Выпуск № 7 | 1963 (296)

кую-то одну типичную черту детского характера. Об этом говорят их прозвища: Самодел — мастер на все руки; Перчатка — силач, будущий спортсмен, боксер; Решикасам любит все трудности преодолевать без посторонней помощи; Незабудка — веселая девочка, прекрасно умеет ухаживать за цветами. Эти-то четыре героя и образуют второй своеобразный план оперы, где к реальному примешивается сказочное.

В опере пролог и две картины, и лишь в самом конце ее, когда мы уже успели хорошо узнать и полюбить героев, раскрывается тайна «Волшебного портфеля» — на плакате начертаны четыре слова: «Желанье. Терпенье. Старанье. Уменье». Это и есть «Четыре секрета», овладев которыми можно достичь настоящих успехов в школе и дома, в ученье и в труде.

Удачны музыкальные характеристики Четырех друзей, впервые появляющихся в прологе оперы, в «сцене знакомства» со зрителем. В их песенках композитор создает музыкальные портреты Самодела, Перчатки, Незабудки и Решикасама; каждый из них обладает своими индивидуальными интонациями, характерными мелодическими оборотами.

Незабудка исполняет в опере еще одну песенку, новую по музыке и в то же время близкую по характеру к первой: девочка сажает цветок вместо лентяя Сеньки Единицы; цветок должен вырасти чуть ли не мгновенно. В милой музыке

Песня Незабудки

Allegretto

чувствуются и свежесть, и детская игривость, и что-то слегка таинственное, волшебное.

Хороши, рельефны, сразу овладевают вниманием музыкальные характеристики остальных. персонажей оперы: Сеньки Единицы, Ани и Ночного сторожа.

Девочка Аня повторяет за старшими ребятами их слова. Поэтому на первый взгляд у Ани нет своего собственного музыкального «облика». Однако это не совсем так. Интонации, заимствованные из хора ребят-школьников («Солнце скрылось»), с которыми в первый раз Аня появляется на сцене, в дальнейшем становятся ее собственными.

Контрастно по отношению ко всем остальным героям охарактеризован Ночной сторож, что вполне оправдано: сторож единственный в этой опере «взрослый» персонаж1. На протяжении сочинения он появляется несколько раз, участвует в действии (например, берется судить бой между Перчаткой и Сенькой Единицей). Не лишенная: остроты, но чем-то старомодно уютная, основная; музыкальная тема Ночного сторожа рисует его чудаковатый образ:

Нотный пример

_________

1 Впрочем, и партия сторожа исполняется  мальчиком (или девочкой). 

Опера содержит ряд ситуаций, насыщенных очень быстрым движением: Сенька Единица бегает по двору с мячом; за ним гонится Сторож; к сугубо моторным моментам оперы принадлежат и танцевальные эпизоды. Таков танец четырех друзей в прологе и танец ребят, бегущих в школу. Вместе с увертюрой, вступлением ко второй картине, сказочным эпизодом работы «лодыре-искателя» все эти оркестровые, симфонические фрагменты отлично «вписываются» в действие.

В опере широко претворен принцип повторности. О нем я хочу сказать специально, потому что такие его проявления, как репризность, рефренность, вариационность, играют в музыке для детей особую роль. Речь идет не только о конструктивном, но и о воспитательном значении повторности. Она облегчает запоминание и, следовательно, узнавание музыки. (Хорошее усвоение детьми сказок, между прочим, объясняется изобилием повторов, которые так характерны для этого жанра.)

Либреттисты и композиторы детских опер прекрасно знают об этом. Так, например, детская опера Вейсберг «Гуси-лебеди» пронизана музыкально оправданными повторами-перекличками. Убедительно в музыкально-композиционном отношении использована повторность и в опере Мильмана.

Развернутым ансамблем — квартетом друзей открывается и завершается Пролог; та же музыка звучит и в самом конце оперы. Кроме того, тема квартета проходит в увертюре. В опере Мильмана музыкальная характеристика того или иного персонажа появляется и тогда, когда его нет на сцене, но о нем идет речь или когда нужно о нем напоминать. Прелестные темы песенок четырех друзей по ходу действия неоднократно возникают в разных драматургических обстоятельствах. Не раз, например, композитор возвращается к напористой теме Решикасама. Вот она звучит у труб в финале оперы и возвещает его появление:

Нотный пример

И в самом деле, тут же выбегает Решикасам.

Своего рода репризная арка образуется и между хорами ребят в начале первой и второй каротин оперы: хоры «Солнце скрылось» и «Солнце поднимается» содержат повторность не только в композиционно-жанровом отношении, но отчасти  и в музыкально-тематическом. Все это подсказано сценическими ситуациями, «перекличками» в самом содержании хоров.

В опере без труда узнаются основные темы-образы увертюры. Так, под музыку фугато из среднего раздела увертюры происходит в опере «бой по правилам» между Перчаткой и Сенькой Единицей; в увертюре же впервые проходят и тема песенки Сеньки Единицы («Я Сенька Единица, весь двор меня боится»), тема квартета друзей и т. д.

Тематические повторы подобного рода основаны на типичном для оперной драматургии принципе лейтмотивов, искусно применяемом Мильманом в расчете на детское восприятие.

Увертюра обрамлена энергичным лейтмотивом тайны Волшебного портфеля, торжественно провозглашаемым трубами и тромбонами. Если этот лейтмотив изменяется сравнительно мало, то другой важный, родственный по замыслу, но иной по музыке лейтмотив — четырех секретов — претерпевает значительные изменения. Присущие ему двузвучные, ниспадающие интонации каждый раз варьируются при упоминании нового «секрета»:

Нотный пример

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет