репетицию, которую проводили там, где оказывался рояль и куда пускали гостеприимные хо-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Фото

Фото

*

В. Коллар

РАБОЧАЯ ОПЕРА

Содержание