с прекрасным ясным жестом, полным отсутствием нарочитости» («Ивнинг стар»). Журнал «Тайм» в статье «Точность со страстностью» заявил: «Ленинградцы, которые сейчас находятся в своей первой гастрольной поездке по США, являются одним из великих оркестров мира».

Следующие после Вашингтона концерты в Ричмонде и Роли проходили после того, как усилиями Советского правительства была ликвидирована опасность вторжения на Кубу: это сразу же сказалось и на посещаемости, и на полном единодушии прессы, не говоря уже об особо приподнятой атмосфере в залах. Обоими концертами дирижировал Г. Рождественский, успех которого все возрастал. «Искусство, артисты, любители музыки, объединенными силами заполнившие зал "Моск", присутствовали вчера при триумфе Ленинградской филармонии, одного из величайших оркестров мира. Холодная война, блокада, языковая преграда и Куба были забыты на два слишком коротких часа, во время которых свыше 4000 счастливцев ричмондцев слушали язык искусства. Дирижер управлял оркестром с достоинством, без нарочитости или хореографии за пультом. Такой восторженной овации здесь за последние годы не было» («Ричмонд тайм диспатч»). «Когда свыше 13 000 американцев стоя устроили овацию русскому скрипачу и симфоническому оркестру, выступавшему здесь во время недавних международных событий, можно вспомнить слова Лонгфелло, который сказал, что музыка является интернациональным языком человечества. Несомненно, что оркестр Ленинградской филармонии под управлением Геннадия Рождественского и скрипач Давид Ойстрах заслужили тот дикий энтузиазм, который проявили вчера слушатели в зале "Рейнольдс колезиум". Лучше всего впечатление от концерта можно передать одним словом: "О-о!"» («Новости и наблюдатель», г. Роли, Северная Каролина).

Нельзя не вспомнить концерты Е. Мравинского в Кливленде и Чикаго при участии Д. Ойстраха. В первом из этих городов (переполненный зал на 3000 человек) после концерта к нашим музыкантам пришел один из виднейших американских дирижеров Георг Сэлл, руководитель Кливлендского оркестра, и с восторгом благодарил: «Такого Бартока я никогда не слышал». В Чикаго (переполненный новый роскошный зал на 5250 мест, к сожалению, с плохой акустикой) «на бис» были исполнены четыре произведения. Газета «Питсбург-пресс» выступила со статьей под заголовком: «Красные музыканты потрясают аудиторию».

Запомнились концерты в университетских центрах Анн-Арборе и Рочестере. Кстати, в АннАрборском университете с лекцией о советском музыкальном искусстве выступил художественный руководитель Ленинградской филармонии О. Саркисов. В Рочестере в зале Истменской консерватории встреча была особенно радушной: в фойе на огромном кумачовом плакате красовалось приветствие на русском языке (так же был украшен и холл гостиницы). «Ленинградский оркестр устанавливает "стандарт" на будущее. Вчерашний концерт был одним из тех редких музыкальных событий, которые становятся эталоном для последующих сравнений» («Анн-Арбор ньюс»), «По вчерашней атмосфере концерта почти невозможно было себе представить, что музыканты и слушатели могут находиться на разных политических полюсах» («Рочестер таймс юнион»).

Последние два концерта в Нью-Йорке состоялись в «Линкольн-центре» (дирижер — Г. Рождественский) и «Карнеги-холл» (дирижер — Е. Мравинский, солист — Д. Ойстрах). Кульминацией всей поездки по США явился прощальный вечер в «Карнеги-холл» (Бела Барток, Чайковский, Шостакович — Пятая симфония, четыре произведения «на бис»); успех был триумфальный. За кулисами после концерта побывали видные музыкальные деятели и среди них прославленный швейцарский дирижер Эрнест Ансерме.

«Блестящим исполнением и блестящей овацией был отмечен прощальный концерт в Карнеги. Величественным было исполнение концерта Чайковского, данное непревзойденным мастером смычка Ойстрахом... Мравинский — очень красноречивый исполнитель Шостаковича. Слушателя опять поражали легкость и точность музыкантов, мастерский стиль Мравинского...» («Нью-Йорк уорлд телеграмм энд ньюс»).

Затем выступление в Ворчестере (дирижер — Г. Рождественский) и два концерта под управлением Е. Мравинского в Канаде (Торонто и Монреаль).

«То, что мы услышали вчера в театре Сен-Дени, в большой степени подтвердило восхищенные сообщения, которые мы читали о турне Ленинградской филармонии по США. Нет никаких сомнений, что на сегодня это один из величайших оркестров мира» («Монреаль стар»).

Американские музыканты оказали ленинградцам самое радушное гостеприимство. Так, артисты Бостонского симфонического оркестра устроили прием в честь гастролеров. Дружеские встречи состоялись также с Филадельфийским, Кливлендским и Монреальским оркестрами.

С советскими дипломатическими работниками наш коллектив встречался в Нью-Йорке в Постоянном представительстве СССР при ООН и в посольстве СССР в Вашингтоне. Посол А. Добрынин высоко оценил значение гастролей оркестра в США. Такую же оценку нашему турне дал и посол СССР в Канаде А. Арутюнян.

Ленинградский оркестр с честью провел гастроли, наиболее ответственные из всех прудыдущих, и приумножил славу советского искусства.

А. Готлиб

Жизнь подсказыает

Подготовка музыканта-исполнителя по его специальности проходит в основном в форме индивидуальных занятий. Это естественно и закономерно. Конечный результат занятий — выступление с сольной программой на выпускном экзамене. Специальная комиссия рассматривает все данные, характеризующие студента, и совместно с ним определяет место его будущей работы. Таким образом, если уподобить учебный процесс производственному, то можно сказать, что его целью является выпуск «индивидуальной продукции». Лишь в редких случаях отдельным студентам рекомендуется в дальнейшем объединиться в струнном квартете. Музыкально-педагогический институт им. Гнесиных недавно сделал опыт подготовки целого камерного оркестра, который уже начал профессиональную концертную деятельность. Однако, повторяем, это бывает крайне редко.

Но должен ли быть принцип «индивидуальной продукции» единственной основой учебного процесса? Жизнь подсказывает, что порой выпуск даже небольшого по составу сложившегося коллектива — исполнительского или педагогического — оказывается более эффективным, чем выпуск «одиночек» (прошу простить условность терминологии).

Не заманчиво ли подготовить для филармонической работы небольшую концертную группу с разнообразным репертуаром, рассчитанным на полноценный цикл? Ни для кого не секрет, что, приезжая к месту назначения, молодой пианист или певец вынужден зачастую срочно, наспех учить дотоле неизвестные ему произведения, играть в ансамбле с малознакомыми партнерами. Воспринимая как неизбежность снижение художественного качества своей работы, он в большей или меньшей степени привыкает к недопустимой небрежности исполнения. А представьте себе отлично сработавшуюся группу молодых музыкантов хотя бы в таком составе: струнный квартет, пианист, один или два вокалиста. Какой разнообразный репертуар могут они исполнить: сольные выступления, камерные ансамбли, романсы, арии из опер! И если кто-то из участников будет подготовлен к сопровождению программы краткими пояснениями, то такая группа сумеет выполнить ценнейшую музыкально-просветительскую работу. При этом группа может выступать даже на тех эстрадах, где нет рояля или пианино: аккомпанировать певцам будет квартет.

В консерваториях создается много концертных бригад для производственной практики, шефских концертов; некоторые из них бывают в гастрольных поездках. Не целесообразно было бы отбирать для таких бригад студентов одного курса и лучшие — сохранять и после выпуска?

Более сложная, но, думается, выполнимая задача — подготовка коллектива преподавателей для вновь организуемых или недавно созданных музыкальных училищ и школ.

Прибыв в незнакомый город и не имея достаточного опыта, молодой педагог далеко не сразу осваивается с новыми условиями работы, с окружающими сотрудниками. Нередко возникают конфликты, и, скажем прямо, далеко не всегда в них виновен вновь прибывший. Насколько уверенней он почувствует себя среди товарищей по учебе! Дружными усилиями они смело преодолеют трудности, перед которыми, может быть, и спасовал бы кто-то из них в отдельности.

Столичные музыкальные вузы шефствуют над некоторыми училищами периферии. Это хорошее начинание следует всесторонне развивать, отнюдь не ограничиваясь единичными консульта-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

А. Готлиб

Жизнь подсказыает

Содержание